潮汕祠堂庙宇以富丽堂皇著称，嵌瓷工艺功不可没。制作时需先设计好图案，用铁丝塑好胚架，然后用灰浆塑雏形，选取合适的瓷片，用钳子敲、夹成合适的形状，用平嵌、浮嵌、立体嵌等多种样式精心贴制，最后再对作品进行综合调整。嵌瓷工艺对技师的要求很高，不仅要有绘画、泥塑功底和色彩空间感，还因为其施工的特殊性，许多嵌瓷工艺都需在屋顶进行，精湛技艺之外，还考验技师吃苦耐劳的精神。
　　2008年，普宁嵌瓷被列入国家级非物质文化遗产名录。这项古老的民间技艺正迎来发展的春天。

辉煌璀璨的雕刻艺术潮州木雕和阳美翡翠玉雕

　　当人们走在潮州的大街小巷，常常会被老厝门楼里的木雕吸引，每次驻足观看，都会惊叹那手工之精妙。这些散发着浓浓潮州味的木雕，体现着中国最传统的哲学和美学。在《辞海》中，“潮州木雕”是个专有名词，这是令潮州人自豪的事。
　　潮州木雕是广东潮州地区的一项传统民间雕刻艺术，与东阳木雕并列为中国传统民间两大木雕体系，主要用于建筑装饰、神器装饰、家具装饰、案头装饰等，往往是经过精雕细琢后贴上纯金箔，显得金碧辉煌，所以又叫潮州金漆木雕。
　　潮州木雕形成于唐代，是中国现存四大木雕流派中起源最早的。金漆木雕最初是皇家、庙宇建筑的装饰艺术，流传到南方之后融入了地方特色，形成一种流派。到明清两代，潮州木雕已有很高的艺术水准，材质多选用樟木，冬季伐树锯成块状，风干后不易变形，耐虫蛀，雕刻成品之后再上漆贴金，更是富丽堂皇。
　　根据不同的题材，工匠们采用不同的装饰，把浮雕、通雕、线刻等灵活运用，产生了不同的形式美。最具代表性的是穿透、镂空、多层次的“通雕”，它吸收了圆雕、浮雕、阳刻及绘画的某些长处，能把曲折复杂的故事情节集中在一个画面上，有条不紊地联系起来，既做到叙事明了完整，又能使造型单纯概括，经得起玩味观赏。在刻刀下，没有生命的木头变得层层叠叠、玲珑剔透，而木雕对人物和环境的处理，亦虚亦实，构图不受透视法的约束，常加以适当变形，讲求疏密匀称，穿插联结紧凑结实。因而对于建筑物，不但收到了装潢富丽之功，还保持了外壁的平面感，显得更加浑厚、坚牢、剔透，具有强烈的艺术效果。 　　如果说潮州木雕技艺是化简为繁，化腐朽为神奇，那么揭阳的阳美翡翠玉雕，则是巧夺天工，将自然的恩赐精心雕琢为更加名贵的珍宝。

　　阳美玉雕工艺发源于清代光绪年间，起源于陽美村民在农闲时从事旧玉器买卖，他们加工旧玉器，从中赚钱。新中国成立后，随着从业人员不断增加，规模不断扩大，加工技艺也不断进步完善，从开采、加工到鉴定、营销的各方面人才陆续涌现，形成了完整稳定的产业链，阳美村也被誉为“中国玉都”和“亚洲玉都”。
　　阳美翡翠玉雕十分讲究，玉石材质都选取缅甸和中国国内玉矿中玉质晶莹、硬度高的上等翡翠。工艺上，利用玉石的天然纹理进行雕刻，既吸收潮州木雕丰富的表现形式和多样的技法手法，也融合潮绣巧妙表现物象肌理和注重光影和谐的技巧，以“奇、巧、精、特”的技艺著称。其成品以中高档翡翠的小件雕刻为主，种类齐全，包括玉佩、手镯、珠链、摆件等，款式超过2000种。雕刻题材广泛，既有佛、观音等宗教形象，也有动植物等生活情趣内容，造型优美，宛若天成，显示出鲜明的岭南地方特色。
　　2008年，阳美翡翠玉雕入选第二批国家级非物质文化遗产，其工艺蕴含着深厚的民俗价值、文化价值和审美价值，受海内外珠宝玉器行业的青睐和推崇，并作为重要载体，在潮汕文化中占据一席之地。