古罗马诗人奥维德在其作品《变形记》中叙述，赫耳墨斯与百眼巨人的故事牵涉宙斯、赫拉与伊娥三人。伊娥是河神伊那科斯的女儿，天生丽质。当然，她也躲不过宙斯那双“善于发现美的眼睛”。但是宙斯惧怕妻子赫拉，便幻化成一团乌云追求伊娥。
　　在西方绘画中，宙斯与伊娥的故事并不常见——无形的乌云虽赋予了艺术家无穷的想象力，但也让艺术家感到无从下笔。其中，意大利画家科雷乔的《宙斯与伊娥》堪称同题材作品的典范，画中的伊娥晕厥在一团乌云中，乌云中依稀可見宙斯的脸庞。这幅作品是费德里戈公爵定制的众多关于宙斯爱情故事作品中的一幅。科雷乔既熟悉达·芬奇、米开朗琪罗等人对人体的描绘方法，也掌握了威尼斯画派对色彩和光线的运用技巧，而威尼斯画派给予了科雷乔描绘乌云的灵感。

　　威尼斯是意大利文艺复兴时期重要的艺术中心，生活在15、16世纪之交的乔尔乔涅掀起了威尼斯绘画的革命浪潮，虽然我们可以确定出自其手的作品不超过5幅，但这些足以成就乔尔乔涅的盛名。《暴风雨》是乔尔乔涅最杰出的作品，也是至今令人无法解读的作品。乔尔乔涅着力营造气氛，画中对即将到来的暴风雨的描绘给我们带来了全新的视觉感受。科雷乔用同样的方法表现幻化为乌云的宙斯，进而讲述这个古老的爱情故事。科雷乔曾为帕尔马大教堂绘制了华丽壮观的穹顶壁画。在创作于1522至1530年间的《圣母升天》中，科雷乔巧妙地运用焦点透视法塑造了一个虚幻的空间：教堂的穹顶仿佛突然张开，圣母飞升进入天堂，往来于此的信徒驻足观望。
　　依据《变形记》的讲述，幻化成一团乌云的宙斯仍然被妻子赫拉发现，情急之下，宙斯将伊娥变成了一头可爱的白牛。赫拉早就看穿了丈夫的小把戏，她请求宙斯把小白牛作为礼物送给自己，无奈的宙斯只得将伊娥送给妻子。赫拉派阿尔戈斯看守白牛。阿尔戈斯有100只眼睛，他睡觉的时候，眼睛一对一对轮流休息，其余的眼睛继续监视伊娥。白天他放伊娥吃草，晚上就用绳子拴住伊娥的脖子。可怜的伊娥吃不好也睡不好，她无法言语，只能发出牛叫的声音，就连她的父亲也认不出她。

　　伊娥遭受的苦难被宙斯看到，他命令信使之神赫耳墨斯杀死百眼巨人。赫耳墨斯装扮成牧羊人的模样，在田野中边吹芦笙边牧羊。阿尔戈斯被芦笙的声音吸引，他叫住牧羊人：“不管你是谁，过来坐在我旁边的这块石头上。你的羊要吃草，这里的草最肥美。这里还有树荫，你可以坐在这里歇息。”赫耳墨斯趁机坐在了百眼巨人的身边，吹起了催眠曲。阿尔戈斯有的眼睛闭合了，有的还在睁着。阿尔戈斯又问赫耳墨斯芦笙是怎么发明的，能言善辩的信使之神给百眼巨人讲了一个漫长的故事，终于，巨人的100只眼睛都闭上了。赫耳墨斯用神杖在巨人的眼前一晃，让他睡得更沉一些，然后举起弯刀砍下了阿尔戈斯的头。
　　赫耳墨斯“打怪”的故事一直是西方绘画的热门题材，画家们常常选择赫耳墨斯催眠阿尔戈斯的场景进行创作。文艺复兴早期画家平图里乔曾担任拉斐尔的老师佩鲁吉诺的助手。对平图里乔来说，如何描绘百眼巨人无疑是个巨大的难题。画家不得不尝试在阿尔戈斯的身上画满眼睛，以暗示他的身份，但对赫耳墨斯的描绘依然保持了佩鲁贾画家一如既往的优美画风。在荷兰画家亚伯拉罕·布鲁马特的《赫耳墨斯与阿尔戈斯》中，赫耳墨斯仿佛在吹响胜利的号角，丑陋的百眼巨人背对着观众，陷入沉睡，布鲁马特在巨人的头上画满了眼睛，暗示百眼巨人的身份。法国画家勒内·安托万·胡安斯的《赫耳墨斯与阿尔戈斯》体现了典型的学院派绘画追求“理想美”的目标——画家美化了阿尔戈斯，以俯身睡眠的姿态遮住了其丑陋的百眼，英俊的赫耳墨斯成为画面的主体，象征着伊娥的白牛只隐约出现在背景中。
　　在奥维德《变形记》的叙述中，赫拉取下阿尔戈斯头颅上的眼珠，放在了孔雀的羽毛上，从此，孔雀的尾巴上便有了眼睛状的装饰。愤怒的赫拉派遣复仇之神追逐伊娥，惊恐的伊娥四处逃窜。宙斯恳求妻子放过伊娥，伊娥最终变回人形，她留在了埃及，并且生下了儿子厄帕福斯，母子二人成为埃及人信奉的神。