王维是中国唐代杰出诗人，其山水诗篇意象莹彻，空灵清幽，久为历代传诵。华莱士·史蒂文斯为二十世纪美国著名诗人，其诗作语言瑰丽，意象奇崛，哲思深邃，在美国文坛享有崇高声誉。本文通过探析两人诗篇中有无相成的互动关系，揭示其诗学结构的不同形态，构建过程，以及背后成因。第一章以虚无在东西方哲学体系中的不同地位为重点，阐述虚无，存在与变易的复杂关系。第二章以两位诗人的真理观与自我观为视角，探索其哲学取向，并阐明其诗歌生成之根基。本文认为，王维视无我为真我，将存在与虚无等量齐观，终极真理由此消解于无形。与王维不同，在史蒂文斯的诗学视域之中，多重自我为真我，虚无为思维与想象的原点，诗人由此展开对终极真理的不懈探寻。第三章考察王维与史蒂文斯的美学策略。本章第一部分诠释王维的“空灵之境”与斯蒂文斯的“灵越”。两人的诗歌分别在“空灵”与“灵越”中从具象走向抽象，从有限走向无限。第二部分解读王维的“凝情取象”与史蒂文斯的“想象”，两种创作心理同时也是艺术手法。文章指出，在王维的凝情观照之下，意象并非虚构之物，意象的生成，也无需心智的参与，而是本原事物的直接呈现。与此相异，史蒂文斯的意象多为想象与现实相互生成之结晶，诗人在认知欲望的驱动下，以此来升华现实，重塑世界。　　本文的新颖之处在于三点:首先，本文是第一篇致力于王维与史蒂文斯诗学比较的专题论文，国内外学界尚无此类研究。其次，本文的切入视角独出机杼，以两位诗人的真理观与自我观，以及美学策略为主线，将两者的诗学思想融会贯通，相互阐发，从而形成一个交织共存的有机整体，由此可以更为清晰地彰显两位诗人的异同，揭示其诗学结构的深层根基，阐明支配诗人创作心理的生成机制。第三，本文运用跨学科，跨文化的开放性批评思维，在中西文学，哲学，美学的宏大视域下深入探析王维与史蒂文斯的诗学特征，厘清其思想之源，界定传统文化对其诗歌创作的影响程度。