我国的华文文学研究始于20世纪70年代末80年代初,华文文学作家因为所处年代的不同,作品呈现出纷繁复杂的风格模式。张翎于90年代中后期开始创作,被称为北美华文文学的代表作家之一,其作品细腻温婉,行文犹如涓涓细流,作品中总是洋溢着希望,不激昂不愤怒,不批判不控诉,总是温情收场,但却在字里行间透出沉重的思考。张翎的创作倾向于对人类共性的表达,文章风格很好地代表了90年代后华文文学创作较之以往的变化——关注的重心落在了传统文化与异国文化的融合上,呈现出不同国家之间对文化的尊重与认同,表现出对于人性和历史的深刻反思。她区别于众多华文作家的显著特点在于避开了中西文化的冲突与对峙,而是寻求跨越边界的对话与融合。　　本文试图梳理华文文学发展脉络,探索张翎在此领域中所取得的成就,并从内容与形式两个方面对其作品予以整体分析。论文的第一章,对张翎的生平及相关研究进行了综述,创新性地对华文文学的定义给予了新的阐释。第二章从内容层面着手,对于张翎在地域、历史、文化、宗教等方面自然流畅地跨越式书写进行了探讨,分析了张翎独特而清醒的文化姿态,以及她对于普遍人性的理解与关注。第三章从形式层面解析了她在语言、修辞、叙事视角等方面的运用手法,其创作风格,既吸收了西方的叙事手段同时又保有了中国传统文学的内敛风格,以婉约的笔调演绎出一段段跌宕起伏的故事。　　全球化语境下的今天,文化现象纷繁复杂,现代与传统交错、侵入与抗衡交错,然而东西方文化已经由彼此间的激烈撞击缓步走入相互理解、相互认同的时代。不同的意识与文化碰撞呈现出混杂而叠合的状态,张翎的创作很好的代表了时代的进步,给予华文文学的发展以新的方向和启示,值得研究者关注与思考。