看完《致命摇篮》，心里感到冰冰的，像是搁进了一块生铁。脑子里徒留下一堆喧嚣和嘈杂。
　　 一开始，激情奔纵、如火如荼的Hip-Hop音乐热火得将人融化。但这股热浪瞬间就被一张张木无表情的脸，被一场场冷酷无情、拳拳到肉的撕杀格斗，雨打风吹去。热情似火的黑人音乐也成了令人心烦意乱的噪音。
　　 影片中唯一没抢过、偷过的"好人"李连杰，仍是那张酷酷的脸，酷得像一块冰冷、生硬的铁。“铁面无私”得拒人以千里之外。脸上的一副墨镜又凝成了两道寒流。无形之中，我也被这种酷同化了。瞧着金鱼缸里泡得发胀的浮尸，就像看到一块漂在水中的木头一样。看到李氏把一料"药丸"塞进对手的嘴里，一具鲜活的血肉之躯，瞬间化为一堆黑炭时，我也毫无感觉，就像象眼前真是一堆黑炭一样。
　　 当然，与毫无人情味《救世主》相比，《致命摇篮》显然要“亲切”、“温馨”得多。李氏起码不会去自己杀自己。而DMX与女儿的父女情深，也给这部片子带来了几丝柔性和暖意。只是这般微弱的热量，怎么焐得热铁一般冰冷的剧情，还有那一张又一张，将酷进行到底的冷脸、“铁面”呢！
　　 从动作片的角度来看，看点还是有的。比如李连杰从摩天大楼顶，徒手攀附窗沿，逐级往下跳，看得人心惊肉跳。还有李氏在拳击场只身与几十个身强力壮、人高马大的拳击手博击，但见李氏挥拳舞腿，腾挪跳跃，将史泰龙、斯瓦辛格们一个个揍扁、揍趴下时，好一个痛快了得！我想，这也正是李氏过关斩将、突出重围，在好莱坞争得一席之地，得以大展拳脚、打遍天下无敌手的最形象化诠释。看着李氏以程序化、机械化的娴熟技艺，轻轻巧巧地干掉一个又一个时，李氏在我眼里已幻化成了一台丧失人味，浑身充斥着金属味的杀人机器。
　　 今天又看了一遍《少林寺》，看到片中的李氏乐乐呵呵，笑得灿若桃花，简直不敢相信《致命摇篮》中那个寡言少语、不苟言笑，铁着脸的"冷面杀手"系同一个人。印象中，好象李氏到了好莱坞，就变得不爱笑，不会笑了，就开始板着脸摆酷，那个有血有肉，极具亲和力的阳光少年便渐渐在从观众的视线中消逝。
　　深谙好莱坞游戏规则的李氏，颇有几分无奈地说：“我至今也不知道一个亚洲演员怎样立足好莱坞，如果市场需要你，那你就留下来，如果市场不需要，你就打点行李回家。”适者生存。好莱坞需要“铁人”，好莱坞流行酷，李氏当然就变成了如今这副模样。
　　 当好莱坞成了四肢发达、头脑简单的动作片的天下，当好莱坞明星只能靠拳头说话， 当“功夫皇帝”成了好莱坞的“救世主”，当《致命摇篮》成了票房冠军时，好莱坞着实已经由造梦工厂变成了生产杀人机器的兵工厂。而给人带来的不再是浪漫怡人的梦幻，而是梦魇。
　　 恶梦只会让人感到不寒而栗，让人感到这世界有点冷。