论文部分内容阅读
【摘 要】以素质教育为主的美术教育，要重视人文教育，教师通过教学活动，引导沉重欣赏美、学习美、创造美，并将其内化为自己的人格、气质、修养，从而形成一种基本的，相对稳定的内在文化素质。而聋校学生由于自身生理特点，他们当中的大部分人只能靠视觉、触觉、动觉、味觉、嗅觉等来感知事物、学习知识，所以这些耳聋学生文化基础知识太薄弱。聋校美术教育往往在传授美术知识过程中，根据聋生的生理和心理特点借助于形象具体的艺术手段把美术外延知识传授给学生的，丰富了学生的视野和审美体验，从而树立正确的人生观。
【关键词】美术；聋校；人文教育
教育部在《美术新课程标准》第一部分前言第一节课程性质与价值指出：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”美育又称审美教育和美感教育，其根本特点是直观性。它能通过生动的形象、优美的声音，扣人心弦、悦人耳目、感人肺腑，起到陶冶情操、净化心灵的作用。古人认为，美育对学生有“渐于礼仪而不苦其难，入于中和而不知其故”的作用。耳聋学生由于他们自身的生理和心理特点，对美育有一种特殊的喜爱和感受，学校可以通过长期的美育熏陶，使聋生在潜移默化中形成完美的心理结构和心理定向，有利于实现聋生的全面和谐的发展，达到教育的目的。而聋校教育的美育主要体现的美术教学中，所以说美术教育在聋校教育中的地位和作用是十分必要和有益的。同时美术教育中重视人文教育，加强对学生的人文素质的培养，培养学生正确的世界观、人生观，对实施素质教育，具有非常重要的意义。
一、背景——美术教育的全体性呼唤人文教育
普通美术教育是一种基础美术教育，所谓基础美术教育，即区别于专业美术教育，更注重素质教育的培养。上世纪50年代以来，国外很多教育家逐渐转向学生素质的培养，主张将“英才教育 ”或者说“应试教育”向“素质教育”转轨。在我国，长期以来，学校美术教育侧重对学生技能的训练，尤其近些年，艺考不断升温把考入艺术院校当成上大学的捷径。以培养一些美术尖子为目标，以技训练为重，严重制约了美术其他功能的发挥，遏制了学生的热性和鲜明个性的发展，同时，往往也影响了学生学习的兴趣和信心。这种培养模式极其不利于学生美术素养的提高。因此，以素质教育为主的美术教育，要重视人文教育，教师通过教学活动，引导沉重欣赏美、学习美、创造美，并将其内化为自己的人格、气质、修养，从而形成一种基本的，相对稳定的内在文化素质。从这个概念来考察，不难发现美术教育的人文关怀，实质上就是注意人文素质的培养。
二、实践
美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传达情感和思想是人类历史中的一种重要的文化行为。无论是三万年前的原始洞穴壁画，还是现代的绘画艺术，始终闪烁着人文精神的光芒。美术并不是单纯的谋生技艺，而是人类文化的积淀和人类想象与创造力的结晶。它记录着不同时代的文明，闪烁着人类的智慧、代表着人性的深度。。美术是一种分享人类经验的特殊方式，如果说聋人与健听人交流存在语言的障碍，那么美术——没有边界的特殊的国际语——将为我们连接起来。
在中华民族传统文化中向来存在着一以贯之的人文精神，即以人为核心，融天地万物与人为一体，把人的伦理精神、道德情感的提升与超越放在首位。
