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【摘 要】本文以“场”作为切入点，引出痕迹概念对周令钊壁画的画面空间构造进行视觉分析。一个和谐的壁画视觉造型空间就是一个和谐的“场”，画面的点线面在这个“场”相互作用，分割，形成一个有秩序感的整体。周令钊壁画是一个精心设计，思想性与艺术性高度统一的“场”。
【关键词】“场”；周令钊；壁画；视觉造型；平面分割；空间意识
“场”即一块平坦的空地。所以古代甲骨文的“场”字画一个方形里面进行线条分割，形象的说明“场”的具体意义。“场”在物理学上指物质存在的一种基本形式，具有 能量 、动量和质量，能传递实物间的相互作用。此文“场”的引申意是一块空白的画面，有绘画痕迹聚集或活动的地方。任何一个绘画的痕迹即使是一个点一条线，一旦进入空白画面，都会对画面空间进行分割产生视觉上力的相互作用。
一、“场”视觉造型的整体概念
阿恩海姆所说 ：“一切视觉形状都是力的式样，有两种力存在，一种是真实存在的物理的力，另一种是观众直观感知的心理的力。事实上，虚幻的心理的力，是对物理的力的体验，它在视觉艺术中专门为审美视知觉而存在，对物理的力进行了审美意义的加工和超越，而成为直接推动画面形式节奏的力。”如果一幅壁画视觉空间的创建有一个“场”的整体空间概念，画面效果会明晰、整体而富有节奏美感，不仅会带来明快的视觉审美效果，而且也有助于画面力的彰显和意蕴的表现。
二、“场”的平面分割四条边与四个角的处理。
1.画面的四条边如“场”的外围是有性格特征的。底边如大地稳定坚实，顶边如天空开豁流动，左边因阅读习惯有“进入感”，右边有“终止感”。 周令钊《深山邮情》左边开通，以白线芦苇牵引视线进入，右边用松树的黑堵住，因为视线在右边时也处于终止状态；远处的山与树，牵引邮路的起伏。前景黑色块面的石头台阶又低住左线的开通过度，而与之挤出的白色狭形区域又与右边的黑色相对比，几个黑点又活跃这种对比。画面四条边的分割，如果都黑，都填满，就会有逼闷之感。如果都白，就会“无依无靠”，所以必须用黑与白色块均衡的规律主观安排布置。不可突视四条边的能量，波洛克是抽象表现主义画家，用颜色自由挥洒，以曲线结构分割画面，使点与线配置出多层次的粗细对比，润涩对比层层交错；多角度的占线交叉、缠绵纠葛。波氏的画激情尤甚，必须有四条边的坚定收束，这样奔驰的马不至于荒野，而且曲线与画边直线又形成对比，从而取得对比中的谐调。
2.四个角的黑白分割配比。如果四个角都以“实体配置”，必定四平八稳，显得“呆傻”；如果以虚体配置都为白，必定空旷不饱和，显得“贫乏”。 周令钊《春满黄金堰》黑的配置非常讲究。前是黑分割出坚强稳定的大黑色块树林与之相叠是明亮的水，明亮的黄金堰的水与水中倒影以小块黑色活跃，画面对角以题字与图章填满，这样的分割形式感非常强。斜对的两个角因为交错的力之间的对比能增强画面的动感与斜势；水中游走的木筏张力与之对比又趋于和谐。如果同侧的两角满，则气都会注入另一边。三角荡，气流注另一角。中国画有“压角关气”一说，满三角即将“气”封于三角之内，谓之“收气”；必开一角，这是气脉流动的进出口，謂之“活眼”。四个角的黑白节奏可自由配置安排，从而达到画面整体分割的合理秩序。形成合理的“场”。
三、“场”与视觉中心的处理
为什么有些画，观众仅仅是浏览一下而已？这些作品失败于不能让观众在其面前停留五、六分锺。而有些作品则让人留连忘返谓之“经典”。当然，这是几方面的问题；但是从形式上分析，问题就出在画面分割影响下的画面视觉中心设置的问题。凡是有魅力的作品，作者总是花足够的努力去确定画面的视觉中心，这个“中心”就是我们常说的“画眼”也是画面力的发源地。即“场”的中心广场。如果作者要表达的东西意念不明确，周围的因素不停地推砌，最主要的东西没有形成优势地位，突出不了“力动点”，画面最“出彩”的东西就会被“淹没”画面也因之平庸。一幅画的容纳量总是有限，把最迫切想说的东西说明白，所有的形式因素都为之服务，烘托、配合，使之明豁；画面的吸引力，很大一部分来源于视觉中心的明了。