钢琴演奏，是器乐演奏中较难掌握的一门艺术，必须要有相当的技术才能完成。钢琴的演奏技术精深复杂，多种多样、层出不穷，但无论怎样复杂多样，都一定得通过十个手指在键盘上的上下跃动来使音乐得到最美的诠释。活动最多的部位是手部，而手指的训练又是第一位的，所以，我们要着重对手指的训练。
　　那么应该怎样进行正确的手指训练呢？下面谈几种常见的训练方法。
　　一、正确的手型练习
　　根据人手的生理结构形状和钢琴键盘结构形态，正确的手型应该是：1.手指自然弯曲呈半圆形，有一个天然的弧线，弯度不大。手指放松，毫不用力，即不能抠紧也不能伸直。手指过直就不容易灵活，也不容易弹出集中颗粒性的声音，手指过抠，就会造成手的紧张僵硬，不能弹出饱满圆润的声音。这两种情况都是手指故意用了力量，破坏了手指的自然性，因而要切忌手指做作，才能使力量顺利流到指尖。2.掌关节撑起，略呈拱形，不能变形，不被压塌，要能承受巨大的重力，不能紧张、僵硬，要松弛、稳定。3.指关节突出，不能软塌。第一、第二关节要稳定不变形，否则承受点重力就会改变手指的天然形状，且不能使掌关节发出的力顺利到达指尖。4.虎口自然张开。5.手腕自然放平，完全放松，不能随着肘部外侧而向外突，要保持既坚挺又不软弱无力，既柔韧而富有弹性又不僵硬，否则不仅会使手腕本身失去灵活性，还会影响手指的灵活性，并导致前臂和肘部的紧张感，不利于力量的传送，造成弹奏僵直生硬。手腕也不能过于抬高，略低于手掌，否则会影响手指的上下运动。
　　二、手指的力度训练
　　力度，是声音的轻重、大小、强弱的程度。每一部音乐作品中都会有力度的变化，这是使音乐的内在得到更好诠释的一种方式。只有能自如地控制力度，才能使音乐真实、动人，富有韵味。
　　怎样进行手指的力度训练呢？
　　首先，触键的指尖要坚硬牢固，不能软弱无力。积聚力量抬指加快速度按键，让根关节充分发挥它的爆发性，加大手指对琴键的冲击力，使手指的力量非常集中，从而使得手指按键力度得到加强。要注意指尖应保持放松而不疲软，牢固而不过分紧张的状态。触键前力量的准备和瞬间发力击键是非常重要的，按键手指保持力度的强度不放松，并运用力量加强按键的力度，然后把力度转移到下一手指，待下一手指快速按键后尽快松掉前一手指。速度加快，力度也随之加强，全部手指做完此练习一定要做到全部放松后再开始第二轮练习，如此反复，手指的力度会得到加强。
　　手指的力度训练主要强调的是快速下键的速度和指力。要发出很强的声音却不又使它刺耳，就有必要使这声音出自肩膀和手臂。肩部充分放松，用臂力放下结合指力按下琴键，手指关节支撑上身所有的重力，并通过一松一紧的练习来增强它的承重能力，此时，要发挥各个关节的潜能，手指、手掌、手腕必须坚强以便于力量能更好地通过指尖传递到琴键。要弹出最强音，就要投入全身的重量，发挥关节爆发力，尽可能快速触键，充分把力量沉到键底，这样所弹出的音才能饱满有力、结实明亮，特别是在弹八度及音量和弦时最能体现。
　　严格按照以上方法反复训练，可以扩展手指的用力能力，使弹奏轻松自如、声音丰满圆润，从而使音乐表情更生动丰富。
　　三、手指的速度训练
　　在进行速度训练时，首先要加强手指的独立性、灵活性和力度训练，在此基础上加大练习程度做手指快速交替训练，主要强调的是手指触键速度和弹奏力度，要想准确达到，就应先进行慢速练习，只有这样才能把手指的独立和力量做得更充分。当交替手指逐渐能够轻松自如弹奏时，就要加大速度和力度反复练习。每达到一个速度要求后就再次提高速度，如此循环往复，速度不断提高，但是必须在均匀的位置上快速跑动，直到达到理想的效果。倘若一开始就求快或慢练还不够充分，往往只会适得其反，但手指跑动持续时间长了，手就会疲累酸楚，速度也将减慢，音质也变得不均匀，不清楚。要杜绝此种情况，必须做到：1.增加反复跑动的次数，加大运动量，锻炼持之以恒的能力；2.加大弹奏力度，以增强肌肉承受力，提高手指耐力；3.手指关节支撑结实，使力度沉入键底，上下畅通，使得手指站稳，力度均匀，音结实有力。
　　在速度练习过程中，不是越快越好，而是要均匀跑动，保持速度和清晰度平衡发展。不能顾此失彼，要在声音清楚、节奏稳定的基础上逐渐加快速度，还有内心的感觉要积极，这样就不会越弹越拖了。
　　所以，慢练和快速跑动是量变和质变的关系，坚持锻炼要有耐心，敢于冲刺，直至获得新的速度有突破的进展。
　　以上介绍的几种初学钢琴的手指训练方法都是学习钢琴技巧的重要环节，是钢琴演奏的基础。它们之间相互联系、相互影响，是一个统一的整体、不可分割。因此，钢琴初学者要乐于学习，在练习过程中要善于运用科学方法，结合自己的特点灵活变通，养成良好的学习习惯，刻苦训练，不怕失败，反复改善，达到量变到质变的飞跃，努力掌握扎实的基本功，为获得演奏技巧的发展奠定坚实的基础。（作者单位：南昌市铁路第一小学）
　　□责任编辑：方 玉