孔子最早提出为学之方是“志于道、据于德、依于仁、游于艺”。《学记》发展了孔子的思想，提出：“不兴其艺不能乐学”。就是说，美育可以激发学生求学的兴趣，使学生学习视为乐事。这一点在聋校教育中是比较明显的。聋校中科学文化知识的传授与学习在很大程度上是借助于美育实现的。美育是教师传授知识，学生学习知识的重要手段。耳聋学生接受知识不象普通学生那样可以借助视听等多种渠道来实现，听觉障碍了他们对知识的接受，他们当中的大部分人只能靠视觉、触觉、动觉、味觉、嗅觉等来感知事物、学习知识，所以这些耳聋学生文化基础知识太薄弱。聋校美术教育往往在传授美术知识过程中，根据聋生的生理和心理特点借助于形象具体的艺术手段把美术外延知识传授给学生的，丰富了学生的知识，开阔了沉重的眼界。例如我在讲《面具制作》这节课时，在课件中体现了大量的图片和视频资料让学生更深入的了解面具的起源和功能，让学生在学习的过程中也了解了我国及世界艺术史的一些内容，最大能力的拓展了学生的知识面。
（一）通过美术教育了解文化，了解历史
人类有文字记载的历史只不过几千年，而美术将我们的视觉带到几万年前。可以说，每件艺术品都有那个时代的活化石，是那个时代社会发展状况的缩影，并且深深地烙上了那个时代的烙印。观看艺术品，也就是在感受艺术品所处的那个时代与社会的气息，走近那个时代的文化中，与先人们共同见证历史。德国哲学家黑格尔曾将美术尊为各民族最早的老师，认为美术将整个时代、整个民族的世界观和宗教信仰联系在一起，同时将生产、生活知识、自然环境、人物禽兽、宗教、道德等有价值的东西形象地展示给人们。可见，美术是人类的一个万花筒，只要肯深入挖掘，总会发现一些有价值的有趣的东西。因此，在美术教学中，我们应有意识地将历史、文化方面颇有内涵的相关知识渗透在教学过程中。在这方面我有一些尝试。例如，初中美术一年级上册第六课《静物写生——用线条表现的器物》这本是一堂侧重结构素描的课。我发现，课本中出现了彩陶陶罐，于是便以此为线索，从“彩陶”导入该课，根据聋生的生理特点，通过大量的图片以及考古挖掘的纪录片，将学生带到五六千年前的新石器时代，让他们了解先民们如何在衣不蔽体、食不果腹的原始生活环境中与自然抗衡。并带学生到博物馆参观学习，使聋生由于生理缺陷造成的文化素养缺失的这种审美感受中得到了补偿，一方面提高他们的美术素养；另一方面，培养他们以开阔的思维方式来审视当前的文化与社会现象，学会思考。之后在具体的课堂实践中，引导学生运用形体比例、色彩、構图等美术专业知识比较原始时期半坡的彩陶图案与马家窑文化中的彩陶图案的差异，并利用观察所得，让学生自由选取各种形状的彩陶做绘画构图练习。课后利用学校陶艺室的工具带领学生一起动手制作自己设计的陶艺作品，这样眼前的静物不再是冷冰冰、干巴巴的器皿，它们既是静物又是艺术载体。学生们绘画时的感觉也完全不同了。 这样延伸了课堂知识含量，培养了学生的动手动脑能力，加深了学生对立体器物的理解，从而拓展了教学的深度和方度。
（二）通过美术教育丰富审美体验，树立正确人格
随着素质教育的深层次展开，美术课程作为义务教育阶段学生的必修课程，对学生的成长、情感陶冶等有着越来越重要的价值。由于耳聋学生生理和心理的特殊原因，聋校的思想道德教育工作比普通学校要艰难得多，若单纯搬用普通学校的一套教学方法是不行的。社会对聋人的轻视，家庭对学生的漠视，这们造成个别聋生待事冷漠，情感贫乏，有的甚至出现心理问题。这样极其不利于学生作为一个社会人的全面发展的培养，不利于聋生在竞争日益激烈的现代社会中更好地生存。强调美术课程的人文性，就是要通过美术教育，丰富聋生的完美体验，培养聋生丰盈的情感，让聋生的身心得到全面发展。
耳聋学生由于生理上的缺陷和心理上的特点，他们在辨别事物的真伪、美丑上存在着先天不足，往往良莠不分，美丑混淆。他们容易通过电影、电视录像、书刊等接受一些消极的甚至很不健康的东西。他们在接触社会时，在现实生活中也最容易被一些不良现象所侵蚀，却不自知其非。这与长期得不到应用的美的熏陶是分不开的，要避免这种情况的发生，就应当坚持经常地对耳聋学生施以美育，用具体、形象、可感、美好的很为规范，用美好的形象和榜样充实他们的头脑，用健康的审美意识去强化他们的美好心灵，给他们创造美好的学习环境，让美的东西占领课堂、占领学生的课余生活。只有这样不断地提高他们鉴赏美的能力。
