由古至今,身体在艺术领域一直是炙手可热的题材。回顾历史,各个艺术时期、流派所创造的关于身体的艺术,则是层见叠出,其也不乏经典之作。如今,身体不仅仅作为单纯描绘的对象,而逐渐以画布、画笔、支架和质料的形式被艺术家运用,或是以政治立场的身份出现,或者被当做艺术现场。身体被不断地装扮及转化为他物,沉陷于各种意义系统之中。而在向京这里,并没有将身体限制于复杂而反复的意义系统当中,只是单纯的轻盈的肉身。作为近年来艺术界引人注目的年轻艺术家,系统研究她的作品和艺术观念无疑是非常有必要的。“用身体说话”是对向京“女性身体”作品的最好诠释。关于对身体的表述,向京无疑是一个不可忽视的艺术家,在她的作品中,身体作为情感与灵魂的载体,不再是奴役的地位,而是作为主体存在着。本文在研究内容上分为六个大点。第一章是对其艺术的成长背景的一个表述及分析：本章重点从社会、艺术氛围的背景和学习历程以及家庭方面的影响三个方面进行分析研究,二十世纪末的社会大背景及中国本土的艺术氛围是每个艺术家创作的源泉及基础,儿时家庭文化的耳濡目染,学院派扎实的艺术背景及工作、家庭的变化潜移默化地影响着向京的艺术与观念；第二章主要结合理论分析向京女性身体作品的艺术观念及其创作每一阶段时期所隐含透露的艺术观点；第三章是从工艺及艺术特点的角度分析向京的作品,大尺寸、大尺度、丑陋或是怪异、拟真的肤色、逼真的眼神等等这些特点,娓娓道来,脑海中便浮现出向京那一个个的‘身体’；第四章是关于向京艺术创作的主题方面的一个研究,其中分为向京的处女系列、“你的身体”、全裸系列、《一百个人演奏你?还是一个人?》四个主题；第五章着重研究分析向京如何在展览中来表达自己的观念,在向京艺术生涯中,展览也属于她的创作的一部分,对她而言,不容忽视；第六章是本文总结性的一章,结合自己的理解对向京“女体”艺术中本质观念的分析总结。对于向京的艺术,最贴切的表达莫过于栗宪庭的一句话：“向京把丰富感情通过类似钢琴家那样敏感的手指,直接诉诸到她塑造的形象中。”