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摘 要：钢琴即兴伴奏，是一门理论性与实践性并重的综合性音乐课程，是高校音乐教育专业学生必备的一项专业基本课。是钢琴教师长期以来殷殷探索的重要课题，学好钢琴弹奏技术，具有扎实的和声、作品分析、复调等音乐理论知识，为以后学好钢琴伴奏奠定良好的基础。如何提高学生的钢琴即兴伴奏能力,在此通过对钢琴即兴伴奏现状的浅析，阐述自己对提高学生钢琴即兴伴奏配弹水平的认识。
关键词：高校 钢琴即兴伴奏 配弹艺术 演奏技巧 和声 作品分析 复调
钢琴即兴伴奏，不但在音乐课堂教学及群众音乐艺术活动中得到广泛的应用，也是高校音乐教育专业学生在高校学习必备的一项专业课程。钢琴即兴伴奏水平的高低，对于音乐课堂教学及相关音乐活动的成功与否，具有举足轻重的意义。根据自己几年来的实际教学尝试，下面几点内容是对高校钢琴即兴伴奏的几点浅析，就高校钢琴即兴伴奏教学研究提出我自己的初识。
一、高校钢琴即兴伴奏现状分析
一般说来，传统的钢琴教学主要侧重于技能的训练，有着循序渐进的曲目和教材，这对于以后学好钢琴即兴伴奏是有必要的，钢琴教学替代不了钢琴即兴伴奏的教学，两者之间既相互影响，又相互支持。在身边发现，有的学生已经具备了演奏高难度乐曲的能力，之所以不能为一首简单的歌曲即兴地配弹，是因为缺乏对即兴伴奏理论的熟悉。即使对伴奏理论有了熟练的掌握，但没有好的钢琴弹奏基本功做支撑，也是不可能弹好即兴伴奏。钢琴即兴伴奏的教学就是为了适应社会的需要，既要求对钢琴伴奏理论的熟练掌握的同时，又要具备较好的钢琴演奏能力，这样才能学好这门课程。
钢琴即兴伴奏，是演奏者对基础乐理、和声学、曲式分析、作曲理论和钢琴演奏技能等多方面知识技能的综合运用。在于根据旋律的内容、风格、调式、调性、结构，以及演奏（唱）的形式和要求，从音乐的角度，揭示出旋律声部的和声内涵，采用合适的速度、力度、节奏，并通过和声、音型、织体的变化，即刻为其演奏（唱）者弹出恰如其分的伴奏，以达到衬托背景、描绘意境、渲染音乐气氛的目的。因此，它并不仅仅是单纯的技術手法，而具有浓郁的艺术创作特色和独特的艺术审美价值。对于音乐专业学生来说，学习钢琴即兴伴奏依然是少数人手中的独门绝技，能弹好钢琴即兴伴奏仍然是大多数学生都难以实现的目标。从全国“高校音乐教育专业大学生基本功比赛”这一全国比较高水平的比赛来看，部分选手的表现也不太理想。从而看出高校钢琴即兴伴奏存在的问题，已经严重地影响到了钢琴即兴伴奏的正常发展。
二、对提高钢琴即兴演奏能力的几点想法
（一） 以钢琴即兴伴奏的弹奏艺术及编配两个内容为探讨对象
其一，通过探究钢琴即兴伴奏演奏时的处理手法，解决钢琴伴奏与演唱者之间的默契配合关系，实现两者在音乐艺术上的和谐共处，这样的共同协作才能走向钢琴伴奏中“以琴带声、以声动人、伴奏演唱水乳交融”的艺术境界。同时，通过多种类型声乐作品即兴伴奏的艺术实践探究，寻觅更适合声乐钢琴即兴伴奏的模式，把钢琴即兴伴奏艺术应用予以促进。其二，掌握熟悉钢琴即兴伴奏编配所需的基本乐理、视唱练耳、和声学、曲式分析、作曲等音乐理论基础知识，寻找相关知识在伴奏中综合应用的内在规律，促进钢琴即兴伴奏的专门化、规范化、系统化。
（二）深入探索钢琴即兴伴奏的研究内容，对下述内容进行针对性的探索
（1）良好钢琴演奏技术是学好钢琴即兴伴奏的先决条件。 学习钢琴即兴伴奏首先应熟悉键盘上二十四个大小调的音阶、琶音及和弦连接，熟悉移调、转调，作为伴奏一切服务于歌唱的需要，并对伴奏作品深入地理解后分析作品的风格，再选择合适的伴奏织体和音型，为其演奏（唱）者起到音乐背景的衬托作用。另外移调、转调弹奏能力是即兴伴奏中一项难度较大的技巧，需要长期磨炼，教学中应反复强调其重要性，为即兴伴奏的学习打下良好的基本功。协调地沟通钢琴教学和钢琴即兴伴奏教学两门课程，对于即兴伴奏的教学具有重要性。