陶冶他们健康、美好的情操，才能有效的抵制那些丑恶的、肮脏的东西不侵蚀他们的灵魂，才能使他们建立起良好人格和美的道德品質。
审美教育是人大社会重要的教育门类，其目的在于提升人的精神境界，丰富人的感悟，完善人的生命感受，提高生存质量，而且还能作为重要的协作因素，帮助完成人的德育、智育和体育的培养。因此，培养人的完美能力是十分重要的。美术教育主要是通过鉴赏和创造教学来完成审美教育的。通过对形式的对比、协调、对称、均衡、多样统一、节秦和韵律等美的规律的感悟获得对形式美的把握，帮助审美心理构建。同时获得并发现自己审美感受的能力，创造出更多的美术作品，并在美术作品创作中充分展示自己的独特性，进而成为心灵和行为都十分完美的人，这样的人才能组织健康协调的美好社会。
（三）通过美术教育使学生产生文明感和历史感
美术作为人文学科的核心之一，积聚着浓郁的人文精神。人的理想、愿望、情感、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状况、智慧、美、爱、自由等人文特征都蕴含于不同历史、不同民族的艺术家所创造的美术作品中，欣赏这些作品，基本上就是叩开了艺术之门。顺些，我们要大力开展欣赏教学，把人文素质教育体现在教学中。
在这方面，我在实际教学中也做了大量的实验。例如，在上有关敦煌石窟艺术作品欣赏课时，我结合初中一年级的美术课本和历史课本中善于敦煌莫高窟的介绍，进行了敦煌石窟艺术专题欣赏课。我采用直观教学，运用多媒体制作课件，展示了丝绸之路上这颗璀璨明珠的独特地理环境和相关人文知识，并着重介绍了莫高窟艺术。沉重随着电视的镜头仿佛身临其境地欣赏着那一尊尊姿态优美、神情庄重的彩塑，那一方方壁画，那一卷卷文书。此时，大家都被莫高窟那博大精深的多元化魅力及丰富的的文化底蕴所吸引，内心感到震惊和折服，我们仿佛听到了晋唐时期人们的呼吸声。在这个过程中，去理解他们的审美观念，了解他们的生存状态。当看到壁画上一块块被美国人用化学胶布沾去壁画而留下的墙壁时，我又向学生讲述了藏经洞的发现和大批文化被掳海外的伤心史，王道士变卖敦煌文物的卑劣行为引起了学生们强烈的愤慨，而清政府腐败无能，对大量宝物保护的不力，也使他们懂得了落后就要挨打、受欺的道理。于是，学生们在接受艺术熏陶的同时，也得到了一次很好的爱国主义教育。
美术是人类文明成果的代表，它的许多优秀作品都具深厚的人文物质。美术课引导学生接触古今中外不同时期不同地域的艺术，其中既有某一艺术门类独特文化的展示，如《唱念做打传神情》一课通过脸谱、表演虚拟动作等内容专门展示中国民间的戏曲艺术；也有各艺术门类综合形成的艺术文化的展示，如《东方风情》单元，教材首先展示亚洲各国迷人的自然风貌，再欣赏亚洲各国独具魅力的建筑，然后涉及到各国的服装、音乐、舞蹈、民间活动等。而《黄土地的畅想》这一单元，对我国西北地区黄土高坡上展现出来的浓厚黄土风情黄土文化这一独具特色的艺术全面展开，既有绘画、剪纸、彩陶，又有歌曲、腰鼓、唢呐，其中还涉及到这片黄土地未来的发展，渗透环境保护意识。不管何种方式，目的都是让学生理解这些艺术形式的形成与各地历史、地理、风俗、文化、宗教等人文物质的关系。学生对打动他们心灵的每一种艺术的风格特征及文化历史背景，都会表达出他们的情感和文化追求。在这个基础上就会更加理解艺术如何模仿生活、如何表达情感、如何受到当时文化习俗和科技发展的影响，识别并领会不同地区与时代艺术符号的文化含义，从而学会珍视各民族艺术的价值，认同尊重多元文化，体现“人文物质”。
