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摘 要：道释人物壁画中的线条的发展，从历史演变的角度看上是没有大幅度的进步及创新，但从艺术情感的角度其变化是无穷的，从只能表现简单人物形体到能表现人物性格特点和精神面貌，这样的改变是质的飞跃。道释人物壁画中线条的发展是道释人物画线条发展的一条副线，壁画中线条的演变在道释人物画发展中不容小觑。
关键词：道释；人物画；壁画；线
壁画是附丽在建筑物墙面上的一种具有独立意义的绘画形式，也是中國古代绘画历史上最早的绘画形式。原始人类居野外时，所画的岩洞的岩壁上或野外的岩石上的岩画应该算是壁画的前身了。针对道释人物画的特殊题材，其功能性正是其能够发展存在的关键。
道释人物壁画的发展同道释人物卷轴画的发展脉络相似，从秦汉开始萌芽到晋唐发展成熟，两宋则烂熟继续发展，明清则进入衰退便逐渐走向终结。而壁画的发展形式比较单一，至始至终都是以宗教为主，也就是说壁画始终是道释人物的壁画，极少其他题材的壁画形式。研究道释人物画线条的演变，壁画这一大方向是必不可少的，壁画的题材完全是以道释人物为主，是宗教与艺术的完美结合。壁画按所附属的建筑种类可以分为寺观壁画、宫殿壁画、墓室壁画、石窟壁画、摩崖壁画。由此可知，中国古代壁画是从属于社会发展从属于宗教发展的艺术形式。
研究在壁画形式中蕴含的道释人物画的线条变化，主要从寺观壁画、宫殿壁画和墓室壁画入手，壁画的探究大多只能见于文献记载。
中国古代壁画发展的萌芽期是秦汉时期，为了宣扬功业、显示王权而进行的艺术艺术活动，事实上促进了绘画的发展。壁画中的人物形象就较为生动具有鲜明的个性，表情丰富颇有幽默色彩。所画人物形象中所用之线条简单明了，没有过多的思考，没有可以的艺术布置，为了勾勒人物而单纯的线条。从二桃杀三士的故事中提取灵感创作的壁画是秦汉时期典型的壁画形式。早期壁画的发展呈现的特点就是这样，用线虽不精准但很流利并具有质朴的艺术特点，是中国古代壁画艺术发展的萌芽。
敦煌较早受到佛教影响，而佛教盛行，兴建寺窟，这样敦煌就称为佛教圣地。敦煌壁画主要是北朝使的壁画，以讲述佛教本生故事为主，宣扬自我牺牲、自我拯救生灵以修成正果的佛教思想，也宣扬释迦牟尼生平的佛传故事和佛教有关的度化事迹。敦煌壁画整体上都是故事情节鲜明，主体突出，结构严谨，具有较浓郁的名族地域特色。敦煌佛教壁画的表现手法中用笔不多而用线细劲。可以从敦煌壁画中的一幅足以看出。
敦煌壁画中的飞天壁画的局部，壁画基本上在民族化了的图像中体现佛的精神，画中人物线条细劲优雅，衣纹的线条和丝带的线条流畅而有韵律感。用简单的线勾勒形体，造型简洁而生动，线条流畅飘逸。虽然如此，线条的生命力在于使人物的气韵流动在载体之上，这样有运动感的线条才是具有美感的线条。仙女的飞跃姿态通过丝带的飘逸线条及人物形态的优美线条，表现出仙女的飞天之态，更能表现女性的优雅姿态及独特韵味。
佛教在唐代发展到鼎盛时期。唐朝时期的敦煌壁画也成为唐代艺术发展的巅峰，其规模宏大，内容丰富，造型生动，形体准确，色彩绚丽，艺术水平高妙是任何朝代无法比拟的。艺术手法出现了新的风貌，出现了富有抑扬顿挫的线描，壁画的线条在此时发展到繁荣阶段。
唐朝时期敦煌壁画中的西方净土变，这一时期以净土变相为题材的敦煌壁画大量出现，繁复的内容展现了大唐盛世的时代风貌。画中居于中间位置的是阿弥陀佛结跏趺，神态安详，而两侧的观音和菩萨也都各局姿态。通过线条的表现抓住不同身份的人的精神特质。从流动奔放的线条中能看出画面的强烈的节奏感，线条整体古朴苍劲外，细节处不时呈现巧妙精致耐人寻味的颇有艺术情趣的线条。在线条的表现还比较明显，从细劲到抑扬顿挫线条越来越能表现人物的性格特点，而不再是简单的线条而是有生命力的线条。线条的变化是壁画辉煌发展的关键因素。
