【摘 要】赵氏孤儿起源于《左传》，到司马迁的《史记·赵世家》，再到元朝纪君祥的杂剧《冤报冤赵氏孤儿》，后来广泛传播于海内外，甚至法国著名思想家大文豪伏尔泰也将其改变为《中国孤儿：孔子道德五幕剧》，再到现代的话剧、电影。可以说《赵氏孤儿》是在绵延几千年的文化长河中不断充实内容，不断丰满人物的，其中有存留、有改动、有自己的主观想象，但是千年来唯一不变的是延续的那种中国美好的独特的文化气质和民族精神。
　　【关键词】传统文化；传统文学；文化气质；民族精神
　　在《左传》中，《赵氏孤儿》是这样记述的：赵盾死了，他的儿子赵朔娶了晋成公的姐姐赵庄姬，公元前587年，赵朔也死后，庄姬就和赵盾的异母兄弟赵婴齐有了私情。赵朔的另两个叔叔赵括和赵同不忍看此乱伦，便把赵婴齐放逐到了齐国。此事气坏了赵庄姬，她被愤怒冲昏了头脑，把账都算在了赵氏的头上，联合了对赵氏有积怨的栾氏、郤氏，共同对付赵氏。几股势力在晋景公面前轮番诬陷赵同和赵括要谋反。晋景公信以为真，杀死了赵同、赵括。如此一来，赵家可就剩下庄姬的儿子赵武了，她把赵武带到了晋国的王宫之中，保护了起来，以免受到栾氏、郤氏的杀害。晋国执政大夫韩厥挽救了赵氏，土地后来又封还给了赵武，赵氏家族才得以复兴。
　　在《史记》中的故事则不同：赵盾死后，赵朔袭职辅佐晋景公，屠岸贾准备发动对赵氏的攻击，也就是“下宫之难”，杀死了赵朔以及赵家的三百多族人。唯独赵朔的夫人庄姬，门客公孙杵臼和好友程婴活了下来。屠岸贾知道了庄姬为赵朔生下一个男婴，于是在宫中搜查，庄姬把孩子藏在胯下，他们才得以幸免。但是屠岸贾显然不会就此罢休，于是程婴和公孙杵臼就上演一出双簧，杵臼带着另外一个婴儿死在了屠岸贾面前，而赵氏孤儿则由程婴抚养成人。晋景公十五年，晋景公突然病了，韩厥把实情和盘托出。最终由赵氏孤儿赵武率军攻打了屠岸贾，屠岸贾就此被灭了族。
　　不难发现，从《左传》到《史记》，从儿女三角私情、晋景公和大臣的恩怨，到大臣之间的朝堂之争斗。赵氏孤儿的故事的侧重点变了，变得更有味道，更有艺术感觉了。这或许就是真正历史与艺术作品的差别。笔者认为，《左传》中的记载可能与历史更接近。但是司马迁的故事也显得合情合理，里面可能并无主观臆造，但应该保留有民间走访传说。不可否认，这样的故事的的确确是极其吸引人的。屠岸贾是个大奸臣，而程婴、公孙杵臼则是不折不扣的大英雄。最终，英雄们的牺牲没有白费，坏人最终得到了应有的惩罚。这样的结局是符合中国人的认知的。自古以来，中国人就讲“善有善报，恶有恶报”。另外，中国人向来讲究“仁”，孟子说：“生我所欲也，义亦我所欲也。二者不可得兼，舍生而取义者也。”仁义道德是我国传承两千多年的儒家思想的重要内容，程婴、公孙的行为无疑是讲道义的，公孙以自己失去生命的代价换取赵氏孤儿的活路，而程婴在抚养赵孤长大报仇之后也毅然决然选择死亡。这种行为的的确确值得我们赞扬，但是，不论是《左传》、《史记》、还是后来的元杂剧，又或是现在上映的电影《赵氏孤儿》，他们之中也都有着这样一种思想，那就是“重男轻女”，程婴说“朔之妇有遗腹，若幸而男，吾奉之；即女也，吾徐死耳。”如果是个男孩子，程婴就抚养成人，如果是个女孩，他就去死。这在历史上虽然是具有理据的，但是也是我绝对不认同的，为什么他们从来不相信女子也可以成就大业呢？我们说“巾帼不让须眉”，也就是说女孩如果有天赋又有后天的努力，完全可能替家族报仇的，就算是不用武功，也可以選择色诱或者其他的方式。女孩同样留着赵家的血，也是赵家的血脉，就不是赵家的后人了么？生了女孩就是无后了么？在我这里当然不是。接下来我希望有人可以再根据赵氏孤儿写一个女子版的故事，相信同样精彩，同样吸引人。
