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【摘 要】
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摘 要：文艺复兴、17世纪意大利学院派古典主义、17世纪法国古典主义、19世纪新古典主义等时期的艺术都遵循着古典主义法则进行创作。文艺复兴时期的艺术是古典主义法则运用的巅峰时期，达·芬奇、米开朗基罗、拉斐尔是文艺复兴时期的艺术三杰。通过系统阐述古典主义法则在文艺复兴时期的艺术家的创作中的体现，更好地理解古典主义法则的特点。 关键词：古典主义法则;文艺复兴三杰;精神内涵 文艺复兴时期的人们挣脱了
【出 处】
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美与时代·中
【发表日期】
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2021年9期
其他文献
摘 要：油画艺术作为一种特殊的绘画形式，能通过对不同物体的艺术性刻画反映特定的情感。将主观性色彩作为媒介，能够通过色彩更好地表达创作的意图和思想，赋予油画作品灵魂和精神。为了达到这一效果，创作者需要了解色彩的主观性，并根据其特点和属性来凸显主题、构建画面，利用色彩这一非现实性的手段进行作品描绘，以实现主题、思想、情感的有效衔接与融合。在确保油画艺术作品更加和谐、完整的同时，最大限度地发挥主观性色彩
“出位之思”源于钱钟书对德语Andersstreben的翻译,指艺术间相互交流、借鉴的艺术现象.同时这一概念也是符号学理论中的重要构成.但结合近年来国内外艺术家的创作发现,出位之思不仅仅是符号学的理论知识,还可以作为艺术创作的方法论来指导艺术创作.基于此,通过对出位之思创作概念的辨析与归纳,以期在艺术创作中提供一个较为新颖的观察视角,为艺术创作提供新的指导方法.
摘 要：线条是一种既直观又抽象的艺术元素，是人类抽象化思维的表现形式。在中国传统艺术中，线条作为最早的造型手段完成了从视觉化到意象化、从形态到思维的转变。线条这一元素在传统书画艺术中既是艺术呈现的必要手段，又是表现美感的重要形式。受到中国传统美学精神和哲学观的影响，线条以抽象形式表达物象本质，给予了观者无限的想象空间，塑造了独一无二的中华艺术。 关键词：线条美;书法;中国画;传统艺术 一、线条
摘 要：在中西方艺术史当中，有两个人有着相似的经历，虽然生活在不同的时期、不同的国家，但是在艺术的追求上却很相似，奔放的艺术表现形式和对于艺术的热爱使他们成为人们比较的对象，被称之为天才艺术家的他们在绘画当中宣泄着自己的情感，这两位艺术家就是凡·高和徐渭。作为中西方艺术史当中重要的存在，他们所创造的艺术成就和绘画风格都是为后世所敬仰的。为此，着重从他们的经历、性格入手探索他们绘画作品当中的情感表达
摘 要：工笔人物画是中国传统绘画的重要组成部分，有着精妙细腻的艺术风貌、精准勾勒的外轮廓线条、平整艳丽的色调和雅致的绘画语言。在多元文化背景下，国际艺术文化的交流日益频繁，使得工笔人物画写实造型中的意象表现更加趋于多元化。通过分析当代工笔人物画写实造型中意象表现的特征，探究當代工笔人物画写实造型中意象表现的形式。 关键词：当代工笔人物画;意象表现;写实造型 意象是中国传统绘画的审美思想基础，是