从现代主义到后现代主义,艺术的图像语义发生了全新的转向,逐渐与过去审美相异,成为某种精神性的容器或是经验性的场域,这其中的一种变化主线就在于叙事性在发展进程中的反复。叙事性在现代主义末期逐渐离场,又在后现代艺术中再度回归。这种回归的叙事性充满不确定性,不再是旧有的文学话语,而是一种纯粹的作为利用的叙事以表达艺术家自身的构建,这带来了后现代图像在语义上的重大转向及作品中涵蕴的巨大精神能量,而这些都在情境主义的理论框架下得以解释与显现,这一图像语义转向既是社会客观的吻合,也是艺术家主观的追求,在推进文化社会审美进程的同时,也导向了后现代艺术家个人内部的发现。全文分为六个部分,第一部分绪论,主要包括选题的背景、意义及研究综述。第二部分后现代图像语义分析的界限,主要框定后现代图像的基础概念和论述语义分析的方法论可行性。第三部分情境主义在后现代图像生产中的体现,主要叙述情境主义同景观社会的理论渊源及其在后现代图像生产过程中如何结合具体艺术作品案例进行体现。第四部分图像语义中的叙事性表现,主要阐释叙事性的基础概念和从文学到感官使用上的转变,详细讲述了古典艺术到现代主义艺术,再到后现代主义艺术三个阶段中叙事性从在场到离场再到回归的历史脉络。第五部分叙事性的回归与后现代图像语义转向,主要论述叙事性在后现代图像中出现与回归,并基于情境主义造成图像语义转向的问题,提出了二次出现与双度回归的概念模式,并结合后现代艺术家进行对应的语义分析。第六部分图像语义转向在当代文化社会的艺术效应,主要说明转向后的艺术图像如何在文化社会中产生效应,并对其中面临的实际问题进行相应的关照与展望。