“格式塔完形说”即“格式塔整体论”，它强调各“部分”之间的有机配合，共同组成一个完整的“整体”，并从中凸现创造性，从知觉到格式塔“质”即表现性入手，去把握整个“完形”。“完形”不同于其构成因素的简单相加，而是要建立在因素之间的配合和协调之上。完形说启示我们必须从整体思维和整体感受出发把握美和艺术，为我们提供了一个分析、解释美学现象和进行艺术创作的很有价值的视角。它用对立统一的观点看待艺术现象，具有辩证法因素。它运用综合、系统思想，总结出一套有关艺术创造的形式法则。无论其本身成功与否，这种尝试本身就具有里程碑意义。 本文将格式塔心理学引申到阿恩海姆的视觉完形理论，并以此为理论基础，论述格式塔心理学完形说在壁画创作中的应用。第一章，通过分析“简化”、“分离”、“相似”、“重叠”、“平衡”、“张力”、“同型共创”等视知觉完形的相关概念作用到艺术建构中的形式，具体到壁画创作中，来揭示“整体”与“部分”的组织原则，并分别结合壁画的特点，运用典型案例分析各视觉完形形式在壁画中的运用。第二章，通过整体与局部、局部与细节、主次之间、画内与画外之间不同关系的相互照应、相互作用，考虑壁画与建筑的关系、观众的审美期待、造型构架、色彩、材料、等各方面各层次，探讨壁画总体的组织状态，把握整个“完形”。但是，完形说在给我们带来有价值理念的同时，也存在着某些局限性。阿恩海姆把自己的研究限制在视知觉直接经验形成中的普遍基础和基本机制上，也就是那种任何时代、任何人都有的普遍有效的视知觉形式建构机制上，没有涉及对艺术所处的时代、地域的探讨和研究，而这些对壁画创作来说，是至关重要的。第三章，通过对这点的补充，来论述壁画对社会文化环境的从属性，这是本文的创新点。