平成喜剧之王三谷幸喜,有着电影与电视节目编导、广播剧与舞台剧编导,甚至侦探小说作者的多重身份。但最重要的身份之一,便是一位狂热的电影迷。在创作电影时,三谷幸喜以“能让人从头笑到尾的喜剧”作为目标,不断摸索和突破自己的界限。他大胆地模糊了电影与舞台的界限,用作品指涉人生,将好莱坞大师一一锁进自己的电影世界。电影成为他的迷影舞台,互文成为他创作喜剧的主要手法,亦成为他观照世界的一种方式。因此,本文将从互文性角度切入,在第一章将三谷幸喜作品中体现出的互文性内涵进行合理定义,从互文性理论的迁徙路径中,定位出最适合用于研究三谷幸喜文本中互文样态的理论支撑体系,并结合三谷幸喜的创作生平,一观他的互文创作意识如何受到多文化语境的影响;本文的第二章将对三谷幸喜作品文本中的互文样态进行梳理、归纳与总结,阐述其如何用引用、典故与戏仿等互文手法,将好莱坞的电影文本和日本本土文化融合,创作出成功的美式日本喜剧;本文的第三章,将进一步探讨三谷幸喜如何以互文来构建具有自己独特风格的“三谷幸喜式”喜剧,其中包括在喜剧建构上有着强烈的自我指涉特征,以及在喜剧风格上将影片打造为了舞台化的人生百态,以彰显自身的迷影身份与戏剧情怀,并传达出自由、平等、快乐的狂欢化喜剧精神。电影与文学一样,它的迷人之处在于文本的解读充满了不确定性与指涉意义。望本文的研究,能够为观众解读三谷幸喜的喜剧精神提供更多层的视角与可能。