弗吉尼亚·伍尔夫是现代主义小说的重要代表,她在文学创作和文学理论方面为现代主义的小说发展做出了巨大的贡献。小说《到灯塔去》是她的最出色作品之一。该书创作于弗吉尼亚·伍尔夫写作生涯的鼎盛时期,充分反映出了她风格独特,炉火纯青的写作技巧。二十世纪初,动荡不安的英国社会在政治,经济,文化和意识形态等方面都陷入深刻的危机之中,传统的宗教理论,哲学,美学观念都受到怀疑,人们的思维方式以及社会的各个层面都经历了巨大的转变,弗吉尼亚·伍尔夫受其所处时代的影响,认为文学要有所变革创新才能反映当时的社会和人生,作家应该全面而系统的揭示人类精神活动的奥秘与普遍规律,透视生活表现人物变化无常飘忽不定的感性生活。《到灯塔去》曾在文学界褒贬不一,从被指责为狭隘的作品到被称为伍尔夫时代精神和现代思想艺术的精髓,自从20世纪30年代以来一直受到文学界的关注,我国的学者们从20世纪80年代后期开始注重于从叙事角度,话语模式,意识流技巧等多个层面对《到灯塔去》进行诠释和研究,90年代后期关注的焦点集中于作品中的双性同体理论和女性立场等问题。一个成功的作品应该是内容与其表现形式的完美结合,所以这篇论文从完全不同的角度来探讨伍尔夫的诗化表现技巧:诗歌手法,后印象派绘画特点和音乐形式的借用。本论文由导论,理论视角,主体和结论四个部分组成第一部分是导论,对伍尔夫所在的社会,文化背景,还有其创作生平和相关文献做了总结介绍。第二部分是理论依据,主要介绍了现代小说和意识流小说的特点以及伍尔夫自己对于小说的独特理论第三部分是主体,分别从诗歌方法,后印象主义绘画手法和音乐形式的借用来详细说明小说独特的表现技巧伍尔夫在本质上是诗人而不是小说家。她的作品总是带有一种优美而抒情的诗的气氛和意境,她主张用诗的透视,语言和技巧去写作。在《到灯塔去》中伍尔夫就借助于意象,隐喻和象征等诗歌手法使行文生动形象。本论文首先分析小说第一部分的窗,第二部分的镜子,和第三部分中莉丽的画布这三个长方形视觉意象和它们是如何揭示精神世界和客观现实的关系的,其次是对代表两种不同生活原则的拉姆齐先生和夫人这一组男人-空间和女人-时间隐喻的分析。最后是对含有普遍意义的象征“灯塔”和具有特殊意义的象征“拉姆齐夫人操持的晚宴”和“莉莉的绘画”的探讨,指出其背后所蕴涵的人生哲理。伍尔夫通过对后印象派绘画变形,多重透视和利用线条建构和谐有序的整体这三个特点的借用来凸显人物性格和表现其探索精神。1)绘画中的变形是把现实物体根据内心情感的需要而变成为抽象的符号或者怪诞的形象,小说中的灯塔就是根据人物的心绪和距离的远近产生了不同形式的扭曲变形。2)多角度透视指的是在平面上再现物体的空间感,纵深感和立体感,简单的说,就是指从不同角度看一物体得到完整的印象。文中分别从正面,侧面,回忆和从艺术创作的角度来观察拉姆齐夫人以期获得整体的客观印象。3)伍尔夫使用一天的结构框架包容十年的现实和回忆,挖掘每个重要的瞬间之间的微妙关系,把它们组织成固定和谐的一体,并通过意识的流动,地点的转换,将人物的活动组织在一个画面上,以此获得完整的审美效果。伍尔夫的这部小说中借用的音乐形式有三种:(1)小说的结构以类比的形式建立在乐曲旋律结构的基础上-奏鸣曲式。小说的三部分完全对应于奏鸣曲式中的呈示部,展示部和再现部,整部作品结构简单不失严谨,在对比,均衡的基础上,体现了独特的形式美。(2)伍尔夫把音乐的主导动机转化为一种小说技巧,作为强化文体效果的修辞手段,用来暗示一再出现的场景和主题。主导动机的频繁出现不仅创造出一种循环往复的气氛,而且使人物形象更典型丰满。3)伍尔夫借鉴了音乐的节奏感和韵律美,追求形式的工整和音韵的和谐。使用了头韵,首语重复,末词叠用和尾韵等手段,创造出一种错落有致的节奏美。第四部分是结论,通过对伍尔夫《到灯塔去》诗歌,音乐扣绘画形式要素的详尽分析,不难得出这样的结论:伍尔夫是开现代小说之先河的,具有独创性的艺术作家,她充分借鉴了诗歌,音乐,绘画等其他艺术类型的观念和方法,使小说成为一种更富于表现力的综合性的艺术形式,她的这种大胆探索和实践极大地拓展了小说的艺术表现力,给后世以深远影响,这也正是伍尔夫和其作品长生不不衰的原因。本文仅仅从一个侧面管窥其丰富深邃的小说世界,希望有助于对弗吉尼亚·伍尔夫的总体研究。