传统山水画是中国绘画最具代表性的艺术形式,中国的文人画家寄情于山水幽境,将绘画所描写的意境融入于园林的布局与造景之中,使得“以画入园,因画成景”的园林画境成为我国造园艺术的传统。而在创作方法上,中国园林的构园也基本遵循了山水画论的构图原则。论文试图从中国山水画理论及其创作方法入手,进行“风景园林设计中山水画境营造”的基本理论研究和方法探索。山水画是以山川水流等自然风景为主要描写对象的中国传统画科,它深受中国古典哲学思想影响,涉及了大量的中国美学文化范畴,其在创作活动中所追求的“气韵”、“笔墨”、“写意”、“意境”等美学观念,也深深地渗透到了园林创作之中。山水画“移动视点观察法”、“以大观小”、“三远法”等空间观念在园林设计中均有体现。园林构园理论如“师法自然”、“意在笔先”、“经营位置”、“小中见大”等,也都是遵循了画论的构图原则。山水画中有大量园林题材的作品,园林中举目入画的画面景致也俯首皆是。论文从以上山水画与园林水乳交融的关系中,讨论了风景园林中意境空间的生成以及“山水画境营造”的手法。同时用案例研究方法,论述了这种营造手法在现代已有的风景园林设计案例和本人参与的风景园林设计实践案例中的应用情况。其次,通过比较研究,探索东西方风景绘画理论对现代景观设计的影响与启示。讨论中国传统文化思想如何在外来文化和设计思想的冲击下,体现其特色,中国山水画的理论经验如何在现代风景园林设计活动中继续传承,从而建立具有中国自身文化本位的理想图景,创造“可行、可望、可游、可居”的理想生活环境。