刘聪是中国当代艺术歌曲创作领域不得不提的作曲家。其艺术歌曲创作数量已达100余首；其追求创作质量,所创作的艺术歌曲中获奖作品已达50余首,获国家、省部级奖项作品达20余首。除此之外,刘聪在艺术歌曲钢琴伴奏方面的产量也相当可观,他曾为其他作曲家艺术歌曲编配钢琴伴奏700余首。刘聪艺术歌曲创作继承了中国儒家传统音乐审美原则—“美善合一”,对永恒、真情、真善、真美题材创作尤为重视,同时能够充分融合中西方创作技法,善于从引导听众的角度出发,使其艺术歌曲的创作能够独树一帜。全文除绪论外共分为四个部分：第一章主要是对刘聪的艺术经历及其创作前后的时代背景进行简要概述；第二章主要是对刘聪艺术歌曲的创作风格进行定位。结合儒、道学派的音乐审美理念,抓住刘聪艺术歌曲追求永恒、发扬美善、突出民族音乐特色等诸多特征,确立其艺术歌曲创作的审美风格；第三章和第四章为本文的核心章节。依次从外显结构和内在内涵两方面对刘聪艺术歌曲特点加以研究。第三章从音乐构成与实践七个方面对刘聪艺术歌曲特点进行剖析；第四章则从主题、思想、意向、意境四个方面将刘聪艺术歌曲特征升华到审美探究层面,挖掘刘聪艺术歌曲带来的思想内涵与美感。本文通过对刘聪艺术歌曲作品进行外部结构和内在内涵的研究,结合自己亲身实践的经历,以期对刘聪艺术歌曲的美学特征有进一步的深入,同时对其他研究者能有一些可参考的依据。