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艺术家是世界上最美好的职业。
与郭晓榕约在央美雕塑系第五工作室，工作室像一座废弃的工厂，高高的拱顶、透明的玻璃，斑驳的墙壁和零落一地的材料。她推了推墙角沙发上的杂物，我们就势坐下，她说雕塑女都是战士，不知疲倦地奋斗在这个战场上。是的，眼前的狼藉是操练后的现场。
她毫不吝啬的向你展示性格中坚强的部分，要知道14岁就独自来北京求学需要多么坚强自立。回忆起第一次拿画笔的情形，郭晓榕还是很兴奋，画画是她自己的决定，父母没有干预，她从小就是个有主意的姑娘。
画笔早就自觉不自觉地成为郭晓榕生活中的一部分，随手几笔的小稿和匆匆记下的一现灵感已经成了生活中的不可或缺。她说：“每天可以拿着笔画画，会让我很踏实”。在绘画的世界里潇洒的走了一圈之后，她最终选择了雕塑，一个更为直观地触摸艺术的学科，这是她自己的决定，还是没有征求任何人的意见。
她领我站到最新的一组作品前，作品部分已经打包，过几天就要去参展。她起名为《燃烧的生长》，听名字一如她生命的倔强。锋利的竹签用火烧灼，留下一次次木与火相撞的伤痕，木的伤痕是疼痛的却是绚丽的。斑斓的纹路是无意识的有机生成，往往这种自然而然形成的美才最值得品味。特别是每根花纹竹签穿插成一个球形的时候，这种生命中美丽与疼痛的矛盾被放大，观者也会有一种望而却步的矛盾：想要靠近去探析纹路的美，却怕被表面的刺刺痛。郭晓榕借用导师的一句评价，点醒了我心中的一丝刺痒，她营造的氛围会让人“心理收缩”。放射状的造型象征生命的张扬，在矛盾的挣扎中保持成长的姿态的确是一种真真正正的“燃烧的生长”。
或许是女性的缘故，郭晓榕无意中流露出对生命状态的关注。她给我介绍的另一组石膏作品叫做《繁衍》，单看每块石膏如女性的躯体解放，只是色彩保持白皙，形态可以招展各异，鼓鼓的状态有着生命饱满的喜悦，《繁衍》为题，不言而喻。我直言，这有点像亨利·摩尔。郭晓榕特别喜欢亨利-摩尔，喜欢他在自然的法则中寻求自然的美，正如摩尔的自述：“宁肯要求一件雕刻像一块‘有生命’的石头或树干，而不要求它们完全像一个有生命的人”。当然，郭晓榕并不想复制亨利·摩尔，她的作品《繁衍》用有机的形态做着另一种尝试性的思考。尚且将这有机的无意识形态看成是人体的部分，三两个堆叠在一起，向内看是流动的躯体，向外却是方方正正的形。郭晓榕说：“我会继续将它们做大，我想它会是一组向女性致敬的纪念碑”。“纪念碑？可以做的像斯通·亨治一样宏伟。女性无论有多么柔美的躯体，还是要被放在那个方方正正的框子里，社会容不得半点逾越。”请容许我这个置身其中的女性发出切景切实的感慨，这个年轻的艺术家并没有女性主义倾向。
两件作品都需要踱步来看，因为每一组作品都是一个强大的“场”，这里的场已经脱离了传统意义上雕塑的“空间”，是能够拉近观者与作者互动关系的场。如果说《燃烧的生长》是矛盾的冲破束缚、拼命生长的话，《繁衍》则是对女性与生命的敬重与爱抚。当我问道：“你的‘场’里有生命的冲突和沉重，你自己有思考过这些作品不自觉形成的原因吗？”“我有思考过类似的问题，可能是出于一种自我保护吧”。郭晓榕回忆起14岁中考前夕就要坐上内蒙古通往北京的火车，父母将其委托给学校的绘画班，晚上就匆匆回去了。晓榕逼着自己学会独立和坚强，有着同龄孩子没有的倔强，就像小学接触了画画就要考美院附中的信念一样。不去示弱反而没有表面看起来的坚强，她的创作其实就是自己的武装。郭晓榕的“场”也是矛盾的，她的磁场很强大，有吸引人的力量，另一方面这个空间却带给人一种尖锐的刺痛和沉重的思考。也正是在这种矛盾中，她用强大的“场”抚慰着柔软的心，用构建的空间完成一种自我保护。
