艺术辩证法是中国传统美学的一贯追求。《红楼梦》作为中国传统美学的集大成者，集中而又突出地体现了曹雪芹高超的艺术辩证技法。本文拟从辩证思维的角度去分析《红楼梦》中所出现的一对对艺术辩证范畴，使读者从新的角度去解读《红楼梦》，从新的视角去了解曹雪芹。全文共分十部分。　　导言部分介绍艺术辩证法在传统文艺创作中的重要性及作用，概说《红楼梦》中出现的几对艺术辩证范畴。　　第一章用“形与神”这一对辩证范畴分析《红楼梦》艺术表现中外在特征描写与传神之间的关系。　　第二章用“假与真”这一对辩证范畴分析《红楼梦》艺术表现中虚构与真实的关系。　　第三章用“一与万”这一对辩证范畴分析《红楼梦》艺术表现过程中个别性与典型性的关系。　　第四章用“通与变”这一对辩证范畴探讨《红楼梦》艺术表现过程中继承与创新的关系。　　第五章从“理与趣”这一对辩证范畴的角度来探讨《红楼梦》艺术表现过程中理性内容与审美特征之间的关系。　　第六章从“美与丑”这一对辩证范畴的角度来探讨《红楼梦》艺术表现过程中人物性格的复杂多样性，丑中有美，美中有丑，美丑辩证关系。　　第七章用“犯与避”这一对辩证范畴来探讨《红楼梦》艺术表现过程中的相似与相对之间的关系。　　第八章用“意与境”这一对辩证范畴来探讨《红楼梦》艺术表现过程中的意与境的交融与统一。　　结语部分重申了解与研究《红楼梦》艺术辩证法的重要性与意义。