法华寺南里某小区，穿过一段漆黑的过道，爬三层楼，便抵达张文增的住处。小区建于上世纪九十年代，为节省空间，两栋楼合并为一处，与屋外的沧桑相比，屋里的繁华别有一番洞天。在接近50平方米的工作室里，墙上挂满了鲜活生动的《扑蝶仕女》《国色天香》《年年有余》《拔萝卜》等布贴画，颇具喜庆吉祥的氛围。
　　
　　义务传播民族工艺，桃李满园
　　
　　目光从墙上往下移，是张文增的工作台，足够大，不整齐，上面有各式各样的剪刀以及做布贴画的材料，凤尾纱，棉絮，卡纸，竹枝，还有拆了的药盒，“这个也可以用来当纸板用。”他说。最令人惊讶的是，他从沙发下掏出来一个写着北京某医院的袋子，里面装的是X光片。
　　“这些是废片子，我把它泡在水里泡三个小时，用指甲把黑色的划掉，再拿到外面的打印社打印，十块钱一张，打上网格状的花纹，能剪一百多只蜻蜓的翅膀呢。是我自个琢磨出来的。”他非常自豪地介绍说。
　　这些材料和工具，都不过九牛一毛，墙角堆着的近一米高的凤尾纱，是专门驱车从河北献县买回来的。据张先生介绍，现在北京已经没有生产凤尾纱的厂家了，只能去河北。他教的徒弟需要的布料，也都是他从献县买回来的。按照原价格给他们。车马费他都一个人承担。
　　2004年，60岁的张文增从北京一家建筑公司退休。退休之前，他当过兵，做过橡胶厂的工人，最后一份正式工作是在建筑公司做队长，“要是现在，算总经理级别呢。”他张开嘴哈哈大笑,剩下一颗牙齿。头发灰白，脸上有深深浅浅的皱纹绽开。
　　他尝试过做风筝，画画，最后选定了布贴画，作为退休后的爱好。没有人教，就自己去买书学，屋子一角的书柜里，放了很多关于美术和布艺方面的书。也是在采访的当天，张文增给辽宁省北镇市沟帮子镇一位姓王的女士寄去了几本书，“这位王女士是托人找的我，她是残疾人，她说她想学布贴画。我先给她寄两本书过去看看，不行的话，她身体不方便，我跑过去一趟。”
　　找张文增学布贴画的人很多，年纪最小的四十多岁，最大的有九十多岁。现在的崇文区已经合并为东城区，也是在2004年，原先崇文区劳动局的同志找到他，希望他能把大家组织起来，学习布贴画 。消息在报上一登，来报名的人络绎不绝，政府提供了场所，把大家组织起来，张文增就开始讲课。后来，西城区的人听说他讲得好，又是免费，也过来学。除了外地的学生之外，北京他最远的教课的地方在宋庄。
　　从法华寺坐车到宋庄，顺利的话，车程是两个小时，要倒一次公交车，在大望路，转930，大概50公里。在宋庄的学生多是村民，张文增一般早上八点从家里出发，十点多到，讲三四个小时，一边讲，一边带着徒弟们实践，下午再坐两个小时的公交车，从宋庄赶回法华寺南里。一个星期去两次。没有任何报酬。
　　“他们喜欢，我教着也开心，不觉得累。我乘公交车也不花钱。能做点贡献就做点贡献，心里乐呵。”
　　宋庄在北京城的东边，往南，张文增去过大兴。
　　最开始，张文增也有着急的时候，有的学生是老花眼，眼神很不好使，有的是听力不太好，有的学生是怎么都教不会。 后来，他慢慢积攒了一些教学的经验，虽还未到游刃有余，但至少得心应手多了。据不完全统计，跟他学过布贴画的学生，有近三千人。
　　
　　置身布贴画 其乐无穷
　　
　　现在的布贴画做起来其实还是比较难，要有足够的耐心，丰富的原材料，大量的时间，这在某种程度上，也阻碍了布贴画艺术的发展。张文增有一个心愿，就是希望能制成半成品，类似于十字绣，这样，大家操作起来，困难就降低很多，也可以更大范围的宣传民族艺术。
　　张文增的作品经常参加名目繁多的展览，次数多得他自己也记不清了。也会为了捐款等进行拍卖，善款给需要帮助的人。老人对名利都很看得开，并不指望因此“发家致富”，朋友或者亲戚到家里，常常顺手牵羊就带走一两幅。老人也不心疼，也不小气，虽然每一幅作品都耗了心血，粗衣布衫，老人自奉甚薄，对别人却好豁达。
　　工作室里还有一套用来装裱的设备，布帘子遮盖着，体积硕大，本来宽敞的房间，因诸多的工具材料显得有点拥挤，来回不过能踱三五步。方寸之间，缝剪黏贴之间，真性情就都在里面了。
　　据张文增介绍，布贴画始于唐代，早多见于宫廷闺阁之中，佳人闲暇聊以度日之法，有秀雅悱恻之气。后代代相传，经过民间喜乐浸染，添加了生动活泼之趣。取材广泛，创造性强。又有名称为布堆画、拨花等。最需要的是耐心。
　　张文增学布贴画是半路出家，做得有声有色。儿子自有自己的兴趣。张先生主要是外传。退休以后，便以做布贴画，教授布贴画为主业。
　　“人跟人之间，就是要相互帮助嘛。他们也开心，我也开心。虽然有的时候，你怎么跟他说，他也不按照你说的做。还不能说他。还得鼓励。挺有意思的。”
　　房间的墙上，还挂着一幅装裱好的书法，上面写四个字，“其乐无穷”。
　　张先生的笑声爽朗，三两句话之间，就有爆豆子般的清脆，好像能惊醒做好的《年年有余》，鲢鱼活起来了，开始游动。