鲁迅先生曾经说过,画家所画的,雕塑家所雕塑的,“表面上是一张画,一个雕像,其实是他的思想和人格的表现”。艺术作品是主观因素与客观因素的有机统一,通过艺术作品的外在可感的形象传递艺术家主观的精神内涵。在绘画艺术作品中,艺术家精神内涵的传达通过绘画语言得以呈现。莫兰迪是20世纪意大利现代绘画史上具有世界影响的杰出画家,他的静物画以其朴素的绘画主题、独特的观看视角,以小见大,把事物最真实最本质的一面展现出来。本文通过深入研究莫兰迪成熟时期静物画作品中的绘画语言,探索其作品中绘画语言与精神表达的对应关系。文章分为四个部分。第一部分,从内部性格及外部环境因素论述莫兰迪绘画风格的形成;第二部分,从绘画的构图、造型、色彩、光影、空间等角度切入,分析莫兰迪成熟时期静物画中对“真实”这一抽象精神概念的探索及对淡泊的绘画精神的表达;第三部分,探索莫兰迪绘画形式语言背后的精神内涵;第四部分以分析莫兰迪绘画语言与其抽象精神内涵的对应关系为指导,结合自己的观看方式,阐述笔者对“真实”这一抽象概念的理解以及笔者画面中所要传达的精神追求。