2009年下半年有一周时间我在一个省会城市采访，一天晚上11点多的时候打车去市郊的开发区，中间要经过一段尚未开发的荒地。沉沉夜色中，远远地有一行霓虹灯标志非常显眼。待车驶近，才看清是“动漫产业基地”几个大字。在一座工业城市的野外突然邂逅这种“高端大气上档次”的“产业”，不免让人顿生违和之感。
　　这应该是地方政府对当年7月份国务院发布的我国第一部文化产业专项规划—《文化产业振兴规划》的快速反应。这是国家继钢铁、汽车、纺织等十大产业振兴规划后出台的又一个重要的产业振兴规划，列入重点推进的文化产业一共有九个：文化创意、影视制作、出版发行、印刷复制、广告、演艺娱乐、文化会展、数字内容和动漫。其中位列最后的一项在实施中却是最引人注目的：各地纷纷新建了动漫产业基地，杭州还把自己定位为“动漫之都”。
　　几年过去，今天我们即使以一个普通消费者的简单感受来判断，“动漫产业”离“振兴”这一目标也相差甚远，反倒带来一些新的问题。比如，大学里一拥而上增设、扩招的动漫专业毕业生找工作很困难，当然还有从一开始就没停息过的质疑：所谓“基地”不过是以“动漫”名义进行的地产开发项目。这也不是无端指责。就在10月23号，陕西西安一幢10层建筑爆炸起火，部分坍塌1人轻伤。一看详细报道，原来这起事故就发生在该市动漫产业园3号楼2层，事主却是一家制药企业。
　　一定会有人不耐烦：为什么要以国家的名义振兴这么一个劳什子产业？对此我只能附议前面一半。我也觉得“振兴”的主体和方式有待商榷，但这个产业本身的意义和重要性则远远超出它所处的行业本身。举个老生常谈的例子，苹果之父乔布斯也是皮克斯的创始人，所以一直有人坚信《玩具总动员》和iPhone之间存在某种深层联系。弗雷德里克·马特尔在他所著的《主流：谁将打赢全球文化战争》一书曾详尽阐述了日本如何通过漫画、流行音乐等实现它的“重返亚洲”战略。在那里，漫画同样上升到国家战略。台湾企管界也有一个说法，把“85后”这一代称为“动漫游戏的一代”，认为他们与“60后农耕一代”和“70后工业一代”在思维方式和行为方式上都有着根本性的差异，公司的管理方式都要适应这种文化背景做相应调整。
　　简单来说，虽然中国目前仍是一个制造业大国，但已经开始想依靠自己多年的辛勤积累来完成向全球最高端产业群的布局与升级，并借此提升国家的整体形象与软实力，这是合理和必然的选择。只是在具体的操作上，由于经验不足与路径依赖，使用了以前振兴制造业的方式来推动文化创新产业，于是难免会出现类似我在开头提到的种种违和感。
　　一些从业人员喜欢用“钱多人傻”这个词来向记者形容当前动漫行业的生态。一个以“钱多人不傻”为愿景的产业升级战略却收获了“钱多人傻”的现世回报，不能不说是一种讽刺。
　　好在这是喜剧中的讽刺。观察与反思，是为了让事情向更好的方向发展，而它其实也正在向好的方向发展。需要改变的不是方向，只是方法。