本文通过对于经典和现代艺术家在创作中与“偶然”相碰撞的实例发现,对于训练有素的视觉个体,偶然已经成为常识,发现偶然已成为其本能。那么,如何让偶然性成为刺激创作神经的诱引,如何甄别众多偶然性的质量并筛选其精华,如何利用偶然性充实作品的内涵,从而揭露事物的本质,即必然性,则是一个真正的艺术家应该严肃思考的问题。由于其材料的特殊性,使得偶然在版画创作的过程中显得尤为突出。由于版种不同,其出现偶然的构成因素和具体表现各不相同,各版种均有其独特之处。这其中,铜版画因其更强的制作性而与“偶然”有着更为紧密的联系。在铜版画的制作过程中,几乎每一道工序都会杂糅进偶然性的因素。所以,如何应对众多的偶然,成为了铜版画创作者需要面对的重要的问题。随着意识形态的进步,在实践过程中,越来越多的铜版画创作者通常会利用这种与此艺术类型与生俱来的偶然性,甚至刻意捕捉偶然,不择手段地创造偶然,并有效地掌握偶然,使其成为我们手中的另一支笔,熟练地控制它们向着创作者想要的方向发展。另一方面,由于存在大量的偶然性,铜版画的创作始终处于一种随时被灵感激发的活跃状态。在客观上,作者因此自觉或不自觉地触摸到现代艺术的精髓,从而摆脱了僵化的思维,直达核心。文章最后结合之前对偶然性的一系列研究,以毕业创作中的实践为蓝本,总结在创作过程中的心德体会,阐释自己的创作理念:从概念出发,在对自我和现实的思考中寻找偶然,触摸偶然,用作者的眼光对其进行审视和升华,最终,提出了偶然性对创作的拓展起着不可忽视的作用。