赵无极先生是世界范围内知名国际性艺术家之一,他的抽象绘画所呈现的同时具有中国特色的文化内涵,又有西方绘画形式和内容,在东西方艺术的融合中,形成了独特的艺术风格和表达方式。其绘画构图具有中国传统艺术的形式美感,色彩与中国传统绘画笔墨相互融合,画面中透露出幽远的东方韵味。赵无极先生久居巴黎,受到西方绘画的影响。毕加索,马蒂斯,塞尚等艺术家的绘画给予了早期的赵无极很大的启发,特别是艺术家保罗克利先生。保罗克利长期倾心于中国诗歌和哲学思想,在画面中将物象转变成符号,善于营造空间,画面充满张力,显得无比辽阔,从中可以看出受到中国绘画的明显影响。这使赵无极在一个西方艺术家身上感受到了东方绘画的魅力,使他开始重新寻找中国传统绘画中的可能性。赵无极从中国传统的青铜器、画像石、瓷器、书法中得到启发,将这些中国传统的符号进行升华,形成自己的符号表达,将这种东方特有的含蓄的美与西方绘画直接的表达方式相结合,使最初的画面有了一种中国画中的意境之美。在对于绘画的不断探索中,赵无极深深的被自己祖国的传统文化所吸引,在构图、色彩上发生了不同的变化,中国绘画的朦胧意境在自己创造性的想象中,与东西方艺术融为一体,创作出一种纯粹的、和谐的艺术形式。在这些充满东方韵味的作品中,艺术家将创作的笔法,颜色、构图与中国传统艺术中的“书画一体”、“随类赋彩”的传统表现手法,互相融合,最终形成了笔者称之为的东方韵味的表现形式。书法用笔并且结合西方油画工具使画面的笔触苍劲有力。以油当水,将西方绘画中的油性媒介剂当作中国传统绘画中的水来用,在画面中,点,泼洒,晕染,使得画面水墨淋漓。在艺术探索的过程中,赵无极从对中国传统绘画和对自然体会的想象中感悟出抽象语言,完全区别于西方抽象绘画。他的绘画中充分体现了东方绘画的含蓄之美,体现了东方精神中空灵、气韵之美,意境深远。赵无极的创作一方面是对古代艺术理论“书画同体”的实践性运用,用书法性的写意来表达自己的内心的感受;另一方面则是对东方气韵的追求,从具象转向抽象,从模拟艺术转到自我表现。对物体形态的改造,必须依循着技巧变化的轨迹前进,从而实现了表达自己意境的突破。他的创作自觉地融入了中国古代艺术家对宇宙天地万物的哲学思想,体现出赵无极的艺术风格的独树一帜,其绘画艺术创作中渗透出来的东方气韵,成为一个时代审美的典范。这些传统的理论,可以让我们更好的认识传统,只有在对传统的全面理解之后,才能建立自我的表现风格,形成自足的语境,对当代艺术的创作构建一种新的有效途径。