（2）和声在钢琴即兴伴奏中起着桥梁的作用。大部分高校学生能够熟练运用正副三和弦为歌曲配弹伴奏。可有一点复杂的和弦就很少去用了。比较常见的如重属和弦及副属和弦，在伴奏中却少见应用。和声语汇的贫乏会让人感到伴奏效果的单调，直接影响音乐表现力和感染力。在实际教学中，有的学生不能把和声理论和实践相结合，也不能恰当地选配和弦，这些不足在钢琴伴奏教学中应查漏补缺，让学生更多地多弹和弦及和弦连接这些基础技能，仔仔细细倾听音响的变化，注意指导其指法的准确性，掌握好弹奏和弦的手型、把位。和声的编配规律要学生加强掌握，那么一旦接触新作品时能快速地进行即兴伴奏。
（3）在为一首新作品编配伴奏时，首先应对其进行分析，看属于什么风格的作品，例如：《洋娃娃和小熊跳舞》是一首欢快地儿童歌曲，我们在选择伴奏织体上就应该是左手低音加右手和弦式的织体弹奏，如果用分解和弦抒情式的织体来弹奏就不能体现作品的欢快性，不能衬托出作品的音乐形象。之所以钢琴即兴伴奏的设计富于整体性的效果，是因为具备一定的作品分析能力。这是由于作品分析能够更好地把握歌曲的结构和风格。因此，教学这门功课时，教师应对一些必要的作品分析、曲式结构的知识、歌曲的曲式规律和方法进行有目的地讲述。那么学生在钢琴即兴伴奏设计时，先对歌曲的曲式结构有一个清晰的了解后，在弹奏时就能很好地把握整曲的伴奏框架，趋之整体布局具有合理性。
（4）熟练的掌握了前面几种方法后，就可慢慢尝试运用复调手法即兴伴奏来衬托歌曲演唱的艺术风采。钢琴即兴伴奏中的手法是多样化的，关键在于恰当地使用，只用一种伴奏织体来完成整首歌曲的伴奏，这样会让人感到既单调又乏味，学会灵活多变；同样的歌词和旋律在多次出现时一定要换伴奏织体来增强音乐表现性，在歌曲的高潮部分可以增强低音的形式、加入八度和弦等方法来烘托增强音乐感染力，从而能让演唱者更好的与音乐融为一体。
总之，钢琴即兴伴奏，是高校音乐教育专业教学中重要的专业技能之一，伴奏水平的高低其决定了钢琴综合教学知识的掌握的好与坏；即兴伴奏水平也对于歌曲演唱、钢琴弹奏等学科也有着的促进意义，对弹奏者与演唱者灵活与默契的合作有一定的积极作用。作为高校教师，钢琴即兴伴奏的探究之路任重道远，培养构建和谐社会的音乐人才是我们为之奋斗的目标。
关键词：高校 钢琴即兴伴奏 配弹艺术 演奏技巧 和声 作品分析 复调
钢琴即兴伴奏，不但在音乐课堂教学及群众音乐艺术活动中得到广泛的应用，也是高校音乐教育专业学生在高校学习必备的一项专业课程。钢琴即兴伴奏水平的高低，对于音乐课堂教学及相关音乐活动的成功与否，具有举足轻重的意义。根据自己几年来的实际教学尝试，下面几点内容是对高校钢琴即兴伴奏的几点浅析，就高校钢琴即兴伴奏教学研究提出我自己的初识。
一、高校钢琴即兴伴奏现状分析
一般说来，传统的钢琴教学主要侧重于技能的训练，有着循序渐进的曲目和教材，这对于以后学好钢琴即兴伴奏是有必要的，钢琴教学替代不了钢琴即兴伴奏的教学，两者之间既相互影响，又相互支持。在身边发现，有的学生已经具备了演奏高难度乐曲的能力，之所以不能为一首简单的歌曲即兴地配弹，是因为缺乏对即兴伴奏理论的熟悉。即使对伴奏理论有了熟练的掌握，但没有好的钢琴弹奏基本功做支撑，也是不可能弹好即兴伴奏。钢琴即兴伴奏的教学就是为了适应社会的需要，既要求对钢琴伴奏理论的熟练掌握的同时，又要具备较好的钢琴演奏能力，这样才能学好这门课程。
钢琴即兴伴奏，是演奏者对基础乐理、和声学、曲式分析、作曲理论和钢琴演奏技能等多方面知识技能的综合运用。在于根据旋律的内容、风格、调式、调性、结构，以及演奏（唱）的形式和要求，从音乐的角度，揭示出旋律声部的和声内涵，采用合适的速度、力度、节奏，并通过和声、音型、织体的变化，即刻为其演奏（唱）者弹出恰如其分的伴奏，以达到衬托背景、描绘意境、渲染音乐气氛的目的。因此，它并不仅仅是单纯的技術手法，而具有浓郁的艺术创作特色和独特的艺术审美价值。对于音乐专业学生来说，学习钢琴即兴伴奏依然是少数人手中的独门绝技，能弹好钢琴即兴伴奏仍然是大多数学生都难以实现的目标。从全国“高校音乐教育专业大学生基本功比赛”这一全国比较高水平的比赛来看，部分选手的表现也不太理想。从而看出高校钢琴即兴伴奏存在的问题，已经严重地影响到了钢琴即兴伴奏的正常发展。
