历经千年,中国山水画的绘画流派已逐渐完善。其中构成一个完整的画面的重要因素就是笔墨,笔墨的重要性是显而易见的,笔墨的发展也是一个时代山水画的发展,不同时期的艺术风格就构成了人类从古至今的思想发展史。笔墨不可预估的特质与其构成的山水空间交相呼应,笔墨和空间的和谐也使得构图的效果达到一个相对和谐的状态。事物之间都是相互联系且类似的,同类事物之间除了共同特点,还具有和同类事物不同的个性化特征。从中国画的角度来说,这种个性化的笔墨形式应该是所有艺术家一生追求的,而个性化也成为中国画走向创新这条道路的关键,要使自己的作品有创新,就应该做到每一幅作品都注入独特的个性化的语言。在这个艺术风格百家争鸣的时代,在作品中展现和表露出笔墨的个性化的笔墨和真实感情越来越受到艺术家的认同。本文探讨的时代背景集中在清代,在当时动荡的社会背景和文化专制的影响下,艺术家更加醉心于对笔墨语言的研究。石涛在经历了亡国之痛以后,看淡名利,全身心投入到绘画中,与自然为伴,有独创的风格,不落旧套,自成一家,虽然画风恣意纵横不被当时的统治者所接受,但是真实的表达了自己的情感,这种表达方式和精神追求也是我在学习中国山水画的过程中欣赏和追求的。