石涛作为明末清初的四僧之一,不仅是位画家也是理论家。幼年削发为僧受禅宗的影响与他所处的生活背景分不开,一生辗转多地,饱览名山大川,他注重“师造化”,提倡“搜尽奇峰打草稿”,以大自然为老师。在绘画创作上不拘前人的束缚,不落窠臼,有其自已的创造思想。晚年他著作了《画语录》,提出“笔墨当随时代”、“三叠两段”、“无法而法”、“神遇迹化”等等山水画造境美学思想,他一生的造就对后人产生了深远的影响。本文将通过五个章节尽量全面、系统的对石涛山水画造境的美学思想进行梳理与解读。本文第一章简略地介绍石涛流离失所的生活及禅学对其绘画的影响。第二章主要介绍山水画的造境。首先对造境的概念与内涵做简单的介绍,再分析宋元明清山水画造境的发展历程以及解读《画语录》的境界论,同时本章还从石涛所处的武昌、宣城、南京扬州三个重要时期对其艺术生涯的绘画造境风格作了探讨。第三章主要从不同方面解读石涛山水画造境的表现形式。在长期绘画实践中石涛提出“搜尽奇峰打草稿”的美学思想,注重实践的重要性,达到“天人合一”的境界;石涛勇于创新、构图新奇,对笔墨进行深入研究,“蒙养”与“生活”是“一画”论里重要的美学思想,墨表现的是“蒙养之灵”,笔表现的是“生活之神”;山水画家若想将自然表现的更加生动就必须依靠笔墨达到炉火纯青的境界。第四章阐述山水画造境的思想内涵。提出“一画”论的重要性,反对“古法”,提倡“我法”,从而达到“无法而法”的境界;提出“神遇”、“迹化”使画面呈现山川与我相融的状态。最后一章阐述石涛山水画的造境对后世的影响,对中国美术史理论作出了重要贡献同时影响一代又一代人。本文通过全面系统的分析石涛山水画的造境,对现当代绘画实践起到积极作用。