本论文旨在研究中国戏曲绘画。本文所谓的“中国戏曲绘画”,特别指林风眠、关良、丁衍庸等中国现代艺术先驱的相关创作。这些特定时期中的典型作品主要聚焦于西方现代“表现性”绘画以进行探索,尤其围绕着西方现代艺术中的法国表现和德国表现绘画的相关问题。这些作品同时突显出中国现代艺术先驱关于绘画“现代性”的思考,以及关于艺术“中西融合”探索实验的意图。本文由绪论和两个篇章构成。绪论考察并归纳了中国戏曲绘画的表现性总况。追溯古代、近代戏曲绘画的面貌与画种,并梳理现当代戏曲绘画的表现面貌与手法,从而引出林风眠等人创作现代戏曲绘画的特殊历史背景和意图方向。上篇研究中国戏曲绘画的缘起和承传。从中国视角考察,通过中国传统戏曲的舞台规制与现代戏曲绘画的表现性特性进行比较研究,描述何为中国戏曲绘画。从西方视角考察,展开中国戏曲绘画与西方表现的关系问题研究。追溯“表现”词源和绘画表现性的发展历史,论述西方现代艺术运动中表现主义的法国形式和德国形式,以及相关流派。进一步对西方表现绘画与现代戏曲绘画的表现性特性进行比较研究。下篇旨在对中国戏曲绘画的历史意义提出思考和探讨,从而展开对现代戏曲绘画的表现性和现代性的多方面讨论。从中可见林风眠等人对中国传统艺术进行现代性转换过程中,关于“中西融合”艺术命题的思考和实验;也可见这些置身现代艺术运动者随特定时代而来的诸多困惑。由此得以对世界现代艺术运动潮涌中的绘画实验提出再思考。