本文主要以拉威尔的管弦乐作品《波莱罗舞曲》为研究对象,对其进行创作风格和结构等方面的研究。拉威尔一生创作了大量的音乐作品,这部著名的《波莱罗舞曲》是他创作晚期经典作品之一,结构分明、特点突出,本文试图通过对它的理解与分析,使我们更加了解拉威尔管弦乐的创作特色。第一章：概述。共分为三节：第一节：简要介绍拉威尔的生平。约瑟夫-莫里斯·拉威尔是法国20世纪初伟大的作曲家、钢琴家和配乐大师。他作品中所呈现出的个人特色和艺术价值,早已得到了音乐界一致的肯定与推崇,并且被公认为法国与克劳德·德彪西齐名的印象乐派作曲家。第二节：介绍拉威尔的创作风格。拉威尔是一位管弦乐色彩大师,更是一位一丝不苟的作曲家。他以精巧的乐思和细腻精致的配器著称,无怪乎斯特拉文斯基称他为“瑞士钟表匠”。拉威尔在音乐创作上的大胆革新对二十世纪音乐的发展产生了积极而深远的影响。第三节：介绍拉威尔的音乐风格的形成影响因素。分别从他的西班牙血统和早期生长环境以及他个人的音乐学习经历使我们了解他的风格的影响因素。第二章：介绍拉威尔的管弦乐特点。首先介绍管弦乐作品各时期的特征,及他的管弦乐的早期作品、中期作品和晚期作品。第三章：对拉威尔的《波莱罗舞曲》进行分析。首先介绍这首作品的创作背景、作品的取材,然后对全曲进行分乐段的分析,展现乐曲的变奏性。第四章：本章分别从旋律、节奏、力度、速度、和声与调式调性及配器等方面介绍《波莱罗舞曲》的结构特点和乐曲的变奏性特点。第五章：结语部分。让我们了解《波莱罗舞曲》的艺术特色和影响力。