周令钊为中国革命历史博物馆设计的《世界人民大团结》，主题是确立的，当时世界分为社会主义和非社会主义两大阵营，对于社会主义阵营的各国而言，世界中心是社会主义阵营中资格最老的苏联，因此第一画稿的视觉中心是象征苏联的克里姆林宫，第二稿、第三稿以象征世界人民团结起来争取和平的和平鸽、鲜花为视觉中心。左侧亚、非、欧、美、大洋州人物形象捧果，捧花，弹琴跳舞动态与脸部视线趋向视觉中心，右侧人物亦是如此趋向。画面中的各个细节的处理都坚持围绕视觉空间，包括母亲手中的孩子挥手向中间的鸽子鲜花，用一种心理的力突出视觉中心；彰显和平的主题思想。并以和平签名运动长飘带贯穿联系左右使画面物象态势围绕视觉中心，画面变得更为整体。画面的视觉中心处理与整个画面的分割是一回事，想要表达什么就留下什么，有干扰的部分通通去掉。从“场”的规格来说还有圆形、方形、椭圆形，扇形，穹顶形……各种形状对视觉中心处理都有名自独特分割方法。无论是何种分割手法，其规律性的总法则是一定的，画面中每点空间都是珍贵的，不可浪费。必须充份利用每一点空间；任何视觉元素占据空间，不是起着好作用就是起着坏作用。以“分割”这种主动性很强的形式处理方法，将画面的每一个因素谐调为整体画局作出贡献。克莱夫·贝尔说在一件艺术品中，为形式意味做贡献的东西就是视觉中心，其它任何元素都得辅助于视觉中心。壁画的视觉造型需要在画面空间中创造，并用各种元素导向牵引视觉中心，并分出主、次、宾、辅把各个细节元素进行秩序化组织，不使画面空间芜杂混乱。这就如人物聚集热闹的场所必然需要有纪律的约束一样。
周令钊先生设计的许多壁画包括浮雕壁画《松竹梅》（人民大会堂）、刻漆壁画《古都集翠》（北京饭店）、陶板壁画《白云黄鹤》（黄鹤楼）、《三月扑城奏响盛世中华》（平江）、《春风又绿盘石洲》（岳阳）、《天下忧乐情满楼》（岳阳）、石刻壁画《沅江水暖》《澧水花繁》（常德）等壁画都吸收敦煌壁画的优秀传统，遵循“场”的视觉造型规律，以其特有的空间意识构成画面。
参考文献：
[1] [美]R.阿恩海姆.郭小平 瞿灿译 艺术心理学新论[M].北京：商务印书馆，1999（9）
[2] [英]克莱夫·贝尔. 周金环，马钟元译. 艺术[M]. 北京：中国文联出版公司，1984（9）
[3]②周令钊艺术展捐赠作品集
【关键词】“场”；周令钊；壁画；视觉造型；平面分割；空间意识
“场”即一块平坦的空地。所以古代甲骨文的“场”字画一个方形里面进行线条分割，形象的说明“场”的具体意义。“场”在物理学上指物质存在的一种基本形式，具有 能量 、动量和质量，能传递实物间的相互作用。此文“场”的引申意是一块空白的画面，有绘画痕迹聚集或活动的地方。任何一个绘画的痕迹即使是一个点一条线，一旦进入空白画面，都会对画面空间进行分割产生视觉上力的相互作用。
一、“场”视觉造型的整体概念
阿恩海姆所说 ：“一切视觉形状都是力的式样，有两种力存在，一种是真实存在的物理的力，另一种是观众直观感知的心理的力。事实上，虚幻的心理的力，是对物理的力的体验，它在视觉艺术中专门为审美视知觉而存在，对物理的力进行了审美意义的加工和超越，而成为直接推动画面形式节奏的力。”如果一幅壁画视觉空间的创建有一个“场”的整体空间概念，画面效果会明晰、整体而富有节奏美感，不仅会带来明快的视觉审美效果，而且也有助于画面力的彰显和意蕴的表现。
二、“场”的平面分割四条边与四个角的处理。
1.画面的四条边如“场”的外围是有性格特征的。底边如大地稳定坚实，顶边如天空开豁流动，左边因阅读习惯有“进入感”，右边有“终止感”。 周令钊《深山邮情》左边开通，以白线芦苇牵引视线进入，右边用松树的黑堵住，因为视线在右边时也处于终止状态；远处的山与树，牵引邮路的起伏。前景黑色块面的石头台阶又低住左线的开通过度，而与之挤出的白色狭形区域又与右边的黑色相对比，几个黑点又活跃这种对比。画面四条边的分割，如果都黑，都填满，就会有逼闷之感。如果都白，就会“无依无靠”，所以必须用黑与白色块均衡的规律主观安排布置。不可突视四条边的能量，波洛克是抽象表现主义画家，用颜色自由挥洒，以曲线结构分割画面，使点与线配置出多层次的粗细对比，润涩对比层层交错；多角度的占线交叉、缠绵纠葛。波氏的画激情尤甚，必须有四条边的坚定收束，这样奔驰的马不至于荒野，而且曲线与画边直线又形成对比，从而取得对比中的谐调。