“你的‘场’真的很强大，光盘虽小，上面却有山有水。”这是郭晓榕的第三件作品，她戴着防毒面具用喷火枪将光盘烧出了机理纹样。火烧突出的地方是山，其它自然波动的地方是水，旧光盘是郭晓榕的爱物，每一张盘都有时光的痕迹，山水形态又构建在这个有着时间刻度的方寸之间。她为其取名为《汖》，这是她的“场”的外化显现，外在形态或大或小，内心永远充实。她努力用这种广阔的场包容着时间和空间，用强大的生命力来直面生活，或许那颗坚强的心只有在更为广阔空间里才会有安全感。
“艺术家是世界上最美好的职业”，这一点是郭晓榕未曾怀疑过的初心。她说每当自己在创作上遇到瓶颈时都会想想最初的梦想，我能感觉到她在表述时眼睛里闪着光，单纯又执着。“你的作品十分单纯，最终的形态也都是简单的圆形、方形。”“我一直寻求一种最纯粹的艺术表达，这些最纯粹的形态往往是最稳定的，我希望我的作品完整充实。”艺术家的性格与作品表达是完全一致的，她领我看的几件作品都是最基本的形态和最纯粹的材料。《燃烧的生命》是木，《繁衍》是石膏，《汖》是光盘，火是永远的辅助。她无心经营，每件作品的材质却能用到最少。
在这个杂乱无章的工作室里，郭晓榕一直说：“作品还不成熟，一直在摸索。”但在她的三维世界里，我会被她的“场”吸引，也会拒绝她的“刺痛”，这就是属于郭晓榕的“场”的保护。
与郭晓榕约在央美雕塑系第五工作室，工作室像一座废弃的工厂，高高的拱顶、透明的玻璃，斑驳的墙壁和零落一地的材料。她推了推墙角沙发上的杂物，我们就势坐下，她说雕塑女都是战士，不知疲倦地奋斗在这个战场上。是的，眼前的狼藉是操练后的现场。
她毫不吝啬的向你展示性格中坚强的部分，要知道14岁就独自来北京求学需要多么坚强自立。回忆起第一次拿画笔的情形，郭晓榕还是很兴奋，画画是她自己的决定，父母没有干预，她从小就是个有主意的姑娘。
画笔早就自觉不自觉地成为郭晓榕生活中的一部分，随手几笔的小稿和匆匆记下的一现灵感已经成了生活中的不可或缺。她说：“每天可以拿着笔画画，会让我很踏实”。在绘画的世界里潇洒的走了一圈之后，她最终选择了雕塑，一个更为直观地触摸艺术的学科，这是她自己的决定，还是没有征求任何人的意见。
她领我站到最新的一组作品前，作品部分已经打包，过几天就要去参展。她起名为《燃烧的生长》，听名字一如她生命的倔强。锋利的竹签用火烧灼，留下一次次木与火相撞的伤痕，木的伤痕是疼痛的却是绚丽的。斑斓的纹路是无意识的有机生成，往往这种自然而然形成的美才最值得品味。特别是每根花纹竹签穿插成一个球形的时候，这种生命中美丽与疼痛的矛盾被放大，观者也会有一种望而却步的矛盾：想要靠近去探析纹路的美，却怕被表面的刺刺痛。郭晓榕借用导师的一句评价，点醒了我心中的一丝刺痒，她营造的氛围会让人“心理收缩”。放射状的造型象征生命的张扬，在矛盾的挣扎中保持成长的姿态的确是一种真真正正的“燃烧的生长”。
