无论是舞台剧还是微电影或是影视作品,最终到底都需要由演员去把所有工作人员的努力成果去诠释出来。剧组作为各个主创工种,各个环节的结合体,是需要所有人共同努力才能完成的。那么剧作家就是整个这个生态链的第一层,剧本创作的优劣往往就决定了艺术品的成败。不管是话剧还是影视剧目,一个好的剧本往往可以让剧组事半功倍的完成作品的创作。那么,如何创造角色,使人物性格化；如何营造戏剧冲突,使情节引人入胜；如何进行环境和动作心理等无声描述,使导演和演员能够最精准的理解剧作者的意图,从而使演员将作品完美的表现出来呢?这是百年来剧作家们一直在不懈努力和追寻着的,也是我不断学习和尝试着的。影视和小说、戏剧一样,它们都要求在一定的文字范围内去讲述一个或者几个故事。小说在书本里用文字叙述,激发人们的想象思维,戏剧在舞台上叙述,用动作和对话给人以艺术享受,影视则是将承载故事的镜头呈现在荧幕上,给人视听造型性的画面。所以,它们都是叙事艺术。我在剧作中,力求通过夸张离奇的故事内容、短镜头快节奏快剪辑的叙事表现手法、独特的语言和造型风格,用稍带讽刺的幽默风格,将故事的主题凸显出来。整部作品融合多种元素,在喜剧氛围里,又有着浓郁的地方特色,在剧中可以看到很多西安的特色建筑和街道,也可以看到秦腔、皮影、书画等地方文化艺术。