2.四个角的黑白分割配比。如果四个角都以“实体配置”，必定四平八稳，显得“呆傻”；如果以虚体配置都为白，必定空旷不饱和，显得“贫乏”。 周令钊《春满黄金堰》黑的配置非常讲究。前是黑分割出坚强稳定的大黑色块树林与之相叠是明亮的水，明亮的黄金堰的水与水中倒影以小块黑色活跃，画面对角以题字与图章填满，这样的分割形式感非常强。斜对的两个角因为交错的力之间的对比能增强画面的动感与斜势；水中游走的木筏张力与之对比又趋于和谐。如果同侧的两角满，则气都会注入另一边。三角荡，气流注另一角。中国画有“压角关气”一说，满三角即将“气”封于三角之内，谓之“收气”；必开一角，这是气脉流动的进出口，謂之“活眼”。四个角的黑白节奏可自由配置安排，从而达到画面整体分割的合理秩序。形成合理的“场”。
三、“场”与视觉中心的处理
为什么有些画，观众仅仅是浏览一下而已？这些作品失败于不能让观众在其面前停留五、六分锺。而有些作品则让人留连忘返谓之“经典”。当然，这是几方面的问题；但是从形式上分析，问题就出在画面分割影响下的画面视觉中心设置的问题。凡是有魅力的作品，作者总是花足够的努力去确定画面的视觉中心，这个“中心”就是我们常说的“画眼”也是画面力的发源地。即“场”的中心广场。如果作者要表达的东西意念不明确，周围的因素不停地推砌，最主要的东西没有形成优势地位，突出不了“力动点”，画面最“出彩”的东西就会被“淹没”画面也因之平庸。一幅画的容纳量总是有限，把最迫切想说的东西说明白，所有的形式因素都为之服务，烘托、配合，使之明豁；画面的吸引力，很大一部分来源于视觉中心的明了。周令钊为中国革命历史博物馆设计的《世界人民大团结》，主题是确立的，当时世界分为社会主义和非社会主义两大阵营，对于社会主义阵营的各国而言，世界中心是社会主义阵营中资格最老的苏联，因此第一画稿的视觉中心是象征苏联的克里姆林宫，第二稿、第三稿以象征世界人民团结起来争取和平的和平鸽、鲜花为视觉中心。左侧亚、非、欧、美、大洋州人物形象捧果，捧花，弹琴跳舞动态与脸部视线趋向视觉中心，右侧人物亦是如此趋向。画面中的各个细节的处理都坚持围绕视觉空间，包括母亲手中的孩子挥手向中间的鸽子鲜花，用一种心理的力突出视觉中心；彰显和平的主题思想。并以和平签名运动长飘带贯穿联系左右使画面物象态势围绕视觉中心，画面变得更为整体。画面的视觉中心处理与整个画面的分割是一回事，想要表达什么就留下什么，有干扰的部分通通去掉。从“场”的规格来说还有圆形、方形、椭圆形，扇形，穹顶形……各种形状对视觉中心处理都有名自独特分割方法。无论是何种分割手法，其规律性的总法则是一定的，画面中每点空间都是珍贵的，不可浪费。必须充份利用每一点空间；任何视觉元素占据空间，不是起着好作用就是起着坏作用。以“分割”这种主动性很强的形式处理方法，将画面的每一个因素谐调为整体画局作出贡献。克莱夫·贝尔说在一件艺术品中，为形式意味做贡献的东西就是视觉中心，其它任何元素都得辅助于视觉中心。壁画的视觉造型需要在画面空间中创造，并用各种元素导向牵引视觉中心，并分出主、次、宾、辅把各个细节元素进行秩序化组织，不使画面空间芜杂混乱。这就如人物聚集热闹的场所必然需要有纪律的约束一样。
周令钊先生设计的许多壁画包括浮雕壁画《松竹梅》（人民大会堂）、刻漆壁画《古都集翠》（北京饭店）、陶板壁画《白云黄鹤》（黄鹤楼）、《三月扑城奏响盛世中华》（平江）、《春风又绿盘石洲》（岳阳）、《天下忧乐情满楼》（岳阳）、石刻壁画《沅江水暖》《澧水花繁》（常德）等壁画都吸收敦煌壁画的优秀传统，遵循“场”的视觉造型规律，以其特有的空间意识构成画面。
参考文献：
[1] [美]R.阿恩海姆.郭小平 瞿灿译 艺术心理学新论[M].北京：商务印书馆，1999（9）
[2] [英]克莱夫·贝尔. 周金环，马钟元译. 艺术[M]. 北京：中国文联出版公司，1984（9）
[3]②周令钊艺术展捐赠作品集