有那么一种艺术,可以一下子把你所有的回忆全部勾起，处处是熟悉的胡同院落、常见的日常物品，你找不到任何义正言辞的說教，取而代之的是以另一种风景展现平民生活中的智慧——这就是宋冬，这就是“穷人的智慧”。他利用UCCA的展厅和其间相连的通道，打造出一个“生活的现场”。从大到鸽子阁楼，小到马扎、砖头的无数细节来重现穷人的美学。
　　可以說，在艺术展越来越艰深、晦涩的今天，宋冬在UCCA的新个展恐怕是少有的适合拖家带口来参观的了。不仅仅是适合，甚至可以說，唯有如此你才能够有机会获得更加生动有趣的体验，并且凭借家人的经验从更多角度丰富对作品的认识。遗憾地没有带上母亲的我，幸运地借助了艺术家宋冬的展览，以不同的心境数次穿越了这个由“穷人的智慧”造出来的“胡同”。
　　宋冬出生在北京胡同的四合院里，在过去几年中，他一直执迷地搜集胡同的素材。在宋冬看来，“穷人的智慧”正是来源于他们“穷人”的身份，宋冬总爱用他母亲說过的一句话：“我们是穷人的一部分，无论今后多富有，也流着穷人的血。”他說，在困难面前所有人都是穷人。正是“穷则思变”激发了他们的智慧，而这智慧之中时常也透露出隐隐的无奈。
　　进入展厅的中央甬道，作品《与鸽共生》出现在眼前，三角形瓦房顶部是一个用窗户和家具搭成的鸽笼，宋冬在文字介绍中解释道，屋顶的空间常常是不能被人随意使用的，却可以为鸽子所用。人们以养信鸽为由建立这个额外的空间，并且在漫长的时间中巩固和扩充它，最终借助鸽子的权利为自己谋取一块额外的地盘。通过狭窄的楼梯，观众可以进入二楼的空间，置身于颤颤巍巍的鸽笼，透过铁丝网向外望，你可能会为造笼人的狡猾会心一笑，也可能为他的苦心经营感到些许悲哀。
　　绕过中央甬道几件较大的作品，观众必须前后相随才能穿过围绕着展厅的拥挤的“胡同”。这里几乎还原了过去的景象：破旧的砖瓦被整齐地码放在通道两旁，上面或者堆着无用的瓦缸，或者放着废弃的马桶和水盆，里面种满了花草，旧铁皮作为抽象画被钉在墙上。这是“穷人”的美学。绕过一个植物园一样的过道你能来到一个堆满杂物，放满了各式凳子的“胡同”，它让你想到老人们坐在其间打牌聊天的场景。“胡同”两头的金属板扭曲地反映着“胡同”中的一切，提醒你胡同里的存在是不稳定的，为了满足人们的需要，东西和墙都可以随时挪动。
　　蜿蜒曲折的胡同中间是被上百个破旧的木床改造成的迷宫，走到门口就能闻到一股旧物的气息。高高低低的床架子将空间分割成无数混乱而有序的小方块。旧家具的木板围成了墙裙，墙上偶尔出现的旧张贴画，让人感觉亲切而有趣。人们排成一行，弓着腰、护着头穿行其中。然而，只要你在其中多待一会，或者设想一下每张床上都躺着人，你很快就会明白宋冬为什么将这件作品取名为《与灾难共生》。这并不是一种常态，灾难到来的时候人们才会将床如此摆放。就像他后来告诉我的，这是所有作品中最为沉重的一件，因为向灾难借权的人是无奈的，然而我们的生活中充满了这样的事件。我们向地震“借权”来获得更为牢固的居所，我们向一些本不应该逝去的生命“借权”来获得自己生的权利。
　　没有人会质疑艺术源于生命体验。宋冬把曾经留有他生命印记的破旧木门、屋檐瓦砾、老式木窗和肥皂等等组合在一起，敲击在属于他，以及那些有着共同人生经历的人们的心弦上。这些无意识的生活哲学，经艺术家的创造被重新移植到展览现场，变身成一种贫穷美学，把被我们忽视和屏蔽的源于日常生活的生命体验瞬间放大。