本文是结合敦煌学、艺术学、美学等学科进行交叉研究的一次尝试,具有填补相关学科空白的意义.全文以敦煌壁画艺术为中心,结合建筑、雕塑、音乐、舞蹈、"变文"等相关艺术类型,以敦煌艺术的美学追求为主脉,从纵("考镜源流")横("辨章学术")两个方面做出了比较深入的分析与研究,为当下敦煌学、艺术学、美学学科建设走向纵深做出了一定探索.针对敦煌艺术中的某些问题,作者在前辈学者研究基础上,做出了认真的考察与思考,从而提出了诸多创新见解,其主要特色在于其创新性、整体性、前沿性研究.具体如下:1、在新时代条件下,遵循"三重证据法",调动多学科手段探索人文学科研究的新方法、新途径.2、在综合考察敦煌学与相关人文学科之关系基础上,根据当下敦煌学研究的总体情状,尝试性编制"敦煌学体系结构",为"敦煌美学"定位.3、结合敦煌学、艺术学、美学等多学科进行交叉研究,致力于相关问题的深入研究,并在理论与实践相结合基础上,努力构建一门至今阙如的"敦煌美学",为重新认识和构建"中国美学"服务.4、以中华传统文化为基座,认真清理敦煌艺术与中华母体的血脉关系,分析"敦煌艺术"主要作为"宗教艺术"的发展理路及其衰落的真正动因.5、在综合考察基础上,以壁画艺术为中心,以敦煌艺术及其审美风格之流变为主线,系统梳理贯通其中的主要审美追求——"乐舞精神".6、在综合研究过程中,能够抓住主要问题,与敦煌学前贤提出商榷性意见,并创造性地阐明自己的观点,加以认真分析,诸如:敦煌艺术两种"三位一体"说、敦煌艺术新分期说、敦煌壁画主要类型分类、对壁画主体特点的理解及其与建筑、雕塑艺术之间的关系、对莫高窟第465窟"双身供养图"的解说、对敦煌壁画"飞动之美"的渊源解析、敦煌"归义军时期"的矛盾心结、对"绘塑不分"传统在敦煌艺术中的运用考析、"敦煌风格"形成的几种基本要素、结合本人对艺术时空观的四种理解来解说敦煌艺术的时空效应、对"反弹琵琶"舞姿图像的分析、"变相"与"变文"发展源流及其关系新论、"两种变文"的观点、"以美育代宗教"的学术意义、敦煌艺术美学精神主要表现在对三种"美神"的塑造与五种"审美追求",等等.