近来中国画创作有一种倾向,从事写意绘画创作的画家,愿意越来越多地在画面的水墨肌理效果上下功夫,甚至把水墨肌理看作是写意绘画的努力方向.这一现象,需要思考,值得分析.rn中国画有写意和工笔的区分.实际上,这种区分并不仅仅是从形式语言上来辨别的.赵佶的绘画虽然工细,但与今天我们理解的工笔画的概念不完全一样(其中的区别暂且按下不表,后面将会谈到).唐宋以降,由于文人的加持,写意渐渐在中国绘画中占据了主流审美的品评地位.工笔画由于其较为制作性的绘画程式,在文人把持的品评系统中,被认为“虽工亦匠,故不入画品”.清末以来,由于国祚衰微,中国传统文化遭到了极大的批判和憎恶.中国画,无论是工笔或写意,同样不可避免地遭到了革命的洗礼.之后的中国画被抽离了传统文化的基石,换上了现代主义的底土.这底土中,包含着实用主义的成分.无论是写意或者是工笔,都必须换到新的园地里重新生根、发芽、生长.我们今天看到的中国画,不管艺术家自己承不承认,事实上大部分都是在新土壤中结出来的果实.