二、对提高钢琴即兴演奏能力的几点想法
（一） 以钢琴即兴伴奏的弹奏艺术及编配两个内容为探讨对象
其一，通过探究钢琴即兴伴奏演奏时的处理手法，解决钢琴伴奏与演唱者之间的默契配合关系，实现两者在音乐艺术上的和谐共处，这样的共同协作才能走向钢琴伴奏中“以琴带声、以声动人、伴奏演唱水乳交融”的艺术境界。同时，通过多种类型声乐作品即兴伴奏的艺术实践探究，寻觅更适合声乐钢琴即兴伴奏的模式，把钢琴即兴伴奏艺术应用予以促进。其二，掌握熟悉钢琴即兴伴奏编配所需的基本乐理、视唱练耳、和声学、曲式分析、作曲等音乐理论基础知识，寻找相关知识在伴奏中综合应用的内在规律，促进钢琴即兴伴奏的专门化、规范化、系统化。
（二）深入探索钢琴即兴伴奏的研究内容，对下述内容进行针对性的探索
（1）良好钢琴演奏技术是学好钢琴即兴伴奏的先决条件。 学习钢琴即兴伴奏首先应熟悉键盘上二十四个大小调的音阶、琶音及和弦连接，熟悉移调、转调，作为伴奏一切服务于歌唱的需要，并对伴奏作品深入地理解后分析作品的风格，再选择合适的伴奏织体和音型，为其演奏（唱）者起到音乐背景的衬托作用。另外移调、转调弹奏能力是即兴伴奏中一项难度较大的技巧，需要长期磨炼，教学中应反复强调其重要性，为即兴伴奏的学习打下良好的基本功。协调地沟通钢琴教学和钢琴即兴伴奏教学两门课程，对于即兴伴奏的教学具有重要性。
（2）和声在钢琴即兴伴奏中起着桥梁的作用。大部分高校学生能够熟练运用正副三和弦为歌曲配弹伴奏。可有一点复杂的和弦就很少去用了。比较常见的如重属和弦及副属和弦，在伴奏中却少见应用。和声语汇的贫乏会让人感到伴奏效果的单调，直接影响音乐表现力和感染力。在实际教学中，有的学生不能把和声理论和实践相结合，也不能恰当地选配和弦，这些不足在钢琴伴奏教学中应查漏补缺，让学生更多地多弹和弦及和弦连接这些基础技能，仔仔细细倾听音响的变化，注意指导其指法的准确性，掌握好弹奏和弦的手型、把位。和声的编配规律要学生加强掌握，那么一旦接触新作品时能快速地进行即兴伴奏。
（3）在为一首新作品编配伴奏时，首先应对其进行分析，看属于什么风格的作品，例如：《洋娃娃和小熊跳舞》是一首欢快地儿童歌曲，我们在选择伴奏织体上就应该是左手低音加右手和弦式的织体弹奏，如果用分解和弦抒情式的织体来弹奏就不能体现作品的欢快性，不能衬托出作品的音乐形象。之所以钢琴即兴伴奏的设计富于整体性的效果，是因为具备一定的作品分析能力。这是由于作品分析能够更好地把握歌曲的结构和风格。因此，教学这门功课时，教师应对一些必要的作品分析、曲式结构的知识、歌曲的曲式规律和方法进行有目的地讲述。那么学生在钢琴即兴伴奏设计时，先对歌曲的曲式结构有一个清晰的了解后，在弹奏时就能很好地把握整曲的伴奏框架，趋之整体布局具有合理性。
（4）熟练的掌握了前面几种方法后，就可慢慢尝试运用复调手法即兴伴奏来衬托歌曲演唱的艺术风采。钢琴即兴伴奏中的手法是多样化的，关键在于恰当地使用，只用一种伴奏织体来完成整首歌曲的伴奏，这样会让人感到既单调又乏味，学会灵活多变；同样的歌词和旋律在多次出现时一定要换伴奏织体来增强音乐表现性，在歌曲的高潮部分可以增强低音的形式、加入八度和弦等方法来烘托增强音乐感染力，从而能让演唱者更好的与音乐融为一体。
总之，钢琴即兴伴奏，是高校音乐教育专业教学中重要的专业技能之一，伴奏水平的高低其决定了钢琴综合教学知识的掌握的好与坏；即兴伴奏水平也对于歌曲演唱、钢琴弹奏等学科也有着的促进意义，对弹奏者与演唱者灵活与默契的合作有一定的积极作用。作为高校教师，钢琴即兴伴奏的探究之路任重道远，培养构建和谐社会的音乐人才是我们为之奋斗的目标。