赫尔穆特·拉亨曼(1935-)是当今最杰出的作曲家之一。他继承了德奥音乐的传统，一直保持着创新的活力，推动着新音乐的发展。在20世纪60年代，拉亨曼形成了自己独特的“器乐具体音乐”风格，将具体的噪音音响成功地植入了传统声学乐器的创作之中，并且形成了所谓“结构即是表达”的理念。70年代末以来，拉亨曼在“器乐具体音乐”的基础上开始探索新的作曲观念和技术方式，进一步提出了“审美装置”的概念。新音乐的作曲技术往往密切关系于作曲家的观念。因此，本文拟以拉亨曼创作于不同时期的三部弦乐四重奏作为研究对象，试图在作曲家观念的指导下，从音响材料的角度解读作品，着重阐述三部作品在音响材料的建立、发展手法等技术层面的沿革、演变方式。从而更贴切地理解拉亨曼的作曲精神，并从中汲取必要的相关技术来指导创作。