本论文以《红楼梦》杨宪益、戴乃迭夫妇的英译本为研究对象,试图通过其对原文本中有关人物外貌描写的翻译,探讨杨宪益夫妇的翻译指导思想。文章开篇对《红楼梦》前八十回的人物外貌描写特点予以归纳,试图阐明曹雪芹独到的美学观点。首先,曹雪芹非常善于通过精美的服饰描述,烘托人物的外在容貌及内在气质。他对中国贵族服饰的刻画,达到了炉火纯青的地步,对其颜色、材质、款式都能娓娓道来,如数家珍。其次,在对少女形象的塑造中,他充分汲取了中国文学传统中的精华,大量使用鲜花、明月、流水、美玉等意象,使抽象的美具体化。再次,《红楼梦》中的人物外貌描写体现了中国古代文人独特的美学视角,即对传统美学中模糊、迟疑、不确定甚至矛盾等元素的推崇。论文第二、三章聚焦于杨译本中对相应描写的翻译,以服饰、肖像为经纬,有条不紊地对典型译例进行分析评价。对服饰的翻译研究主要集中在服饰颜色和服饰材质及款式上,对人物肖像的翻译研究则集中在小说的三个主要人物——贾宝玉、林黛玉和王熙凤的肖像描写上。通过对以上相关翻译段落的深入评析,论文作者得以总结出杨译本所体现出的一些突出特点。例如:杨译对文化内涵深刻的意象持完全保留的态度,尽力在译作中保持文化信息的原貌;而对于文化印记较淡的表达,则采取了更为灵活的译法,以能让译入语读者获得同样的审美感受为第一要务。杨译在处理中国特有的服饰款式时更是体现了高度的灵活性,将其全部转化成英语文化中已有的服饰类型;对于服饰精巧繁复的制作工艺,则采取简明扼要的白描译法,不给读者设置任何阅读障碍。论文最后将结合杨译本在以上翻译中体现的特点,透过翻译现象挖掘其本质,试图对杨宪益夫妇的翻译思想加以总结。