装置艺术在中国遭遇了很多冲突，装置艺术家和行为艺术家都与传统的艺术家存在很多的分歧和意见，艺术批评家们也分别站在装置艺术与传统艺术的角度进行论战。装置艺术和传统绘画艺术到底有多少联系和区别，本文将从四个方面进行探讨。 第一方面是从艺术定性的角度，分析装置艺术和传统绘画各自的范围和边界。阐述了一个观点，认为对任何艺术门类的界定都是无力的，因为事物只有相对没有绝对。装置艺术和传统绘画、雕塑艺术之间除了相对界定的核心范围，还应该有一个中间地带。在这个中间地带的艺术作品，我们很难用简单定性的。从这个角度看来，装置艺术和传统绘画艺术之间既有各自的特性、相对的艺术方式和范围，又有极大的交融性和交叉性。 第二个方面是从艺术创作方式和表达方式以及与观众的沟通方式来分析它们之间的特点和相似之处。 第三个方面是对装置艺术和传统绘画艺术的共存性问题作了探讨。装置艺术正视现实，呼吁、警示的社会功效，同时又满足人类直观快感和梦幻欲望，模拟人们的各种情感。而传统绘画和雕塑又满足人类审美精神需求。装置艺术是一种都市化的国际化的文化方式而传统绘画和雕塑艺术又是自然主义和农业社会的精神回归，是精神的安慰济，两者是社会精神文化发展的产物，具有共存性。从文化结构发展方向来看，建立有序的多元的立体的文化结构来看，两者具有共存性和存异性，并提出和谐发展的观点。 第四方面是从艺术市场发展的原理推论三者艺术品价值和市场占有率。认为装置艺术的发展削弱了传统绘画艺术的市场占有率。 本文主要的观点是：装置艺术和传统绘画艺术都满足了人类不同的精神需要，都有其相应的社会精神基础。装置艺术是传统艺术和其他文化沉淀，是文化系统结构中不可缺少的单体，文化的发展是多层次的，是立体的。面对艺术市场和各种艺术批评，作者希望通过本文对装置艺术和传统绘画艺术关系的分析，建立艺术系统本身的有序、共存、和谐发展。