绘画是中国传统文化的重要组成部分，是炎黄儿女心血的结晶。无论在绘画方法、绘画理论，还是由此形成的丰富的精神内涵、文化背景等方面，都以鲜明的特征体现出东方人特有的精神世界和审美情操，《清明上河图》就是传统中国绘画的优秀作品之一。
　　近年来，随着我们对传统文化的反思，由浅入深地对《清明上河图》进行了研究与分析，从中获益颇多。此画成画于北宋宋徽宗时期，是中国绘画史上最著名的作品之一。作者张择端系宋代宫廷风俗画家，他运用了纯粹写实的表现手法，精致地记录了北宋宋徽宗时期首都汴京（今开封）郊区和城内汴河两岸的建筑和民生等景象。作品以长卷形式，采用散点透视的构图法，将繁杂的景物纳入统一而富于变化的画面中，全图分为三个段落，画卷场面宏大、内容丰富，人物形象生动传神，刻画细致入微，是唐宋以来古典写实绘画风格的典范之作。
　　一、首段：汴京郊野的春光
　　在疏林薄雾中，掩映着几家茅舍、草桥、流水、老树、扁舟，两个脚夫赶着五匹驮炭的毛驴，向城市走来。一片柳林，枝头刚刚泛出嫩绿，使人感到虽是春寒料峭，却已大地回春。路上，一顶轿子，内坐一位妇人。轿顶装饰着杨柳杂花，轿后跟随着骑马的、挑担的，从京郊踏青、扫墓归来。环境和人物的描写，点出了清明时节的特定时间和风俗，为全画展开了序幕。
　　二、中段：繁忙的汴河码头
　　汴河是北宋的漕运枢纽、商业交通要道。从画面上，我们可以看到人烟稠密，有的人在茶馆休息，有的人在看相算命，有的人在饭铺进餐……还有“王家纸马店”，是扫墓卖祭品的。河里粮船云集，首尾相接，或纤夫牵拉，或船夫摇橹，有的满载货物，逆流而上；有的靠岸停泊，正紧张地卸货。横跨汴河的是一座规模宏大的木质拱桥，它结构精巧，形式优美，宛如飞虹。有一艘大船正待过桥，船夫们有用竹竿撑的，有用长竿钩住桥梁的，有用麻绳挽住船的，还有几个人忙着放下桅杆，以便船只通过。邻船的人也在指指点点，像在大声吆喝，船里船外的人都在为此船过桥而忙碌着。桥上的人，也伸头探脑地为这紧张情景捏了一把汗。这里是名闻遐迩的虹桥码头区，车水马龙，熙熙攘攘，是一个名副其实的水陆交通会合点。
　　三、后段：热闹的市区街道
　　画面的后段以高大的城楼为中心，两边的屋宇鳞次栉比，有茶坊、酒肆、脚店、肉铺、庙宇、公廨等，也有经营绫罗绸缎、珠宝香料、香火纸马等商店。此外，还有医药门诊，大车修理、看相算命、修面整容……各行各业，应有尽有。大的商店门首还扎着“彩楼欢门”，悬挂市招旗帜，招揽生意。街市行人，摩肩接踵，川流不息。交通运载工具有轿子、骆驼、牛马车、人力车、平头车，均绘色绘形地展现在人们眼前。
　　四、结束语
　　《清明上河图》是一幅描写北宋汴京城一角的现实主义的风俗画，具有很高的历史价值和艺术水平。在五米多长的画卷里，共绘了五百五十多个人物，牛、马、骡、驴等牲畜五六十匹，车二十多辆，桥二十多座，大小船只二十多艘。房屋、桥梁、城楼等各有特色，体现了宋代建筑的特征。画中人物衣着不同，神情各异，其间穿插各种活动，构图疏密有致，注重节奏感和韵律的变化，笔墨章法都很巧妙。画家利用多视点的构图方式，把繁复的场面妥帖地安置在横不过二丈、高不过尺的画面里，产生了“方寸之内，百里之回”的宏伟气势，表现出作者的非凡才能和娴熟的绘画技艺，人物和景物的刻画，取以工代写、以写润工的方法，既有别于写意画的粗放，又兼有写意画的生动传神。
　　《清明上河图》是一幅思想与艺术并重的作品，它源于生活，内容概括丰富且自然可信，笔墨虽小却构图恢宏，具有强烈的视觉冲击力，透射出人与自然和谐发展的生存之道，流露出作者对事物的态度和感情，是艺术家穷尽毕生精力的思想升华。这种风貌，对后代人物风俗画产生了深远的影响。
　　（作者单位：江西省丰城市第一中学）