现在不会再有人质疑《失恋33天》（以下简称《失恋》）的行业标杆地位了：面对《猩球崛起》和《铁甲钢拳》两部大片的左右夹击，该片持续强劲。上映3周，总票房已超过《赤壁（上）》和《非诚勿扰》，追上《泰坦尼克号》3.6亿的内地总票房指日可待。在这一切奇迹背后，《失恋》的制片成本仅为890万。投资回报比高达1：20，是有史以来收益率最高的国产片。
　　上映之初，《失恋》并不被看好，业内预计的票房上限仅为3000万，影片营销团队对首日票房的期待不过区区200万。就连导演滕华涛也承认，投资方当初对这个项目并没有太大信心。在他的说服下，资方才勉强认可了现在的演员阵容。从哪个角度看，《失恋》的大捷都是一群埋头低调的苦心哀兵艰难赢得的一场票房井喷。
　　平心而论，怨不得那些对《失恋》全然无感的影迷质疑它“不过就是个大银幕上的电视剧”。以电影标准衡量，影片大量借助旁白推进叙事，对白篇幅惊人，诸多亮点都来自剧本台词，中近景居多，影调不够饱和丰富，戏剧冲突不及演员表演饱满浓烈，文本结构线性——诸如此类种种弊端，的确令观影体验非常电视剧化。尤其对于读过原著小说的观众来说，现在的结尾更是远不如原来那个：一场暴雨导致全城交通瘫痪，文章饰演的王小贱骑上单车，穿过人流车海找到白百合饰演的黄小仙……
　　不难理解，这个结尾之所以没有出现，更主要的原因是囿于成本。一部关于青春爱情的低成本小片，文艺不及《观音山》，商业不及《转山》，话题不及《星空》，阵容不及《万有引力》，为何偏偏就是它，成为了年度甚至史上最强劲的黑马？
　　在如今马后炮一般的成功秘笈中，有一点很少有人提及，那就是学生观众尤其是中学生群体对票房所作的贡献。
　　罗永浩曾经苦恼：他的英语学校搞定了那么多人，但就是搞不定中学生家长。他很清楚，中学生群体意味着一个多么庞大的市场。我亲自观察过几个影院的購票队伍，身着校服的学生观众一直人数不菲。据媒体报道，“一些班级甚至全班观看”。在前期参与预订的观众中，有相当一部分，正是这群年轻人。请不要怀疑他们面对一张学生票的消费能力，也正是火热的预订，让《失恋》在档期极为不利的情形下，改变了院线经理们的排片。
　　有一点应该能达成共识：《失恋》的成功，在于它对年轻群体社会心理的到位拿捏。这一点，倒是跟导演滕华涛在电视剧领域的几次出手极其一致。《蜗居》、《双面胶》、《裸婚时代》都是他的作品。10年前，他曾以电影处女作《一百个》入行，随后不久，《英雄》带领内地电影进入大片时代，不光滕华涛本人暂时作别电影，就连他父亲、知名导演滕文骥也选择转战电视剧。
　　苍孙，是导演冯小刚借《非诚勿扰2》普及的一句北京俗语，意指老男人。不管你是否接受，电影圈都是只接纳成功者的名利场，尽管以“苍孙”自嘲，一直赢得制片资源和院线资源的，依然是谋凯刚们。港台名导北上之后，行业资源无非是在更多的几位成功人士之间瓜分。拍大片没错，瞄准海外也没错，一掷千金却与当下中国无关痛痒，就是错上加错。
　　《失恋》有太多的问题，但在年轻观众看来，终于有一部电影能远离白领意淫，来过问单身的他们一直焦虑的内心。从这一点来说，它被定义为“治愈系”，在光棍节这个莫须有的档期大获成功，一点也不突然。滕华涛绝不是剑走偏锋，他只是顺着直觉，做了一个大导们不屑关注的项目。奇迹来之不易，秘诀其实无他，就是当年权力巨人面对年轻人的那句名言：“世界是你们的，也是我们的。但是归根结底，还是你们的。”