长期以来，人们都将东南亚看成一个整体。其实东南亚共包括10余个国家，每个国家的性格都是独特唯一的，这些国家中除了泰国之外，均有或长或短.或近或远的殖民历史。20世纪早期，大批东南亚文物艺术品到达欧洲。从20世纪中期开始，东南亚各国的现当代艺术开始萌芽。也是因为殖民的关系，一批艺术家接触到了西方的艺术观点和艺术教育，到20世纪后期东南亚现当代艺术发展成熟，不仅融合西方文化艺术，更多的还植根于本土深厚的自然观和审美观。观察东南亚现当代艺术，可以看到欧美文化与当地文化间的融合。作为亚洲文化区的重要组成部分，东南亚艺术值得关注并细分，这一区域中各国未来的艺术空间十分巨大。—直以来，对于文化大区（cultureregion）或文化亚区（culturesub-region）的挖掘，需要有强大的学术专家团队和市场占有推广实力，而佳士得和苏富比自然就成为了推广东南亚现当代艺术的旗手和执牛耳者。
　　这是印度尼西亚艺术家亨德拉·古拿温所有作品中最备受瞩目、广受探讨的一幅巨匠杰作，作品描述了不朽的印度史诗《摩诃婆罗多》中的一段关键情节。本画作集古代神话、文学、哲学、戏剧效果等参考元素于一身，画面动人，题材丰富，从中可以看出除了艺术家身份，亨德拉作为诗人、政治活跃分子及爱国者的多个面向。
　　《采莲》
　　李曼峰为相当杰出的东南亚华人艺术家之一，出生于中国广州，幼年时移居新加坡，后到印尼。在李曼峰毕生所有作品中，这幅画作独树一格，是他在1940年代的精彩作品中最受欢迎的旷世佳作。此件作品散发出一种轻盈平静的氛围，仿佛整个世界都安详知足，没有冲突、没有哀伤、亦没有负面能量。
　　《诞生》
　　黎谱（Le Pho）被认为是20世纪最杰出的越南艺术家，其创作风格与艺术思维启发了无数新一代的越南画家。这幅作品中的圣母脸孔有着细致的亚洲女性特质，配以越南北部（东京）与中部（安南）地区女性常见的发妆，身着传统的越式旗袍“奥黛”，如此冰肌玉骨的美学蕴藉，正是黎谱心目中理想的女性典范。此外，作品中有许多视觉元素游走于东西方艺术之间，如农舍里一只神情专注的公牛，与西方宗教里象征着圣灵、于画中庭院栖息的两只鸽子。
　　（编辑/黄晶晶）
　　东南亚现当代艺术拍场崛起节点
　　1994
　　佳士得首次在新加坡开设东南亚专场。
　　1999
　　苏富比开始设立东南亚当代艺术部门。佳士得在曼谷举办了第场以泰国艺术为主的拍卖会。
　　2007
　　香港佳士得秋拍“东南亚现代及当代艺术”板块中，成交额高达6400万港元，较上年同期上升59%，这也成为东南亚艺术品上涨的一个重要拐点。
　　2011
　　香港苏富比春拍“东南亚现代当代艺术”专场总成交额突破1亿港元，刷新苏富比现代及当代东南亚艺术拍卖历来最高总成交额。
　　2014
　　保利香港秋拍“中国及亚洲现当代艺术”专场推出了来自8位东南亚艺术家的10件作品。