美术教育是一个长期的、润物细无声的积极累式教育。美术教育人文内涵的浸透，不能像购买商品那样，当场兑现，立竿见影。它是一个长期的逐渐的过程，是涓涓长流汇成大河的过程。古人说：“不积跬步，无以至千里”。聋校美育对于补偿耳聋学生因听觉障碍造成的缺陷，培养他们高尚的情操，有着重要的意义。只要我们以培养德、智、体、美、劳全面发展，残而不废的社会主义建设人才为目标，脚踏实地，将人文素质的培养意识深深地融入到实际教学中，假以时日，一定会有所收获的，一定会为我国美育登上一个新的台阶奠定良好的基础。
【关键词】美术；聋校；人文教育
教育部在《美术新课程标准》第一部分前言第一节课程性质与价值指出：“美术课程具有人文性质，是学校进行美育的主要途径，是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程，在实施素质教育的过程中具有不可替代的作用。”美育又称审美教育和美感教育，其根本特点是直观性。它能通过生动的形象、优美的声音，扣人心弦、悦人耳目、感人肺腑，起到陶冶情操、净化心灵的作用。古人认为，美育对学生有“渐于礼仪而不苦其难，入于中和而不知其故”的作用。耳聋学生由于他们自身的生理和心理特点，对美育有一种特殊的喜爱和感受，学校可以通过长期的美育熏陶，使聋生在潜移默化中形成完美的心理结构和心理定向，有利于实现聋生的全面和谐的发展，达到教育的目的。而聋校教育的美育主要体现的美术教学中，所以说美术教育在聋校教育中的地位和作用是十分必要和有益的。同时美术教育中重视人文教育，加强对学生的人文素质的培养，培养学生正确的世界观、人生观，对实施素质教育，具有非常重要的意义。
一、背景——美术教育的全体性呼唤人文教育
普通美术教育是一种基础美术教育，所谓基础美术教育，即区别于专业美术教育，更注重素质教育的培养。上世纪50年代以来，国外很多教育家逐渐转向学生素质的培养，主张将“英才教育 ”或者说“应试教育”向“素质教育”转轨。在我国，长期以来，学校美术教育侧重对学生技能的训练，尤其近些年，艺考不断升温把考入艺术院校当成上大学的捷径。以培养一些美术尖子为目标，以技训练为重，严重制约了美术其他功能的发挥，遏制了学生的热性和鲜明个性的发展，同时，往往也影响了学生学习的兴趣和信心。这种培养模式极其不利于学生美术素养的提高。因此，以素质教育为主的美术教育，要重视人文教育，教师通过教学活动，引导沉重欣赏美、学习美、创造美，并将其内化为自己的人格、气质、修养，从而形成一种基本的，相对稳定的内在文化素质。从这个概念来考察，不难发现美术教育的人文关怀，实质上就是注意人文素质的培养。
二、实践
美术是人类文化最早和最重要的载体之一，运用美术形式传达情感和思想是人类历史中的一种重要的文化行为。无论是三万年前的原始洞穴壁画，还是现代的绘画艺术，始终闪烁着人文精神的光芒。美术并不是单纯的谋生技艺，而是人类文化的积淀和人类想象与创造力的结晶。它记录着不同时代的文明，闪烁着人类的智慧、代表着人性的深度。。美术是一种分享人类经验的特殊方式，如果说聋人与健听人交流存在语言的障碍，那么美术——没有边界的特殊的国际语——将为我们连接起来。
在中华民族传统文化中向来存在着一以贯之的人文精神，即以人为核心，融天地万物与人为一体，把人的伦理精神、道德情感的提升与超越放在首位。
孔子最早提出为学之方是“志于道、据于德、依于仁、游于艺”。《学记》发展了孔子的思想，提出：“不兴其艺不能乐学”。就是说，美育可以激发学生求学的兴趣，使学生学习视为乐事。这一点在聋校教育中是比较明显的。聋校中科学文化知识的传授与学习在很大程度上是借助于美育实现的。美育是教师传授知识，学生学习知识的重要手段。耳聋学生接受知识不象普通学生那样可以借助视听等多种渠道来实现，听觉障碍了他们对知识的接受，他们当中的大部分人只能靠视觉、触觉、动觉、味觉、嗅觉等来感知事物、学习知识，所以这些耳聋学生文化基础知识太薄弱。聋校美术教育往往在传授美术知识过程中，根据聋生的生理和心理特点借助于形象具体的艺术手段把美术外延知识传授给学生的，丰富了学生的知识，开阔了沉重的眼界。例如我在讲《面具制作》这节课时，在课件中体现了大量的图片和视频资料让学生更深入的了解面具的起源和功能，让学生在学习的过程中也了解了我国及世界艺术史的一些内容，最大能力的拓展了学生的知识面。
