宋代院体花鸟画以其平静内敛的气质,传达着宋人精细严谨且超脱和谐的审美感受。宋朝后期,院体花鸟画以宋徽宗赵佶为主要代表人物,他对宫廷画院的建设和画学的发展起到关键性的作用,使宫廷画院在他的时代成为空前绝后的鼎盛期,在花鸟画的创作领域中更是一位无可置疑的大家。宋徽宗以及徽宗时期的宣和画院,对中国的工笔花鸟画发展的贡献非常大,由于赵佶的提倡与北宋画院画家们的共同努力,北宋末年南宋初期的院体花鸟画,画法更加细腻生动,颜色更加鲜艳、富丽华贵,并开始向情景交融而富于诗意境界的方向发展。赵佶的花鸟画创作是花鸟画的典型代表。他的绘画创作追求意境之美,绘画作品中散发着文人气息,实现了院体画特色和文人画气息的结合,使得绘画风格别具一格,其严谨细腻和超然洒脱相得益彰,蕴含了中国传统艺术辩证思维的“中和”的原则与观念,并在艺术创作中呈现为理想化的中和之美。赵佶的绘画,侧重工整细致,其艺术创作具有一丝不苟的态度,注重观察生活中的细微之处,运用纯熟写实的工笔技法和寓动于静的画面布局,使画面内容显得不再枯燥乏味,而是充满诗情画意。赵佶的绘画艺术,受院体画和文人画理论等诸多艺术观念的影响,在遵循物象的自然形态的同时,深化丰富物象的内涵,从而实现人的主观情感与客观物象的相互融合和统一。画面传达着平和、淡雅、悠远的心理需求,也同时使中国传统的文化审美、哲学思想在具体的美学观念中得以再现。这也同时成为赵佶绘画艺术中和美的重要表现。赵佶的绘画,将院体画与文人画予以结合,将工整富丽与清新野逸的风格融通,真正实现了诗书画等诸艺术的多位一体,而在本质上体现出中国传统文化所崇尚的中和之美。他的花鸟画以其独特的中和之美,多种形态的风格样式,独树一帜的创作构思,成为后人学习花鸟画创作的艺术典范。