唐代壁画的辉煌发展到两宋时期的发展可谓是烂熟期，自唐开始壁画从服务于宗教而逐渐走向世俗化，不再单纯的宣扬宗教而逐渐转向表现生活世俗，表现与生活息息相关的人和事。天帝的形象庄重端严，神将魁梧威猛，仙伯神清气朗，女仙丰满端庄，动态各异，各具特色，服装多样，衣纹褶皱飘逸，人物安排疏密有致，前后连贯统一，构图富于变化。尤其是仙乐这一段尤为精彩，运笔老到，线条以炖菜条形勾描，劲力圆转，流动飘逸，极富节奏感。这样的节奏感是线条带来的，线条的多变带来人物形象的各异，在整幅画作中的呈现就更具艺术气息，中国画中线条的魅力就在于此。线条是中国画中不能分割的重要部分，是中国画具有中国魅力的关键。线条的重要性在壁画中表达也是如此。
道释人物壁画中的线条总体上是没有大幅度的进步及创新，但从艺术情感的角度其变化是无穷的，从只能表现简单人物形体到能表现人物性格特点和精神面貌，这样的改变是质的飞跃。道释人物壁画中线条的发展是道释人物画线条发展的一条副线，虽然不能完全通过壁画来说道释人物画线条如何如何，但是作为功能性最强，作用性最大的绘画形式，壁画中线条的演變是不可忽视的。
线条在此时的发展是道释人物壁画发展的最后一次大成就，往后的道释人物壁画艺术就逐渐走向衰弱，换而言之，也是中国传统人物画走向衰弱。壁画艺术是中国传统绘画研究中必不可少的艺术形式，作为道释人物画发展中的一种特殊载体形式，研究壁画中的线条运用与演变是道释人物画线条发展的重要方向。
参考文献：
[1]俞建华.中国绘画史[M].东南大学出版社，2009（4）.
[2]郑朝，蓝铁.中国画的艺术与技法[M].中国青年出版社，1986（6）.
[3]伍盖甫.伍益甫艺术美学文集[M].复旦大学出版社，1986（7）.
[4]伍盏甫.中国画论研究[M].伍鑫甫著北京大学出版社出版，1983（7）.
[5]李直.中国绘画技术—线的艺术[M].江苏美术出版社，1991（4）.
[6]中国画研究院编.中国画论研究第二期[M].人民美术出版社出版.
作者简介：
熊帅雨，女，1990年1月生，江西九江人，硕士研究生毕业，研究方向美术学，现任江西工业贸易职业技术学院教师。
刘金栋，男，1985年12月生，山东莱芜人，硕士研究生毕业，研究方向美术学，现任南昌工程学院教师。
关键词：道释；人物画；壁画；线
壁画是附丽在建筑物墙面上的一种具有独立意义的绘画形式，也是中國古代绘画历史上最早的绘画形式。原始人类居野外时，所画的岩洞的岩壁上或野外的岩石上的岩画应该算是壁画的前身了。针对道释人物画的特殊题材，其功能性正是其能够发展存在的关键。
道释人物壁画的发展同道释人物卷轴画的发展脉络相似，从秦汉开始萌芽到晋唐发展成熟，两宋则烂熟继续发展，明清则进入衰退便逐渐走向终结。而壁画的发展形式比较单一，至始至终都是以宗教为主，也就是说壁画始终是道释人物的壁画，极少其他题材的壁画形式。研究道释人物画线条的演变，壁画这一大方向是必不可少的，壁画的题材完全是以道释人物为主，是宗教与艺术的完美结合。壁画按所附属的建筑种类可以分为寺观壁画、宫殿壁画、墓室壁画、石窟壁画、摩崖壁画。由此可知，中国古代壁画是从属于社会发展从属于宗教发展的艺术形式。
研究在壁画形式中蕴含的道释人物画的线条变化，主要从寺观壁画、宫殿壁画和墓室壁画入手，壁画的探究大多只能见于文献记载。
中国古代壁画发展的萌芽期是秦汉时期，为了宣扬功业、显示王权而进行的艺术艺术活动，事实上促进了绘画的发展。壁画中的人物形象就较为生动具有鲜明的个性，表情丰富颇有幽默色彩。所画人物形象中所用之线条简单明了，没有过多的思考，没有可以的艺术布置，为了勾勒人物而单纯的线条。从二桃杀三士的故事中提取灵感创作的壁画是秦汉时期典型的壁画形式。早期壁画的发展呈现的特点就是这样，用线虽不精准但很流利并具有质朴的艺术特点，是中国古代壁画艺术发展的萌芽。
