不少诗人都是孤独的。但孤独的陈子昂内心却是充实的，超然物外，敢问苍天。
　　古代文人对孤独常有感慨。屈原的《远游》中就有“惟天地之无穷兮，哀人生之长勤。往者余弗及兮，来者吾不闻”的句子，表现了诗人忠而见谤，侘傺穷困的悲愁；阮籍《咏怀》诗中也有“去者余不及，来者吾不闻”之句，抒发了身处乱世的忧生之嗟。还有所谓人乃“沧海一粟”，所谓“哀吾生之须臾，羡长江之无穷”等等，这都表现了人的这种孤独之感。惟陈子昂的《登幽州台歌》把孤独表达得最为集中而又鲜明，创造出一种辽阔幽远、空旷苍茫的意境，时至今日，仍然令人肃穆，促人深思。
　　陈子昂是一个具有政治见识和政治才能的文人。他直言敢谏，对武后朝廷的不少弊政，常常提出批评意见，但不为武则天采纳，并曾一度因“逆党”株连而下狱。他的政治抱负不能实现，反而受到打击，这使他心情非常苦闷。本篇以慷慨悲凉的调子，表现了诗人失意的境遇和寂寞苦闷的情怀。这种悲哀常常为旧社会许多怀才不遇的人士所共有，因而获得广泛的共鸣。
　　本篇上两句俯仰古今，写出时间绵长；第三句登楼眺望，写出空间辽阔。在广阔无垠的背景中，第四句描绘了诗人孤单寂寞悲哀苦闷的情绪，两相映照，分外动人。念这首诗，我们会深刻地感受到一种苍凉悲壮的气氛，眼前仿佛出现了一幅北方原野的苍茫广阔的图景，而在这个图景面前，兀立着一位胸怀大志却因报国无门而感到孤独悲伤的诗人形象，因而深深为之激动。
　　在用词造句方面，此诗深受《楚辞》特别是《远游》篇的影响。《远游》有云：“唯天地之无穷兮，哀人生之长勤。往者余弗及兮，来者吾不闻。”本篇语句即从此化出，然而意境却更苍茫道劲。同时，在句式方面，采取了长短参错的楚辞体句法。上两句每句五字，三个停顿，其式为：前——不见——古人，后——不见——来者；后两句每句六字，四个停顿，其式为：念——天地——之——悠悠，独——怆然——而——涕下。前两句音节比较急促，传达了诗人生不逢时、抑郁不平之气；后两句各增加了一个虚字(“之”和“而”)，多了一个停顿，音节就比较舒徐流畅，表现了他无可奈何、曼声长叹的情景。全篇前后句法长短不齐，音节抑扬变化，互相配合，增强了艺术感染力。
　　“前不见古人，后不见来者”，这两句的意思是：像燕昭王一类的能够礼贤下士，任人唯贤的古代明君，现在再也见不到了；而我心中所渴望出现的后贤，又还没有出现。“前贤”已远，“后贤”未来，其生不逢时，怀才不遇的惆怅跃然纸上!
　　“念天地之悠悠，独怆然而涕下。”意思是：想那天地宇宙是这样久远阔大，而一个人的生命又是如此短暂，不能建功立业，这怎么能叫人不悲伤落泪呢!一个“念”字，表现了诗人包括宇宙古今，宽广无垠的精神境界；一个“独”字，又渲染了诗人心中不可名状的孤独悲凉之感。
　　这首诗歌风格明朗刚健，是具有“汉魏风骨”的唐代诗歌的先驱之作，对扫除齐梁浮艳纤弱的形式主义诗风具有拓疆开路之功。在艺术上，其意境雄浑，视野开阔，使得诗人的自我形象更加鲜亮感人。虽然只有短短四句，却在我们面前展现了一幅境界雄浑，浩瀚空旷的艺术画面：楼台高耸，诗人独立，临风远眺，面对雄伟壮丽的祖国山川，激情满怀，思绪万千。诗的前三句粗笔勾勒，以浩茫宽广的宇宙天地和沧桑易变的古今人事作为深邃壮美的背景加以衬托，第四句饱蘸感情，凌空一笔，使抒情主人公一诗人慷慨悲壮的自我形象站到了画面的主位元，画面顿时神韵飞动，光彩照人。
　　唐代以后，许多文人学者对它作过不同角度和不同程度的探析与研究，都认为《登幽州台歌》是作者当时登高远望，放眼北国河山，抒发的一种怀才不遇的孤独感。但他的这种孤独感、伤时感比一般封建知识分子的伤时感怀之作却高出一格，它包含了极其复杂、巨大而深广的历史与现实内容。这是一个抱负远大的政治家寻不到知音的孤独与伤感，这是一个具有美好理想，感念宇宙之悠远无穷和人生之短促有限，而又壮志未酬的孤独与伤感。也可以这样说，这是一种冷中带热的含有积极意味的高尚的孤独与伤感。
　　陈子昂凭什么拿下我们日渐冷漠的心，他使用什么独孤九剑?我以为在此诗中陈子昂将时间与空间相融合，使人在这两方面感受到的孤独和伤感更加集中有力地传达出来了。陈子昂把人置于幽州台独眺的無限空间环境之中，实写“前不见古人，后不见来者”，这一条向两头无限伸展的历史的曲线，属于无限时间链条中的感觉，但同时它又通过词语的一职多能将时间和空间交叉在一起，产生了鲜明的时空统一性感受，人的孤独无依感便立刻产生了。
　　其实，如果我们把时间与空间比作一个坐标系的话，那么历史与未来便是纵轴，天与地便是横轴，主人公正站在历史与未来、天与地的交叉点上茫然眺望，只见天地依旧，悠悠茫茫。孤独的诗人，只好用忧伤的泪水来发泄自己胸中的不满。《登幽州台歌》正是让我们立身于历史的潮流之中，看到了无边无际的天宇和苍茫辽远的原野，听到了“盛唐之音”的先驱者那震撼心灵的慷慨悲歌，感受到一种雄豪悲壮的美，同时也领略了诗人那无限丰富的感情世界。