（一）通过美术教育了解文化，了解历史
人类有文字记载的历史只不过几千年，而美术将我们的视觉带到几万年前。可以说，每件艺术品都有那个时代的活化石，是那个时代社会发展状况的缩影，并且深深地烙上了那个时代的烙印。观看艺术品，也就是在感受艺术品所处的那个时代与社会的气息，走近那个时代的文化中，与先人们共同见证历史。德国哲学家黑格尔曾将美术尊为各民族最早的老师，认为美术将整个时代、整个民族的世界观和宗教信仰联系在一起，同时将生产、生活知识、自然环境、人物禽兽、宗教、道德等有价值的东西形象地展示给人们。可见，美术是人类的一个万花筒，只要肯深入挖掘，总会发现一些有价值的有趣的东西。因此，在美术教学中，我们应有意识地将历史、文化方面颇有内涵的相关知识渗透在教学过程中。在这方面我有一些尝试。例如，初中美术一年级上册第六课《静物写生——用线条表现的器物》这本是一堂侧重结构素描的课。我发现，课本中出现了彩陶陶罐，于是便以此为线索，从“彩陶”导入该课，根据聋生的生理特点，通过大量的图片以及考古挖掘的纪录片，将学生带到五六千年前的新石器时代，让他们了解先民们如何在衣不蔽体、食不果腹的原始生活环境中与自然抗衡。并带学生到博物馆参观学习，使聋生由于生理缺陷造成的文化素养缺失的这种审美感受中得到了补偿，一方面提高他们的美术素养；另一方面，培养他们以开阔的思维方式来审视当前的文化与社会现象，学会思考。之后在具体的课堂实践中，引导学生运用形体比例、色彩、構图等美术专业知识比较原始时期半坡的彩陶图案与马家窑文化中的彩陶图案的差异，并利用观察所得，让学生自由选取各种形状的彩陶做绘画构图练习。课后利用学校陶艺室的工具带领学生一起动手制作自己设计的陶艺作品，这样眼前的静物不再是冷冰冰、干巴巴的器皿，它们既是静物又是艺术载体。学生们绘画时的感觉也完全不同了。 这样延伸了课堂知识含量，培养了学生的动手动脑能力，加深了学生对立体器物的理解，从而拓展了教学的深度和方度。
（二）通过美术教育丰富审美体验，树立正确人格
随着素质教育的深层次展开，美术课程作为义务教育阶段学生的必修课程，对学生的成长、情感陶冶等有着越来越重要的价值。由于耳聋学生生理和心理的特殊原因，聋校的思想道德教育工作比普通学校要艰难得多，若单纯搬用普通学校的一套教学方法是不行的。社会对聋人的轻视，家庭对学生的漠视，这们造成个别聋生待事冷漠，情感贫乏，有的甚至出现心理问题。这样极其不利于学生作为一个社会人的全面发展的培养，不利于聋生在竞争日益激烈的现代社会中更好地生存。强调美术课程的人文性，就是要通过美术教育，丰富聋生的完美体验，培养聋生丰盈的情感，让聋生的身心得到全面发展。
耳聋学生由于生理上的缺陷和心理上的特点，他们在辨别事物的真伪、美丑上存在着先天不足，往往良莠不分，美丑混淆。他们容易通过电影、电视录像、书刊等接受一些消极的甚至很不健康的东西。他们在接触社会时，在现实生活中也最容易被一些不良现象所侵蚀，却不自知其非。这与长期得不到应用的美的熏陶是分不开的，要避免这种情况的发生，就应当坚持经常地对耳聋学生施以美育，用具体、形象、可感、美好的很为规范，用美好的形象和榜样充实他们的头脑，用健康的审美意识去强化他们的美好心灵，给他们创造美好的学习环境，让美的东西占领课堂、占领学生的课余生活。只有这样不断地提高他们鉴赏美的能力。
陶冶他们健康、美好的情操，才能有效的抵制那些丑恶的、肮脏的东西不侵蚀他们的灵魂，才能使他们建立起良好人格和美的道德品質。
