二、近现代壶艺大师吴云根
　　
　　吴云根（1892-1969年），字芝莱，宜兴蜀山人，民国时期著名的紫砂高手。
　　1906年，吴云根拜清末名师汪春荣为师。满师后，被聘为“宜兴紫砂陶业公司”技工，专制仿古器。1915年，宜兴利用公司成立，吴进公司制壶。
　　1915年秋，由师父汪春荣推荐，利用公司介绍，吴云根与江案卿、李宝珍、杨阿时四人远赴山西平定陶厂任技师，为宜兴紫砂推向全国作出了贡献。其间吴云根数次为山西省省政府主席阎锡山仿制古壶，制品为阎收藏。
　　1918年，吴云根回到宜兴。1919年，师父汪春荣收朱可心为徒后，每日必去烟馆抽大烟，故有时请吴云根帮忙制壶。吴作为师兄，尽力关照师弟朱可心。当朱可心想学制“鱼化龙壶”时，吴不但尽力辅导，还将自己收藏的清末民初紫砂名师范大生的“鱼化龙壶”赠给朱可心，让他当样品摹仿。朱可心满师后，吴云根又对他多方推荐处处提携，感人的故事在宜兴紫砂界传为佳话。
　　
　　1929年，吴云根受聘于“南京中央大学陶瓷科”任技师。1931年受聘“省立宜兴陶瓷职校”任技师兼技术辅导。后又为宜兴吴德盛公司、上海铁画轩公司制壶。吴云根在上世纪30年代所创制的“线云壶”与“四方传炉”等壶式古朴大方、端庄圆润而深受人们的喜爱。
　　抗战爆发后，宜陶职校停办。吴云根因生得身材壮硕，气力过人，当时为生活所迫，故常以挑坯、搬运为业，上世纪整个40年代吴云根制壶很少。
　　建国后，1954年10月吴云根与裴石民、朱可心、施福生、邵陆大、范正根、范祖德6位名师一起，组建紫砂工场，最早走上合作化的道路。1956年，吴云根任蜀山陶业合作社技术辅导，为1956年江苏省政府任命的七大紫砂名艺人之一。
　　吴云根最杰出的弟子吕尧臣现为中国工艺美术大师，吴震为省工艺美术界名人，何挺初、葛明仙、程辉等弟子皆为当今宜兴紫砂名家、高级工艺师。中国工艺美术大师汪寅仙最早由他亲沐教泽，后推荐于师弟朱可心处学艺，是同辈中摒弃门户之见的典范。
　　吴云根于1969年文革“清理追查”运动中被诬陷，在紫砂工艺厂内自杀身亡，时年77岁。
　　吴云根制壶风格朴实、稳重，技艺高超，其紫砂作品构思奇妙，享有“出神入化”的美誉。传器以竹子、提梁与瓜形壶为主，壶具多以双色泥料来表达主题，作品多次被送到国内外参展，精品壶具多被各大博物馆收藏。吴云根对竹型壶的制作已达炉火纯青之境，他制作的竹提壶艺术构思影响着下一代陶人的创作思维。1963年，吴云根制作了由外交部定制的“金鸡报晓壶”作为国礼，赠给当时的泰国领导人，为祖国赢得了荣誉。
　　在紫砂花货中，有很多以瓜果、花卉入壶的作品，如莲花、佛手、木瓜、葫芦、春桃、秋柿，以这些植物形态制出的壶具千姿百态、趣味盎然，深得人们的喜爱。
　　“双色木瓜壶”是笔者所藏吴云根上世纪20年代的作品。壶高11.8厘米，口径5.3厘米，容量700毫升。壶盖内钤长方形阳文篆印“芝莱”，印章清晰刚劲。此壶无底印，但在壶体上有民国宜兴紫砂名店“毛云兴出品”的刻款。双色木瓜壶盖钮以三层木瓜叶叠加而成，节疤顺畅得体，壶嘴、壶把弯曲自然。全壶饱满、高昂，工艺超群，是吴云根早期创新的精品壶具。
　　这把木瓜壶是一把双色壶，壶体表面涂以墨绿泥，而盖、流、把均为紫红泥。民国十年（1921年），宜兴的紫砂艺人在天然的本山绿泥中加入氧化钴制成了墨绿泥，吴云根就运用当时首创的墨绿泥制成了名作“双色木瓜壶”与“双色扁柿壶”（岩如陶刻，祥丰泰出品）。
　　
　　“双色木瓜壶”主面为民国陶刻名家范泽林（号石如）篆刻的“花间品茶，常忆古人”八个正楷大字，字体工整，刀法苍劲，落款为“毛云兴出品，石如生拜刻。”侧面刻有“喜鹊登梅图”，题款为宋代诗人林和靖的咏梅诗句：“暗香浮动月黄昏，石如刻”，字体为行书，刀法圆润流畅。双色木瓜壶为名壶、名刻，全壶充满了浓烈的文人气息与怀古幽情。
　　木瓜壶是民初花货中的常见器型，制壶名家李宝珍与冯桂林都曾有制作。而欣赏吴云根大师的“木瓜壶”，就如同面对秋后的江南原野，五谷丰登、瓜果满园，作品表达了大师对安定丰饶生活的向往，与大自然和谐相处的美好愿望。
　　“竹段提梁壶”宜兴紫砂工艺厂藏品。壶高16.5厘米，口径9.5厘米，容量600毫升。盖印“云根”，底印“吴云根制”。此壶是吴云根上世纪50年代末期以团泥制成，色泽葵黄艳丽。竹提壶以竹节为壶身，挺拔刚劲；以提梁为壶把虚实相间；盖钮为虬曲的竹枝，生动传神；壶流处缀以竹枝、竹叶，竹叶飘动，舒展有致，似塑如画。全壶工艺精湛制作精良，是吴云根的代表作之一。
　　吴云根的传器有上世纪20年代的“双色扁柿壶”，上世纪30年代的“绿泥线云壶”，而50年代的“双色竹段壶”由南博收藏，“觚菱提梁壶”则由宜兴陶瓷馆珍藏。（责编：石晓）