敦煌较早受到佛教影响，而佛教盛行，兴建寺窟，这样敦煌就称为佛教圣地。敦煌壁画主要是北朝使的壁画，以讲述佛教本生故事为主，宣扬自我牺牲、自我拯救生灵以修成正果的佛教思想，也宣扬释迦牟尼生平的佛传故事和佛教有关的度化事迹。敦煌壁画整体上都是故事情节鲜明，主体突出，结构严谨，具有较浓郁的名族地域特色。敦煌佛教壁画的表现手法中用笔不多而用线细劲。可以从敦煌壁画中的一幅足以看出。
敦煌壁画中的飞天壁画的局部，壁画基本上在民族化了的图像中体现佛的精神，画中人物线条细劲优雅，衣纹的线条和丝带的线条流畅而有韵律感。用简单的线勾勒形体，造型简洁而生动，线条流畅飘逸。虽然如此，线条的生命力在于使人物的气韵流动在载体之上，这样有运动感的线条才是具有美感的线条。仙女的飞跃姿态通过丝带的飘逸线条及人物形态的优美线条，表现出仙女的飞天之态，更能表现女性的优雅姿态及独特韵味。
佛教在唐代发展到鼎盛时期。唐朝时期的敦煌壁画也成为唐代艺术发展的巅峰，其规模宏大，内容丰富，造型生动，形体准确，色彩绚丽，艺术水平高妙是任何朝代无法比拟的。艺术手法出现了新的风貌，出现了富有抑扬顿挫的线描，壁画的线条在此时发展到繁荣阶段。
唐朝时期敦煌壁画中的西方净土变，这一时期以净土变相为题材的敦煌壁画大量出现，繁复的内容展现了大唐盛世的时代风貌。画中居于中间位置的是阿弥陀佛结跏趺，神态安详，而两侧的观音和菩萨也都各局姿态。通过线条的表现抓住不同身份的人的精神特质。从流动奔放的线条中能看出画面的强烈的节奏感，线条整体古朴苍劲外，细节处不时呈现巧妙精致耐人寻味的颇有艺术情趣的线条。在线条的表现还比较明显，从细劲到抑扬顿挫线条越来越能表现人物的性格特点，而不再是简单的线条而是有生命力的线条。线条的变化是壁画辉煌发展的关键因素。
唐代壁画的辉煌发展到两宋时期的发展可谓是烂熟期，自唐开始壁画从服务于宗教而逐渐走向世俗化，不再单纯的宣扬宗教而逐渐转向表现生活世俗，表现与生活息息相关的人和事。天帝的形象庄重端严，神将魁梧威猛，仙伯神清气朗，女仙丰满端庄，动态各异，各具特色，服装多样，衣纹褶皱飘逸，人物安排疏密有致，前后连贯统一，构图富于变化。尤其是仙乐这一段尤为精彩，运笔老到，线条以炖菜条形勾描，劲力圆转，流动飘逸，极富节奏感。这样的节奏感是线条带来的，线条的多变带来人物形象的各异，在整幅画作中的呈现就更具艺术气息，中国画中线条的魅力就在于此。线条是中国画中不能分割的重要部分，是中国画具有中国魅力的关键。线条的重要性在壁画中表达也是如此。
道释人物壁画中的线条总体上是没有大幅度的进步及创新，但从艺术情感的角度其变化是无穷的，从只能表现简单人物形体到能表现人物性格特点和精神面貌，这样的改变是质的飞跃。道释人物壁画中线条的发展是道释人物画线条发展的一条副线，虽然不能完全通过壁画来说道释人物画线条如何如何，但是作为功能性最强，作用性最大的绘画形式，壁画中线条的演變是不可忽视的。
线条在此时的发展是道释人物壁画发展的最后一次大成就，往后的道释人物壁画艺术就逐渐走向衰弱，换而言之，也是中国传统人物画走向衰弱。壁画艺术是中国传统绘画研究中必不可少的艺术形式，作为道释人物画发展中的一种特殊载体形式，研究壁画中的线条运用与演变是道释人物画线条发展的重要方向。
参考文献：
[1]俞建华.中国绘画史[M].东南大学出版社，2009（4）.
[2]郑朝，蓝铁.中国画的艺术与技法[M].中国青年出版社，1986（6）.
[3]伍盖甫.伍益甫艺术美学文集[M].复旦大学出版社，1986（7）.
[4]伍盏甫.中国画论研究[M].伍鑫甫著北京大学出版社出版，1983（7）.
[5]李直.中国绘画技术—线的艺术[M].江苏美术出版社，1991（4）.
[6]中国画研究院编.中国画论研究第二期[M].人民美术出版社出版.
作者简介：
熊帅雨，女，1990年1月生，江西九江人，硕士研究生毕业，研究方向美术学，现任江西工业贸易职业技术学院教师。
刘金栋，男，1985年12月生，山东莱芜人，硕士研究生毕业，研究方向美术学，现任南昌工程学院教师。