　　纪君祥的元杂剧的故事基本是由《史记》而来，但也做了大幅度的改动：他为赵氏孤儿的故事增加了一些故事情节，屠岸贾派锄麑刺杀赵盾，不料锄麑看到赵盾心系天下而不愿成为罪人于是撞树而死；屠岸贾暗中训练神獒，并让它在晋景公面前污蔑赵盾，而赵盾被殿前太尉提弥明所救；以及赵盾曾经帮助过的桑树下的饿夫灵辄救赵盾为报恩等等故事。除此之外，还有韩厥变成了屠岸贾的手下，在危急时刻放走程婴，然后取剑自刎；庄姬为保儿子自杀；而公孙杵臼抱着的死在屠岸贾手上的孩子则是程婴在45岁才得到的唯一的儿子；还有程婴抱着孩子投奔屠岸贾，认屠岸贾作父，赵氏孤儿跟随程婴学文、随屠岸贾练武，最终让屠岸贾死在自己养大的孩子手上；以及最后的大团圆结局——屠岸贾损害忠良，百般的挠乱朝纲；将赵盾满门良贱，都一朝无罪遭殃。幸孤儿能偿积怨，把奸臣身首分张。可复姓赐名赵武，袭父祖列爵卿行。韩厥后仍为上将，给程婴十顷田庄。老公孙立碑造墓，弥明辈概与褒扬。这一些改动，让我们看到了更加分明的角色，他们的人物性格更加具有感染力，故事的矛盾冲突更加引人入胜，也使我们深深的体会到了戏剧的力量。且唱且云的表演形式相信会更加直白、更加吸引观众，一切的改动都与原文显得天衣无缝，一切也都是合情合理，如果放在现代，纪君祥也一定是个称职的好编剧。故事整个是在不断丰满、不断发展的，其中的民族精神气质也更加突出。忠臣赵盾被纪君祥创作的更加为人所崇拜，善良、为国为民、认真工作、乐于助人、德行高尚、有脱俗的气质。而屠岸贾则显得更加心狠手辣，想尽各种办法陷害赵盾，以城中百名婴儿的性命作为赌注只为全灭赵氏一族，妄图谋权篡位。而锄麑的悬崖勒马、及时悔改，灵辄的感恩图报，程婴的牺牲自己儿子性命换取百名婴儿生路，公孙杵臼的不畏死亡，都令我们感到这一杂剧的魅力，纪君祥的想象力太丰富了，不是天马行空而是恰到好处。还有最后的大团圆结局也是极其符合中国人的审美眼光的，国人向来喜欢团团圆圆的寓意。
　　中国人跟外国人即使面对同一个故事，也会衍发出不同的感悟和联想。伏尔泰的《中国孤儿：孔子道德五幕剧》，有了太大的改动，我觉得他大概只是借用了赵氏孤儿的大体框架，内容有太多不同，故事情节是这样的：故事发生在宋元之际，宋臣桑提为了保住王室后裔，把自己的儿子当成王子交给蒙古人，同时请朋友把真王子带到高丽，桑提的妻子伊达美到宫中为王子和自己的儿子求情，成吉思汗却要求她成为新皇后才能放人。伊达美不肯成婚，只希望在临刑前见丈夫一面，她要求丈夫杀死自己然后自杀。成吉思汗偷听了他们的对话，感动于他们的爱情和气节，从而释放了所有人。这样的故事情节在我看来有点荒诞，西方人的思维方式果然与我们不同。
　　而由陈凯歌导演，葛优、王学圻主演的电影版《赵氏孤儿》基本上完全延续了纪君祥的作品内容，但其中也有新增加的内容和些许改动。但同样继承和延续了人性本善的民族文化。
　　从赵氏孤儿的故事被后人不同改编的不断变化，我们不难发现，时代的不同、地域的不同都对故事的发展有着不同的影响。世界是普遍联系的，无论中国和西方对的赵氏孤儿改编再有不同，但是都是缘赵氏孤儿而起，都有着蛛丝马迹的联系，只不过是有的明显、有的不明显。世界是发展的，随着时代的发展，人们对于赵氏孤儿的理解也有着巨大的不同。就像是我在先前提到的关于《赵氏孤儿》中“重男轻女”思想的解读，放在古代，或许没有人会质疑，但是到如今世界的男女平等，又叫我怎能不心生质疑呢？这就是时代的变换对思想的影响，《赵氏孤儿》的故事是不断发展变化越来越精彩的，我们的思想和行为也是不断发展的变化的。
　　从《赵氏孤儿》中，我们同样可以体会到矛盾的问题，无论是《左传》中，还是《史记·赵世家》，又或是元杂剧《冤报冤赵氏孤儿》，再到法国《中国孤儿：孔子道德五幕剧》，最后到陈凯歌导演的《赵氏孤儿》，在这些文学作品或者话剧、影视作品中，矛盾冲突是最为重要也是最吸引读者或者观众的。试想，如果一个故事没有了矛盾，那我们看着还有什么意思呢？矛盾是戏剧的精髓。矛盾具有普遍性、矛盾具有特殊性、矛盾的普遍性和特殊性是相结合的、矛盾具有不平衡性。一对对不同的矛盾造就了我们喜爱的《赵氏孤儿》。
　　多少春秋，总上心头。《赵氏孤儿》为我们呈现的不仅仅是一个纷繁复杂勾心斗角的故事，更是一段浓烈的英雄主义仁义道德的中华民族历史精神大戏。惩恶扬善、崇尚正义、舍己为人、不畏强权的中华民族精神在当今时代被延续和发扬，而饱含着这些思想的文化作品除了成为不折不扣的高尚的艺术品之外，也应当成为传播美好品德的工具和力量。