在中国美术发展史的浩浩长河里,“写意性”是较早形成并贯彻始终的重要美学观念,是中国美学品藻的关键品类之一,也是中国画艺术创作的内在追求和评判准则。本文中所论述的“写意性”内涵不同于“写意画”中的“写意”二字,而是“以意传情,抒发胸臆”。本文结合中国画的发展脉络,阐述了工笔人物画的写意性特征。而在近现代画家的探索中,产生了比较多的流派和创新形式,但无论中国画如何变革,其中“意象”与“书写性”的传统不可丢。也就是说“写意性”这个文化内核才是我们新一代的艺术家需要思考和探索的主旨。如何在作品创作主题上关照工笔画的意象层面是现当代国画家需要共同思考的问题。毫无疑问,在创作理念和审美取向上深入理解和发掘其内涵,对提高工笔人物画乃至整个中国画的创作水平和丰富程度都有着深远的意义。本文试图以中国画创作的写意性观念为理论立场,通过对一些有代表性的作品进行分析,从构图形式、造型方式、色彩以及艺术语言等角度研究“写意性”在工笔人物画中的体现方式和表达手法,从而揭示“写意性”在工笔人物画创作本体的重要地位。