审美教育是人大社会重要的教育门类，其目的在于提升人的精神境界，丰富人的感悟，完善人的生命感受，提高生存质量，而且还能作为重要的协作因素，帮助完成人的德育、智育和体育的培养。因此，培养人的完美能力是十分重要的。美术教育主要是通过鉴赏和创造教学来完成审美教育的。通过对形式的对比、协调、对称、均衡、多样统一、节秦和韵律等美的规律的感悟获得对形式美的把握，帮助审美心理构建。同时获得并发现自己审美感受的能力，创造出更多的美术作品，并在美术作品创作中充分展示自己的独特性，进而成为心灵和行为都十分完美的人，这样的人才能组织健康协调的美好社会。
（三）通过美术教育使学生产生文明感和历史感
美术作为人文学科的核心之一，积聚着浓郁的人文精神。人的理想、愿望、情感、价值、道德、尊严、个性、教养、生存状况、智慧、美、爱、自由等人文特征都蕴含于不同历史、不同民族的艺术家所创造的美术作品中，欣赏这些作品，基本上就是叩开了艺术之门。顺些，我们要大力开展欣赏教学，把人文素质教育体现在教学中。
在这方面，我在实际教学中也做了大量的实验。例如，在上有关敦煌石窟艺术作品欣赏课时，我结合初中一年级的美术课本和历史课本中善于敦煌莫高窟的介绍，进行了敦煌石窟艺术专题欣赏课。我采用直观教学，运用多媒体制作课件，展示了丝绸之路上这颗璀璨明珠的独特地理环境和相关人文知识，并着重介绍了莫高窟艺术。沉重随着电视的镜头仿佛身临其境地欣赏着那一尊尊姿态优美、神情庄重的彩塑，那一方方壁画，那一卷卷文书。此时，大家都被莫高窟那博大精深的多元化魅力及丰富的的文化底蕴所吸引，内心感到震惊和折服，我们仿佛听到了晋唐时期人们的呼吸声。在这个过程中，去理解他们的审美观念，了解他们的生存状态。当看到壁画上一块块被美国人用化学胶布沾去壁画而留下的墙壁时，我又向学生讲述了藏经洞的发现和大批文化被掳海外的伤心史，王道士变卖敦煌文物的卑劣行为引起了学生们强烈的愤慨，而清政府腐败无能，对大量宝物保护的不力，也使他们懂得了落后就要挨打、受欺的道理。于是，学生们在接受艺术熏陶的同时，也得到了一次很好的爱国主义教育。
美术是人类文明成果的代表，它的许多优秀作品都具深厚的人文物质。美术课引导学生接触古今中外不同时期不同地域的艺术，其中既有某一艺术门类独特文化的展示，如《唱念做打传神情》一课通过脸谱、表演虚拟动作等内容专门展示中国民间的戏曲艺术；也有各艺术门类综合形成的艺术文化的展示，如《东方风情》单元，教材首先展示亚洲各国迷人的自然风貌，再欣赏亚洲各国独具魅力的建筑，然后涉及到各国的服装、音乐、舞蹈、民间活动等。而《黄土地的畅想》这一单元，对我国西北地区黄土高坡上展现出来的浓厚黄土风情黄土文化这一独具特色的艺术全面展开，既有绘画、剪纸、彩陶，又有歌曲、腰鼓、唢呐，其中还涉及到这片黄土地未来的发展，渗透环境保护意识。不管何种方式，目的都是让学生理解这些艺术形式的形成与各地历史、地理、风俗、文化、宗教等人文物质的关系。学生对打动他们心灵的每一种艺术的风格特征及文化历史背景，都会表达出他们的情感和文化追求。在这个基础上就会更加理解艺术如何模仿生活、如何表达情感、如何受到当时文化习俗和科技发展的影响，识别并领会不同地区与时代艺术符号的文化含义，从而学会珍视各民族艺术的价值，认同尊重多元文化，体现“人文物质”。
美术教育是一个长期的、润物细无声的积极累式教育。美术教育人文内涵的浸透，不能像购买商品那样，当场兑现，立竿见影。它是一个长期的逐渐的过程，是涓涓长流汇成大河的过程。古人说：“不积跬步，无以至千里”。聋校美育对于补偿耳聋学生因听觉障碍造成的缺陷，培养他们高尚的情操，有着重要的意义。只要我们以培养德、智、体、美、劳全面发展，残而不废的社会主义建设人才为目标，脚踏实地，将人文素质的培养意识深深地融入到实际教学中，假以时日，一定会有所收获的，一定会为我国美育登上一个新的台阶奠定良好的基础。