在工笔画创作中,也许是由于绘画技法的不娴熟,也许是对绘画材料的了解较少,总觉得所画出的东西不能很好的表达我所要表达的意图,我喜欢色彩,因为它有极强的表现力,也喜欢文人画的笔墨,因为它的痛快淋漓.一个人的绘画风格总是和他的个性气质分不开的,选择什么表现语言才能表现自己的情感,这是每个画家都必须探索的.新材料的出现,多种文化的影响,使画家在创作中的语言表现有了更大的空间.造型作为语言表现的元素,自然成为我创作中探索的重要部分,造型的写实与写意性是我较感兴趣的,造型作为一种移情的媒介物,是画家在感悟对象中产生的视觉形象,这个形象是中国传统美学的“似与不似”,又是现代审美观念的产物。本文通过对古代中国工笔人物画造型观的形成与发展脉络的梳理,对传统美学“似与不似”、“不似之似”思想的涵义的理解,以及对当代中国工笔人物画造型特点的分析,并结合自己在写生和创作中对工笔人物画造型的一些心得体会,论述了当代工笔人物画造型的写实性与写意性。