挪威作曲家格里格的弦乐组曲《霍尔堡组曲》虽在公共场合演奏不多,但这并不妨碍其成为一部经典的弦乐作品,其独特的民族语汇融合古典风格使得这部作品受到越来越多的关注;另一部作品意大利作曲家维瓦尔第的《冬》一直深受演奏家们的喜爱,描绘性强,同时对于小提琴演奏者的技术也是极大的考验。以上两部作品不仅是受到弦乐学习演奏者的关注,近年来,一些手风琴演奏者们也加入到关注的行列中来,随着对可听性强的作品的改编越来越多,对于手风琴的改编也就成了手风琴演奏者们关注度较高的领域。以上两部作品是改编较为成功的作品,好的作品是能经得住反复舞台实践的考练的,这一点也理所当然的适用于好的改编作品。本文的基本内容包括:1、对两首古典弦乐组曲------格里格作品《霍尔堡组曲》和维瓦尔第《四季》末乐章《冬》的作品介绍和分析;2、两首组曲的改编分析。笔者在探寻改编者改编思路的基础上,阐述了对于手风琴改编弦乐作品的一些认识,从而对今后的弦乐曲改编和手风琴演奏者准确的把握风格提供参考。