或许是女性的缘故，郭晓榕无意中流露出对生命状态的关注。她给我介绍的另一组石膏作品叫做《繁衍》，单看每块石膏如女性的躯体解放，只是色彩保持白皙，形态可以招展各异，鼓鼓的状态有着生命饱满的喜悦，《繁衍》为题，不言而喻。我直言，这有点像亨利·摩尔。郭晓榕特别喜欢亨利-摩尔，喜欢他在自然的法则中寻求自然的美，正如摩尔的自述：“宁肯要求一件雕刻像一块‘有生命’的石头或树干，而不要求它们完全像一个有生命的人”。当然，郭晓榕并不想复制亨利·摩尔，她的作品《繁衍》用有机的形态做着另一种尝试性的思考。尚且将这有机的无意识形态看成是人体的部分，三两个堆叠在一起，向内看是流动的躯体，向外却是方方正正的形。郭晓榕说：“我会继续将它们做大，我想它会是一组向女性致敬的纪念碑”。“纪念碑？可以做的像斯通·亨治一样宏伟。女性无论有多么柔美的躯体，还是要被放在那个方方正正的框子里，社会容不得半点逾越。”请容许我这个置身其中的女性发出切景切实的感慨，这个年轻的艺术家并没有女性主义倾向。
两件作品都需要踱步来看，因为每一组作品都是一个强大的“场”，这里的场已经脱离了传统意义上雕塑的“空间”，是能够拉近观者与作者互动关系的场。如果说《燃烧的生长》是矛盾的冲破束缚、拼命生长的话，《繁衍》则是对女性与生命的敬重与爱抚。当我问道：“你的‘场’里有生命的冲突和沉重，你自己有思考过这些作品不自觉形成的原因吗？”“我有思考过类似的问题，可能是出于一种自我保护吧”。郭晓榕回忆起14岁中考前夕就要坐上内蒙古通往北京的火车，父母将其委托给学校的绘画班，晚上就匆匆回去了。晓榕逼着自己学会独立和坚强，有着同龄孩子没有的倔强，就像小学接触了画画就要考美院附中的信念一样。不去示弱反而没有表面看起来的坚强，她的创作其实就是自己的武装。郭晓榕的“场”也是矛盾的，她的磁场很强大，有吸引人的力量，另一方面这个空间却带给人一种尖锐的刺痛和沉重的思考。也正是在这种矛盾中，她用强大的“场”抚慰着柔软的心，用构建的空间完成一种自我保护。
“你的‘场’真的很强大，光盘虽小，上面却有山有水。”这是郭晓榕的第三件作品，她戴着防毒面具用喷火枪将光盘烧出了机理纹样。火烧突出的地方是山，其它自然波动的地方是水，旧光盘是郭晓榕的爱物，每一张盘都有时光的痕迹，山水形态又构建在这个有着时间刻度的方寸之间。她为其取名为《汖》，这是她的“场”的外化显现，外在形态或大或小，内心永远充实。她努力用这种广阔的场包容着时间和空间，用强大的生命力来直面生活，或许那颗坚强的心只有在更为广阔空间里才会有安全感。
“艺术家是世界上最美好的职业”，这一点是郭晓榕未曾怀疑过的初心。她说每当自己在创作上遇到瓶颈时都会想想最初的梦想，我能感觉到她在表述时眼睛里闪着光，单纯又执着。“你的作品十分单纯，最终的形态也都是简单的圆形、方形。”“我一直寻求一种最纯粹的艺术表达，这些最纯粹的形态往往是最稳定的，我希望我的作品完整充实。”艺术家的性格与作品表达是完全一致的，她领我看的几件作品都是最基本的形态和最纯粹的材料。《燃烧的生命》是木，《繁衍》是石膏，《汖》是光盘，火是永远的辅助。她无心经营，每件作品的材质却能用到最少。
在这个杂乱无章的工作室里，郭晓榕一直说：“作品还不成熟，一直在摸索。”但在她的三维世界里，我会被她的“场”吸引，也会拒绝她的“刺痛”，这就是属于郭晓榕的“场”的保护。