今天现代城市雕塑景观无论从造型和观念以及功能性都和传统城市雕塑景观有很大的不同。这种不同一方面是建立在城市的发展和工业化的快速进程之下,另一方面又是生活在这个时代的人们对精神世界的追求,工业化产生的副作用使人们想要回到过去那种宁静单纯的状态。日本人天生就有追求精神世界的特质。起源于东方禅佛文化的日本最鲜明的特点就是其纯粹性和真实地表达,日本人往往会为了精神理想放弃肉体物质,并找到一些精神寄托。禅宗是日本文化的灵魂,它引发了诸如茶道花道这样一种对简朴之美的追求,充分体现禅宗精神的日式枯山水庭院则具有深邃而静怡的特质。日本人还有一种天生的悲观主义情绪和富有诗韵的审美,体现在艺术上则是对质朴真实的追求,也就是日本的“物哀之美”。野口勇的作品表现出他对石头散发出来的原始禅意十分着迷,他的石雕抛开了一切无用的表面装饰,直至本质。1927年野口勇在巴黎布朗库西工作室中学习,从学院派雕塑家转型向对抽象雕塑的研究,渴望看到事物的本源和象征意义,而布朗库西对生命本质的哲学追求和对材料本质的探索给野口勇带来了无限启发。具有东西方双重基因的野口勇将文化的融合运用在雕塑上。文章将野口勇的作品分为四大类,并就位于三种不同类型的城市公共空间中去分析他在公共环境中的独到表达。城市公共空间中野口勇为了表达人,自然和宇宙的关系,用单纯的造型来营造深邃的空间,去引导人们想象和思考,并改造空间,以将传统材料和现代材料结合等一系列方式,赋予了其城市雕塑作品以现代性。野口勇作品中体现的单纯性,以及追求材料的原始性和事物的本质启发了后代许多雕塑家,影响不仅仅超出日本范围,也远远超出了雕塑领域。