人的潜意识具有不可知的能量，不仅是先天的生物学本能，如像弗洛伊德所主张的那样，而是包括后天获得的各种印象和影响，包括后天有意识形成而后来变成无意识的东西。潜意识是一种状态，潜意识的运作是不易被人察觉的，在弗洛伊德潜意识理论提出后，更是为艺术创作的发展提供了哲学和理论基础。受其影响艺术创作走向了更为广阔的发展空间，潜意识可以为艺术的创作带来取之不竭的素材资源。在很多艺术创作中，特别是那些表现人性深处的潜意识和梦幻作品，或许在表现形式上趋于夸张变形，甚至荒诞不经，但是这些看似迷乱的艺术形式下面所潜藏的，却是人类进入新的历史阶段之后，面对自身的生存境遇而展开的对本真人性的深层挖掘，不仅仅是提炼于真实的生存情境，更是人类本真心性的表征。并且潜意识下的那些艺术表现形式总是暗示了那些不被人知的内心世界，还有更多的艺术作品本身就承载着设计者的潜意识，在艺术作品中所呈现出的潜意识中的个人特质，有可能来自童年的成长经历和体验，有可能是幻化的某种景象，也有可能是不为已知的情愫。所有的这些都成为了艺术创作的素材，在弗洛伊德对于潜意识梦幻在艺术创作中的研究取得了重大的影响后，潜意识的概念又在各个学科对于潜意识的不断研究中逐渐丰富和完善起来。在潜意识为背景的艺术创作中不仅说明了创作者的心理状态，而且又以作品证明了人类的普遍心态。艺术创作作为一种创造性的精神实践，是在意识与无意识相互作用、相互转化的过程中进行的。潜意识的应用并不是笼统地贯穿在整个艺术创作过程中的，而是要与它在适合的地方和范围内相结合，从而发挥出最大的功效。在创作活动的整个阶段，意识与无意识都必须协同发挥作用。因此，本论文主要探讨潜意识与艺术创作及潜意识对于艺术创作的影响进行的分析，在潜意识与艺术创作中寻找一些共同之处，在当今人类精神多种指向与对自身认识的深化下，对于潜意识理论与艺术创作的正确认识有助于更好地为艺术创作的发展营造一个更为广阔的发展空间。