这些作品都是您陪同迈克·肯纳一起拍摄的，一共拍摄了多少次、跨越了多少年完成？
　　A：自从2006年起，迈克·肯纳开始在中国拍摄作品，2008年至2010年连续三年拍摄了黄山，之后每年都来中国进行拍摄。他之前的中国系列的作品大多是由他在香港的向导陪同他拍摄的。2010年之后在中国拍摄的作品都是我和他一起前往的，包括北京故宫、黑龙江雪乡、云南的大理、元阳，还有目前还没面世的云南元谋系列作品。
　　迈克·肯纳在这期间仍创作其他作品吗？主要是什么？
　　A：迈克·肯纳每年至少二三十次的个展使得他拥有游走于世界各地拍摄的机会。中国是他这几年着重关注的一个拍摄地，就像他之前用了十几年的时间连续去日本进行创作一样。中国也将是他未来的一个重要拍摄首选地，今年迈克·肯纳推出了首本中文画册，这本画册收录的全部是他在中国拍摄的作品。
　　迈克·肯纳对中国有什么样的印象？
　　A：西方评论家认为肯纳的作品充满了东方的禅意，而东方的禅意我认为根源仍在中国，因此我们很乐意带肯纳前往一些国人眼中的著名风景地进行拍摄。从他的照片中我们能读出一幅摄影作品不应当仅仅是对于眼前景象的复制，而要将艺术家的思想传达出来。他自己也很喜欢来中国拍摄，每一次来他都会觉得有各种惊喜，比如这次去云南元谋拍摄土林，他认为这完全不同于他之前拍摄的任何地方。
　　您当初是因何与迈克·肯纳结缘的？为何如此中意迈克·肯纳的作品？
　　A：迈克·肯纳的这种极简的、充满禅意的视觉是独一无二的，这源于他跟随著名的直接摄影流派大师鲁斯·伯恩哈德（Ruth Bernhard）的多年学习，他的作品也将直接摄影这一重要摄影流派同当代艺术中对于艺术家个人化思想的表达融合在一起，这对于提升我们摄影艺术欣赏水平都有着非常好的指导意义。而我们的宗旨就是把大师的摄影作品展现给大家，希望将真正在世界摄影艺术殿堂中的经典作品越来越多地带入到中国，留在中国。所以经过比较深入的沟通之后，最终他同意由我们为他做展览并代理他的摄影作品，从一开始的陌生到建立起信任也经历了很多过程。
　　迈克·肯纳的作品受到了许多中国人的喜爱，同时也受到很多中国摄影藏家的青睐。短短两年多的时间里他在中国被收藏的作品已经上百幅，这是一个非常充分的肯定。
　　我记得迈克·肯纳曾经说很喜欢日本的一棵树，所以每次去了日本都要拍那棵树，在中国有类似的景物吗，有没有他会反复去拍摄的地方？
　　A：是的，在十几年间，肯纳先后拍摄了十余幅几乎在同一角度不同状态下的日本北海道湖边的一棵树。他也曾经说过，他甚至感觉到他可以和那棵树进行对话。不过不幸的是那棵树前几年被砍掉了，所以他关于这棵树的作品也不得不就此终止。十几幅作品拍摄的同一棵树，角度几乎一致，区别只是这棵树周围或是白雪覆盖，或是零星残雪，或是草木葱郁，但却让我们真真实实地感受到了生命的历程，而他关于这棵树的所有画面都非常受欢迎，几乎全部都被藏家收藏。至于中国，我想也一定会有的，他在中国的拍摄才刚刚开始。
　　这些熟悉的景物都是中国的经典景点，也是中国的摄影爱好者非常爱去的地方，如何拍出不一样的视角，您作为迈克·肯纳的随从者，有发现他不一样的地方吗？
　　A：我们将摄影当做一门艺术来看待，那么摄影作品就必须是附有艺术思想的表达，而不是单纯对于眼前景物的一个复制，是艺术家独一无二的观感表现。艺术思想是需要艺术家经过长期学习积累出来的，同时他要将这种艺术思想转化为他视觉上的一种审美诉求，为之他选取合适的场景，并最终结合娴熟的制作而落于纸上传达出来。
　　我们可以看到，无论是已故的载入世界摄影史的那些大师，还是在世的得到了世界广泛认可的摄影大师，他们的摄影无一例外都是有所传承的。很难去揣测他喜欢什么样的场景，因为他拍摄的场景和他最后制作出来的作品的样子只有他自己知道。
　　很多时候，我们看到了他拍摄的地方，甚至创作的时候和他有同样的视角，但是之后拿到作品的时候才恍然大悟，我们共同目睹的场景和他心里所想要达到的画面如此不同。