在十九世纪这个时间跨度里,存在着缤彩纷呈的艺术流派,有新古典主义、浪漫主义、唯美主义、印象主义和现实主义等等,着重以十九世纪欧洲架上油画作品中的女性形象为探究对象,作为女性绘画学习者,试图从中找出自己的艺术创作趋向。因女性形象始终贯穿着整个艺术史,本文以其作为切入点,结合相关的社会学、生理学、图像学等知识,对十九世纪的部分油画作品中女性形象进行新的解读,揭示不同历史时期的社会状况、文化层次下女性的社会生活。不仅能够使艺术家们充分表现自己的主观情感,也可以成为他们思想的载体和反射镜。进而显示出女性形象在当时所存在的象征意义,并对中国当代女性艺术的影响进行阐述。绪论部分通过对十九世纪欧洲油画作品中女性形象的研究状况和相关文献资料的整合梳理,确立文章的研究意义和研究目的,并使用研究方法进行说明。文章主体分为四章,第一章首先从整个艺术史大框架中,对艺术作品中女性形象的演变展开解读,了解女性的社会生活。将其大致分为现实生活、虚拟生活和私密生活的女性形象来进行脉络梳理。第二章从五条线索来进行分析,分别是美化的女性形象、情欲的女性形象、遭受苦难的女性形象、劳动朴素的女性形象、女性艺术家视野下的女性形象。从而整理出艺术家创作作品中的女性形象的特征和艺术特点,阐述女性作为模特和画家双重身份的心理历程。第三章则是分析影响女性形象具有象征意义,并且从艺术理念、精神意义以及情欲等方面来阐述女性形象更深层次的意义。第四章则是简单诉说对中国当代女性艺术的影响和自身的实践探索,浅谈结合十九世纪欧洲架上绘画的女性形象的理论研究,找寻自己在创作女性形象过程中的艺术语言。最后,通过理论与实践的结合,借鉴十九世纪架上油画作品的女性形象,进一步寻求以女性形象题材为主的创作之路,并对全文做出总结。